第五交响曲是最能代表贝多芬艺术风格的作品。它结构严谨，手法精练，形象准确生动，层次清晰，各乐章都有很强的内涵联系，整部作品气宇轩昂，富有极强的艺术感染力。它的中心思想是“从黑暗走向光明，经过斗争取得胜利”。能够说，《命运》代表着贝多芬，或者贝多芬代表着《命运》。这是一首获得相当广阔知名度以及理解度的世界名作。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。《第五“命运”交响曲》不但代表了贝多芬的精神、并且是代表了人类永不向自身妥协的精神！这次为您整理了命运交响曲听后感【优秀5篇】，在大家参照的同时，也可以分享一下给您最好的朋友。
久违的那一段旷世音乐，《命运交响曲》又在耳边响起，带着一阵清新，一阵久远。我的思绪此际飘回到与它第一次邂逅的那段时光：那时，无意间的一次偶然，打开收音机，这一段满是活力的流畅乐章便是那样走进了我的生命，而我却正值年幼，心智尚没成熟，不能完全感受它背后的种种含蕴，它唯一给我的认识是：它是贝多芬一生中所创作的乐曲里最负盛名的〈命运交响曲〉。
之后，随着年龄的渐长，阅历的渐丰，和对贝多芬的不断认识，在教师的指引下，又一次重温这段留下回忆的音乐，那一刻，许许多多在幼年时埋下的疑问也一一坦然，这段乐曲，不仅仅是一串音符的完美组合，它凝聚着贝多芬之精神。
正如我们所知，他出生于一个音乐家庭，但这并不意味着他的音乐之途一马平川，畅通无阻。命运与生活对他并不宠幸有加，童年时，被不懂教子之道的父亲三更半夜叫醒练琴的日子，苦涩难熬。而在音乐追求的过程中，却与一代音乐巨子——莫扎特无缘，一次匆忙的见面不料却成了永远的诀别，从此两人生死两茫茫，贝多芬在音乐创作上失去了一个重要的良师益友，在之后，一次不幸，他双耳失聪，对于一个惯用音乐来表达情感的人来说，这无疑是一个致命的打击，但出乎世俗眼光意料的是，贝多芬并没有倒下，相反的，他站得比任何人都要稳健，凭着一腔男子热血，他毅然向命运宣战，挑战感官与智慧的极限，在一个无声的世界里开创出一个只能让世人景仰而难以超越的音乐高峰，一个古典音乐新流派的纪元，留给世人一个以无限美的听觉感受的音乐国度，正如这一曲荡气回肠的《命运交响曲》所昭示的那样，他扼住了命运的咽喉，也凝聚了贝多芬之魂。
而如今，当世人应对着一个物欲横流的商品社会，又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自我的梦想，“不到长城非好汉”呢？许多人无奈于生活，工作的压力，**，物欲横流流尽了血汗，歌舞升平平息了壮志，最终把最初的梦想长埋于岁月的流逝中，或平平淡淡走过一生，或碌碌无为迷失自我，有迷失的世界里无目的的继续漂流，
贝多芬《命运交响曲》给我们敲响了警钟，使我倍觉汗颜，遥想着在历史尘卦记忆的深处以往有那么一个人战胜了命运的不公摆布，在天地间潇洒的走了一回，我常不敢仰望这份神圣的伟大，因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存，教人向命运所带来的不公与苦痛挑战，生当人中杰，死也为鬼雄。
是的，不要因为生活的不公而放弃期望，生活需要期望长相依，人生需要梦想来相伴。于是，我又重整一下了疲倦的心境，重新踏上追求梦想，挑战命运的长征。
音乐是大自然开拓初期的利息，是万物纷呈、永不停息的清泉。（乔治伯纳德肖，音乐）音乐家们用心写作全世界，用音乐演绎全世界。没有音乐的世界是悲伤和孤独的。只有在能感知音乐的世界里，生命才会丰富多彩。欧洲音乐史上有一位天才，他就是贝多芬。他用心灵的力量感染了无数人，艺术是心灵的描写，音乐更是心灵的现象。只有把心倾注在整个音乐上，才能达到顶峰。贝多芬就是这样的人。1808年贝多芬发表了他的《第五交响曲命运》，贝多芬的《第五交响曲》中“命运”还活着。敲门，蹒跚，欢呼。
