张爱玲，笔名梁京，生于上海望族家庭。她是家喻户晓的现代女作家。但惭愧的很，我未曾完整拜读过她的作品，世人评价她：天性内倾，不善与人交往，却才华横溢，以都市市民的独特视觉解读人性和世俗，她的笔触可深入到人性最隐的微度，充分挖掘人性百态������对张爱玲的作品陌生似我是未能感受到这些的。对于她，我脑海中印象是：果敢、独立却又纯粹、痴情。当然这些印象皆源于我唯一所知的她与胡兰成的倾城之恋。为大家精心整理了张爱玲的爱情（优秀5篇），希望大家可以喜欢并分享出去。
这是真的。
有个村庄的小康之家的女孩子，生得美，有许多人来做媒，但都没有说成。那年她不过十五六岁吧，是春天的晚上，她立在后门口，手扶着桃树。她记得她穿的是一件月白的衫子。对门的年轻人同她见过面，可是从来没有打过招呼的，他走了过来。离得不远，站定了，轻轻的说了一声：“哦，你也在这里吗？”她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会，各自走开了。
就这样就完了。
后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去做妾，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的风《www．》波，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。
于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：“哦，你也在这里吗？”
在胡适张爱玲的身上，有着许多的共同点。他们同为安徽老乡，虽然都在上海成就了一番事业，但最终都流落异乡。胡适张爱玲有着同样的生活背景和类似的兴趣爱好，所以，他们能够成为惺惺相惜的忘年之交，也就不足为奇了。下面，让我们来了解一下胡适和张爱玲之间的故事吧。
其实，在张爱玲和胡适的祖上，就已经有了联系。张爱玲的爷爷张佩纶曾对胡适的父亲胡传有过提携之恩。在张佩纶的推荐下，胡传才开始步入仕途。张佩纶的推荐让当时正处于人生低谷的胡传而言，看到了希望，自然会将此恩牢记于心。后来，张佩纶被流放之时，胡传还为其寄去银两。这段故事，张家的人也许并不知情，但是胡适却在偶然间得知了这段往事。
1955年之时，张爱玲曾去拜访过胡适，他们之间相谈甚欢，彼此间的言谈都被记入了各自的日记之中。
张爱玲是中国著名的女作家，她的小说受到无数人的热烈追捧，各种来信自然也是数不胜数的。而张爱玲将读者的来信抄录，并妥善保存，这是十分少见的事情。当胡适给张爱玲来信之时，张爱玲便是这么做的，从张爱玲的此举便可以看出，张爱玲对胡适的意见是多么的重视，她对胡适又有多么的尊敬。
之后，张爱玲又给胡适回了信，在信中表达了她对收到胡适来信的愉悦以及荣幸，并对胡适给出的建议，都细细地作出了回复。可见，胡适与张爱玲之间的惺惺相惜之情已经彼此书信往来间的那份坦诚。
天才
我是一个古怪的女孩，从小被视为天才，除了发展我的天才外别无生存的目标。然而，当童年的狂想逐渐褪色的时候，我发现我除了天才的梦之外一无所有——所有的只是天才的乖僻缺点。世人原谅瓦格涅的疏狂，可是他们不会原谅我。
加上一点美国式的宣传，也许我会被誉为神童。我三岁时能背诵唐诗。我还记得摇摇摆摆地立在一个满清遗老的藤椅前朗吟"商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花"，眼看着他的泪珠滚下来。七岁时我写了第一部小说，一个家庭悲剧。遇到笔划复杂的字，我常常跑去问厨子怎样写。第二部小说是关于一个失恋自杀的女郎。我母亲批评说：如果她要自杀，她决不会从上海乘火车到西湖去自溺。可是我因为西湖诗意的背景。终于固执地保存了这一点。
我仅有的课外读物是《西游记》与少量的童话，但我的'思想并不为它们所束缚。八岁那年，我尝试过一篇类似乌托邦的小说，题名快乐村。快乐村人是一好战的高原民族，因克服苗人有功，蒙中国皇帝特许，免征赋税，并予自治权。所以快乐村是一个与外界隔绝的大家庭，自耕自织，保存着部落时代的活泼文化。
我特地将半打练习簿缝在一起，预期一本洋洋大作，然而不久我就对这伟大的题材失去了兴趣。现在我仍旧保存着我所绘的插画多帧，介绍这种理想社会的服务，建筑，室内装修，包括图书馆，"演武厅"，巧克力店，屋顶花园。公共餐室是荷花池里一座凉亭。我不记得那里有没有电影院与社会主义——虽然缺少这两样文明产物，他们似乎也过得很好。