第五交响曲是贝多芬艺术风格的最佳代表作品。其结构严谨，手法精练，形象准确，层次分明，各乐章有强烈的内涵关系，作品整体气度高，富有极强的艺术感染力。它的中心思想是“从黑暗走向光明，通过斗争获得胜利”。《命运》可以说代表贝多芬，贝多芬可以说代表《命运》。这是获得相当广泛的知名度和理解力的世界名著。贝多芬的伟大很大程度上来自这部代表作带给他的名声和景仰。（威廉莎士比亚、贝多芬、伟大、伟大、伟大、伟大）《第五“命运”交响曲》不仅代表贝多芬的精神，还代表人类决不向自己妥协的精神！
我们先来看看《命运》的构想。那四次令人恐惧的强大音符开始后，几乎每个人只要听到它，就永远忘不了。真的，充满冲击的经典段落，这么短却又这么难忘！当然贝多芬对这四个音符的解释是最权威的——命运在敲门！是的，直截了当地，整个作品的主题一览无遗。也许这四个音符对每个人的影响真的很深刻，所以音乐一开始就表现出前所未有的恐惧感。我认为这就是贝多芬音乐才能和他个人精神最好结合的表现！接下来，我们似乎看到了激烈的战斗场面。每一个音符，每一段旋律，似乎都在拿刀勇敢战斗。（威廉莎士比亚、哈姆雷特、战争）你可以把主人公想象成贝多芬和任何不屈不挠的战士或革命斗争的历史事实。但是我认为这还不够。对——听众来说，主人公应该是你自己！那么敌人是谁，很清楚**的命运！因为大家都认为有应对命运考验的时候。主题在反复。恐怖的声音仍然回响着。好像斗争者没有征服这个强大的“命运的对手”。我认为很多听众在那里会感到一些精神上的疲惫。这时传来了第二乐章平静的旋律。一位母亲似乎伸出双手安慰刚刚经历过激烈战争的儿子。就像几个携手作战的勇士在战争后对敌人，对未来进行沟通和思考一样。音乐是平缓的，但内心似乎包含着令人振奋的默默力量不断鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章的激烈挣扎后，听众们在那里休息了一会儿，好像是一剂治疗。第三乐章是快板海戏曲，但听不到“幽默，海学的成分”。在那里，战士们重新拿起武器回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也突然从和平变成了黑暗。就像战士们踩着牺牲者的血迹，一步步接近命运之神，积累着力量和勇气。（威廉莎士比亚，哈姆雷特，战争）第四乐章的帷幕将慢慢拉开！从这里可以看出，《命运交响曲》的第三、四乐章连续演奏，第三乐章的最后一部分——平静、忧郁的缓和突然跳到第四乐章，开始了突然的山洪爆发等合奏。（大卫亚设、Northern Exposure（美国电视剧）、Northern Exposure（美国电视剧）事实上，这一手法来自《第四交响曲》的第一乐章**从介绍转向正题的部分。因为成功地写下了《第四》的第一个乐章，所以给《命运》的压轴乐章注入了灵感。我认为，在应对任何听众如此汹涌的凯旋之声时，都能感受到黑暗被打破，命运被征服，阳光再次照亮大地。战士们在庆祝自己的胜利，人群在欢快地唱着胜利的颂歌！听众也可以呼吸，甚至对作品的伟大感到一些安慰和兴奋。我认为这就是数百年来很多人从《命运交响曲》获得力量，鼓起勇气应对生活压力和人生挑战的重要原因！
英雄是谁？这是我们一直思考的问题。听了《命运》交响曲，我好像明白了。英雄是这样的。永远不放过——，永远战斗。虽然最终可能会*。（乔治伯纳德肖，英雄名言）辉煌铸造不仅是英雄，也是里程碑。因此，英雄往往象征旗帜。英雄，26岁开始聋，晚年耳朵都聋了，只能通过对话书和人说话。但是孤独的生活没有让他沉默和退休，在所有提高思想都被禁止的封建恢复时代，他仍然坚持“自由平等”的政治信念，通过媒体和作品为共和梦想呐喊着胳膊，写下了不朽的名著《第九交响曲》。他耳朵聋了但是音乐史也为他改写——命运的样子受到了世界的关注。扣人心弦的前奏曲，不屈不挠的抗争旋律，以及慢慢倒下时的庄严，是不可超越的经典！贝多芬命运交响曲表现出的激烈斗争热情具有强大的感染力。贝多芬本人总是怀有一颗火热的心，但他的热情很不幸。他总是交替经历期待和热情、失望和反抗。这无疑成为他灵感的源泉，写下了《命运》。
现在的人都很喜欢摇滚《命运》不是摇滚乐，但其冲击是摇滚乐无法企及的！灵魂的觉醒不是可以被困的时候摇滚大喊的声音代替吗？
1808年贝多芬发表了他的《第五交响曲命运》，在贝多芬的《第五交响曲》里，“命运”是活生生的。它会“敲门”，它会蹒跚，它会欢呼。短短的３０分钟里，描述了个人的孤独感和人类世界的冲突。在非典肆虐的日子里，这首名曲更广为流传。
第一乐章开头是由三短一长的四个音符构成的短句，即命运的敲门声，这个动机十分简洁，但它包含了极大的气势，并且悬念极强。整个乐章带着动荡感向前发展，是音乐史上人们谈论最多的话题之一。
第二乐章乐曲带有宗教色彩，悲凉而坚强。由中提琴和大提琴奏出温柔、起伏宽广而平顺的第一主题，仿佛是参加葬礼的人们护送灵柩走向墓地的情景，又好像人的心灵在天国翱翔。赞美诗式的比较主题在管乐声中辉煌地响起，将人们的心灵照亮。
第三乐章和第一乐章是比较的。如果说前面的“命运”是一个历史和现实的遭遇，严峻、真切，具有压迫感的话，那么那里的“命运”就是鬼鬼祟祟，影影绰绰，颇具幻想性了。紧之后，在这虚幻的，几乎无声的“命运”之中，骤然爆发了第四乐章的胜利欢呼，将人们的卑微和怯懦一扫而光。四个乐章听下来，该抚平的都抚平了，该牵挂的，依旧是人类精神的永久牵挂。
音乐是大自然开辟之初的一息，至万物纷繁不止的一股清泉。音乐家用心灵来谱写整个世界，亦用音乐来演绎整个世界。没有音乐的世界是悲凉而寂寞的，仅有能感知音乐的世界里生命才是丰富而多彩的。在欧洲音乐史上，有一个天才，他就是贝多芬。他用心灵的力量感染着无数的人，艺术是心灵的写照，音乐更是心灵的显相，仅有把心灵投入到整个音乐里才可能登峰造极，贝多芬就是这样的一个人。1808年贝多芬发表了他的《第五交响曲命运》，在贝多芬的《第五交响曲》里，“命运”是活生生的。它会“敲门”，它会蹒跚，它会欢呼。
第五交响曲是最能代表贝多芬艺术风格的作品。它结构严谨，手法精练，形象准确生动，层次清晰，各乐章都有很强的内涵联系，整部作品气宇轩昂，富有极强的艺术感染力。它的中心思想是“从黑暗走向光明，经过斗争取得胜利”。能够说，《命运》代表着贝多芬，或者贝多芬代表着《命运》。这是一首获得相当广阔知名度以及理解度的世界名作。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。《第五“命运”交响曲》不但代表了贝多芬的精神、并且是代表了人类永不向自身妥协的精神！
首先看《命运》的构思。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉！我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现！接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀！你能够把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的——对于听众而言，主角应当是你自我！那么敌人是谁，很明了——命运！因为我想，每个人都有应对命运考验的时候。主题在重复着，恐怖的声音依然在回荡，似乎斗争者并没有征服这个强大的“命运对手”！我想很多听众在那里会感到一丝精神上的疲乏。正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的，可是内在包含一种催人奋进的默默力量，好像在