九岁时，我踌躇着不知道应当选择音乐或美术作我终身的事业。看了一张描写穷困的画家的影片后，我哭了一场，决定做一个钢琴家，在富丽堂皇的音乐厅里演奏。对于色彩，音符，字眼，我极为敏感。当我弹奏钢琴时，我想像那八个音符有不同的个性，穿戴了鲜艳的衣帽携手舞蹈。我学写文章，爱用色彩浓厚，音韵铿锵的字眼，如"珠灰"，"黄昏"，"婉妙"，"ｓｐｌｅｎｄｏｕｒ"，"ｍｅｌａｎｃｈｏｌｙ"，因此常犯了堆砌的毛病。直到现在，我仍然爱看《聊斋志异》与俗气的巴黎时装报告，便是为了这种有吸引力的字眼。
在学校里我得到自由发展。我的自信心日益坚强，直到我十六岁时，我母亲从法国回来，将她睽违多年的女儿研究了一下。"我懊悔从前小心看护你的伤寒症，"她告诉我，"我宁愿看你死，不愿看你活着使你自己处处受痛苦。"我发现我不会削苹果，经过艰苦的努力我才学会补袜子。我怕上理发店，怕见客，怕给裁缝试衣裳。许多人尝试过教我织绒线，可是没有一个成功。在一间房里住了两年，问我电铃在哪儿我还茫然。我天天乘黄包车上医院去打针，接连三个月，仍然不认识那条路。总而言之，在现实的社会里，我等于一个废物。我母亲给我两年的时间学习适应环境。她教我煮饭；用肥皂粉洗衣；练习行路的姿势；看人的眼色；点灯后记得拉上窗帘；照镜子研究面部神态；如果没有幽默天才，千万别说笑话。
在待人接物的常识方面，我显露惊人的愚笨。我的两年计划是一个失败的试验。除了使我的思想失去均衡外，我母亲的沉痛警告没有给我任何的影响。
生活的艺术，有一部分我不是不能领略。我懂得怎么看《七月巧云》，听苏格兰兵吹ｂａｇｐｉｂｅ，享受微风中的藤椅，吃盐水花生，欣赏雨夜的霓虹灯，从双层公共汽车上伸出手摘树巅的绿叶。在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬啮性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。
张爱玲原名张瑛，出身名门，祖父是清末名臣张佩纶，祖母是李鸿章的女儿，所以张爱玲从下就接收到了良好的教育。1933年也就是十二三岁的年纪，张爱玲就在学校的校刊中发表文章，之后的几年张爱玲也都在写作和发表文章。父母离异之后张爱玲跟着父亲生活，但是有一次张爱玲和继母发生口角，就被父亲拘禁了半年，之后就跑出来和母亲、姨妈一起生活。
1942年张爱玲回到上海，开始了自己的写作生涯。她开始在《泰晤士报》上写影评和剧评。《沉香屑第一炉香》让张爱玲在上海文坛打响了名号，之后她又发表了《茉莉香片》、《倾城之恋》等小说散文。之后张爱玲又发表了《金锁记》、《红玫瑰和白玫瑰》等著名的小说，张爱玲的名声也进一步扩大。之后张爱玲也发表了一系列的作品，倾城之恋还被改编成了话剧
和胡兰成离婚之后，张爱玲来到了美国，认识了自己第二任丈夫赖雅，到了美国之后张爱玲开始用英语写作。之后张爱玲又为电影公司写剧本，同时也不断在刊物中发表自己的新作品。1995年张爱玲在自己的公寓内发现因心肌梗塞而死，享年74岁，张爱玲的骨灰也遵遗嘱被洒在了太平洋。
张爱玲被认为是20世纪中国最为彻底的唯美主义者，她一生自始至终都在追求完美，追求极致，她的作品古旧的精致情调和现代的孤独荒凉体验参差对照混合交融，有一种挽歌般的悲凉美感。读《秋雨》，仿如回到二十年前的老上海，在黄浦江边倾听一个忧郁的小女孩的喃喃心声。
《秋雨》的开头和结尾比喻奇特，展示了一个烟雨朦胧的秋景，渲染了一种束缚中的忧郁情调。在《秋雨》里，张爱玲冷静从容地细腻摹写雨中庭院。从天上到地下，她仔细地观察着雨中的房屋、树木、小草。她看到了颓废的物象，如“古老的住宅、古旧的屋顶、洋水仙、草色、房屋、红砖”，他们在具体渲染着一种破落、衰败之相，但是这些，以前都是“繁荣”的（这既是实景，也是虚景，是对旧家庭地厌弃和憎恨）；同时，她也看到了秋雨中的一点点亮色，如“桂花”（这是新生命的喜悦）、“癞蛤蟆”（这是愉快的）。或许，这也是张爱玲对未来的一个思考吧，为了自己的生活，即使在别人眼里只是默默无闻的桂花，也是一种新生命，即使自己在别人眼里只是一个“癞蛤蟆”，只要有自己独立而自由的生存方式，那也是愉快的。
《秋雨》是沉闷的，是被束缚的压抑。这种感觉表现于文章里几个特别的动词和形容词。有动作“溅、噗通噗通地跳着”，却感觉不到动的声音；有嗅觉却是“霉气薰薰”的；有听觉“一点细细的淅沥沥的声音”，却似有似无。这是一片“静悄悄”的、“沉闷”的世界。
《秋雨》像悲哀的音乐，冷清寥落，苍凉悲旦。又如同一幅浸在灰暗的底子里的画，悲怆、凄惨、黯然，不由令人想起她的“生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子”。而我们也得以探寻一代才女张爱玲的内心的光芒与黑暗。