不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后，听众们在那里得到了片刻的休息，好似是一剂疗伤*。第三乐章是快板谐谑曲，可是却听不到任何“幽默、谐谑的成分”。在那里战士重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近，不断积累着力量和勇气。第四乐章的大幕即将徐徐拉开！在此大家能够注意一下，《命运交响曲》的第三、第四乐章是连续演奏的，从第三乐章最终一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。其实这个手法来自于《第四交响曲》的第一乐章——从引子转到正题的那一部分。正是由于成功写下了《第四》的首乐章，才给《命运》的终曲乐章带来了灵感。我想任何一个听众应对着如此汹涌而来的凯旋之声，心中应当无不感觉激荡——黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！战士在庆祝自我的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！听众也能够送一口气，甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来，有许多人能够从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气应对生活压力、人生挑战的重要原因！
谁是英雄？这是我们一向思考的问题。听了《命运》交响曲，我似乎明白了。英雄就是如此，永不放弃——永远战斗，尽管终究会*去。辉煌，铸就的不仅仅是一个英雄，也是一个里程碑。所以，一个英雄往往象征着一面旗帜。英雄，二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能经过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切提高思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，经过言论和作品，为共和梦想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。他，耳聋了。可是，音乐史也为他所改写——命运的身影被世界所关注。扣人心弦的前奏、不屈抗争的旋律、和缓缓倒下时的庄严，是不可超越的经典！贝多芬命运交响曲所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。而贝多芬本人无时不冲满着一颗火热的心，可是他的热情是十分不幸的，他总是交替地经历着期望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉，从而，写下了《命运》。
此刻的人都很喜欢摇滚，《命运》虽不是摇滚，但它的震撼是摇滚乐难以企及的！灵魂的警醒，不是摇滚在昏昏欲睡时的嘶喊所能替代的？
英雄就是如此，永不放弃——永远战斗！
飘飘荡荡的秋风之下我无奈地再次开始漫长的冬眠勇敢畅想菁菁纯情却教人尽享凄清无法在深邃的海底寻觅到一片温馨氧气就像多愁善感的暮春细雨绵绵，惨惨戚戚如果风雨之后仍是风雨如果忧伤之后仍是忧伤请让我从容面对这别离之后的别离微笑地继续去寻找一个不可能出现的你雪妖仅此那样的人世间最后一抹绿在无奈中涣散在凛冽劲风的召唤下她飘飘然来了带着浓浓芳香和寒暄凄美中不失娇娆的柔情迷失，幽幻，鬼魅，悲伤失败？
——“命运交响曲”听后感成绩的高低，有时会表现一个学生的好与差。试卷上暗红的分数，像一道道烙在我心上的伤疤。数日来，努力的结晶，毁于一旦；期盼的目光黯然失散；满面春光地步入考场，泪眼汪汪地走出教室。耳边不时回荡着对手和朋友的责问：“太轻浮，玩物丧志……心杂则事不成，骄兵必败……”傍晚刮起了西北风，凛冽地扫在我的脸上，手中的成绩单也颤颤抖动。乌云密布的天，高高在上；心，一落千丈。我那颗曾经无比激越的心，如今却无法缝好，在流血。天好冷，风好大，心好痛。
——只因自己是一个失败者。灰蒙蒙的世界，刺疼了我的神经，让我有些发怵，发怵得茫然若失；多少次辛酸，化作泪水，将我淹没。我开始怅惘、开始怨恨、开始绝望……拖着疲惫不堪的身子。音乐响起来了。是贝多芬的“命运”。这段无比熟稔曲子，此时此刻听起来，却感觉十分刺耳——一个个铿锵激越的音符，都刺痛着我的心。“人生本在曲中游，未成曲调先有情”。恍惚中，激昂的音符逐渐模糊，转而代之的是嗡嗡的耳鸣声。猛然感受到，贝多芬笔下的前奏不就是命运的撞击声吗？这段乐章不就是诉说着命运的冷酷与无情吗？但是，跟随音乐的旋风，杯中的茶叶在水面有节奏的浮腾，似乎乐于享受沸腾的激情和快乐。命运放缓了脚步，进入了下一节乐章，流水般动听的钢琴声——充满柔情。我慌乱的心也伴随音乐平静下来，心安理得地享受平静和安宁。我死死盯住跟随音乐起伏的节奏，忽然感觉“命运”不也和这音乐相同吗？在艰难考验中应尽情地舒展自己；当尘埃落定时应细细地回味人生。我忽然想到了贝多芬，那位音乐巨匠。他谱写这首曲子时，可是忍受着失聪的痛苦。比起他来，我算什么呢？虽然，考试失利的现实无法避免，但是挫折让我充分看清楚了自己。逆境给我带来的只不过是一点必要的惩罚和挑战，而困难则是成功之路上的一块磨刀石。
回首征程，我始终是享受着公平合理。其实，人生道路上总是有几个分岔路口，总是有几道坑洼和沟渠；坎坷之路，也会无情地靠近自己。但作为一个坚强的男子汉，一定要会毫无选择地站起来。贝多芬，为我们作出了榜样。燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再绿的时候；桃花谢了，有再开的时候。有远大志向的人就应该像一条龙，升则飞腾于宇宙之间，隐则潜伏于波涛之内；面对难以预料的现实，能屈能升，乘时变化。有持久恒心的人就应该像一棵顽强的、有价值的草木，而只有蕴含价值的东西才可以被冠之以“生命”的称号啊！天高了，日朗了，心里的疙瘩随着“命运交响曲”的结束而消失得无影无踪。贝多芬，这位史上最著名的音乐家，他和远在大洋彼岸的海名威异曲同工地告诉我：“人，可以暂时失利，也可以被毁灭；但是，绝对不会有失败。”
正如我们所知，他出生于一个音乐家庭，但这并不意味着他的音乐之途一马平川，畅通无阻。命运与生活对他并不宠幸有加，童年时，被不懂教子之道的父亲三更半夜叫醒练琴的日子，苦涩难熬。而在音乐追求的过程中，却与一代音乐巨子——莫扎特无缘，一次匆忙的见面不料却成了永远的诀别，从此两人生死两茫茫，贝多芬在音乐创作上失去了一个重要的良师益友，在后来，一次不幸，他双耳失聪，对于一个惯用音乐来表达情感的人来说，这无疑是一个致命的打击，但出乎世俗眼光意料的是，贝多芬并没有倒下，相反的，他站得比任何人都要稳健，凭着一腔男子热血，他毅然向命运宣战，挑战感官与智慧的极限，在一个无声的世界里开创出一个只能让世人景仰而难以超越的音乐高峰，一个古典音乐新流派的纪元，留给世人一个以无限美的听觉感受的音乐国度，正如这一曲荡气回肠的《命运交响曲》所昭示的那样，他扼住了命运的咽喉，也凝聚了贝多芬之魂。
而如今，当世人面对着一个物欲横流的商品社会，又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自己的理想，“不到长城非好汉”呢？许多人无奈于生活，工作的压力，诱惑，物欲横流流尽了血汗，歌舞升平平息了壮志，最终把最初的理想长埋于岁月的流逝中，或平平淡淡走过一生，或碌碌无为迷失自我，有迷失的世界里无目的的继续漂流，
贝多芬的《命运交响曲》给我们敲响了警钟，使我倍觉汗颜，遥想着在历史尘卦记忆的深处曾经有那么一个人战胜了命运的不公摆布，在天地间潇洒的走了一回，我常不敢仰望这份神圣的伟大，因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存，教人向命运所带来的不公与苦痛挑战，生当人中杰，死也为鬼雄。
是的，不要因为生活的不公而放弃希望，生活需要希望长相依，人生需要理想来相伴，于是，我又重整一下了疲倦的心情，重新踏上追求理想，挑战命运的长征。