相见难，别亦难，一曲伤离别的爱情诗跃入我们眼帘，本诗采用象征手法，处处景物都蕴藏着作者的复杂情感。这种对爱情的执着，至死不渝的情感，撼动着我们整个身心，让每一位读者都能够跟随作者的诗句，进入作者的内心，一起去体味那离别的滋味，思念的惆怅，一起去感悟伤感的千滋百味。为大家精心整理了《无题》古诗赏析优秀7篇，希望大家可以喜欢并分享出去。
原文：
无题三首·其一
宋代： 钱惟演
误语成疑意已伤，春山低敛翠眉长。
鄂君绣被朝犹掩，荀令熏炉冷自香。
有恨岂因燕凤去，无言宁为息侯亡？
合欢不验丁香结，只得凄凉对烛房。
译文：
误语成疑意已伤，春山低敛翠眉长。
无意说错话，竟成猜疑，少妇只能黯然神伤，弯弯细眉，低敛凝愁，仿佛春天黛色的远山。
鄂君绣被朝犹掩，荀令熏炉冷自香。
早晨还是情意缠绵，如胶似漆，此刻唯有熏炉清冷，余香缭绕。
有恨岂因燕凤去，无言宁为息侯亡？
有恨含怨，岂是因为叹旧情已逝；无言沉默，哪是由于对故人思念？
合欢不验丁香结，只得凄凉对烛房。
合欢草呵，人们都说你能消忿解忧，何不洗去怨妇心头的哀愁？留下她独守空房，伴随着烛泪滴洒。
注释：
误语成疑意已伤，春山低敛(liǎn)翠眉长。
春山：指眉。因眉弯如山峰，古人常把眉和山互喻，以山喻眉，以眉喻山。
鄂（è)君绣被朝犹掩，荀(xún）令熏炉冷自香。
鄂君绣被：这是用以指男女欢爱。荀令熏炉：这是指熏衣的香炉。
有恨岂因燕凤去，无言宁为息侯亡？
燕凤：即燕赤凤，《飞燕外传》记汉成帝后赵飞燕私通宫奴燕赤凤。
合欢不验丁香结，只得凄凉对烛房。
合欢：古人认为合欢草可以使人消除怨忿互相合好。验：效验，起作用。丁香：古诗常用以作愁结不解的象征。
赏析：
此诗实写一女子的爱情纠葛。
“误语成疑意已伤”，按杨亿原作之一：“才断歌云成梦雨，斗回笑电作雷霆。”可知此女子与当时的爱人原本相恩爱，然而因自己无意间说错了括，引起猜疑，欢笑顿然变作雷霆之怒。杨诗又说“不待萱苏蠲薄怒，闲阶斗雀有遗翎”，说的是其爱人发怒的意思，虽有忘忧的萱草，亦未可缓解，因此这女子只得独自神伤，“春山低敛翠眉长”，她低首蹙额，那涂着黛翠的修眉，如同春山般秀美，如今却也染上了一抹薄雾愁云。相传卓文君容貌娇好，“眉色如望远山，脸际常若芙蓉”（《西京杂记》），又传西施常患心痛，以手捧心，眉尖若蹙，二句合用二典，刻画出含愁佳人楚楚可怜的情态。
《说苑·善说》记鄂君子皙泛舟于中流，为他摇桨的越女歌道：“今夕何夕兮，搴洲中流；今日何日兮，得与王子问舟……山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。”于是鄂君“乃掩修袂而拥之，举绣被而覆之。”又东汉荀彧是有名的美男子，他曾为尚书令，人称荀令君，《襄阳记》载其衣带生香，“至人家，坐处三日香”。三四二句用此二典，承上而言，朝来还是唱随绸缪，恩爱犹如鄂君之与越女，而曾几何时，“斗回笑电作雷霆，他已一怒而去，只剩得他常日熏衣的香炉中的氤氲余香在勾起无尽的忆念。
“有恨”、“无言”二句，继写女子的幽思并暗点这一场纠葛的原由。《飞燕外传》记汉成帝后赵飞燕与其妹一起私通官奴燕赤凤，争风反目，遂为先帝察觉。《左传》记楚国灭息国，载息夫人归，她三年不说话，楚王问她，她回答说：“吾一妇人，而事二夫，纵弗能死，其又奚言！”诗中“燕凤”、“息侯”均代指女子过去的情人。这两句说，自己现在含恨抱愁，并非因恋着过去的情人，而默默无言亦非为思念以往的恋情。因此，→←“误语”一句，原来是她对爱人戏说起旧时的情人，所谓“误”，这个情人可能并不是真有其人，而大抵为有失考虑的戏言。
然而一时的失误，却产生了严重的后果，《古今注》说：“欲蠲人之忿，则赠之青堂，青堂一名合欢，合欢则忘忿。”又“丁香体柔弱，乱结枝犹垫”（杜甫《江头四咏·丁香》），因此一直作为愁结不解的象征，李商隐诗即说“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”（《代赠》）。此刻，这女子纵有合欢在手，亦不能消去爱人的忿怒，而空落得满腹排遣不去的愁怨，正如杨亿原诗之二所说“合欢蠲忿亦休论，梦蝶翩翩逐怨魂”，子是她只得独处烛光似泪的空房而凄切怅惘。
此诗虽然没有深刻的寄托，然而在表现手法上却深得李商隐无题诗的神韵。张采田评李商隐诗说“哀感沉绵刀、“宛转动情”（《李义山诗辨正·无题》），钱惟演此诗从造型、布局两方面都较完美地体现了这一特色。
此诗活用典故与句法，运用巧妙，言简意长，耐人寻味。如“春山”句合用卓文君、西施二典，将美与愁相揉合，又以“翠眉长”作垫，女子楚楚可怜的神态毕现。中间二联，上下句均各用一典。二联上句正用，下句反用，又通过“朝犹掩”、“冷自香”中“犹”、“自”二虚字的勾联，表现了女子无限叹惋的心情。“朝”字言变化之迅疾，“冷”而仍“香”状恋情之绵长，更得氤氲吞吐之致。三联句法与二联相异，出句与对句同意，而均不明言，却用“岂因”，“宁为”连续二问，更将委婉曲折之情表现得百回千折。
在布局上，先用“误语成疑”造成悬念，前四句引而不发，只是反复极写愁怨之态，直至三联方打转，呼应首句的“误语”，点明本末缘由，四联合拢，反照“意已伤”，起结开合；包蕴密致而舒回迂徐，尤能切合当事人的潜流的思绪。因为失意人总是在目睹身边事物（如绣被、熏炉），触发联想后，再进而反省事件的起由（如燕凤、息侯）的。如在“误语”后直接写燕凤、息侯，则全诗就直致而索然寡味了。这些就是此诗在艺术上的成功处。
原文
凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。
扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。
曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。
斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。
注解
１、凤尾香罗：凤纹罗；罗：绫的一种。
２、顶：指帐顶。
３、扇裁：指以团扇掩面。
译文
织着凤尾纹的绫罗，薄薄重重；
碧纹的圆顶罗帐，我深夜赶缝。
那回邂逅，来不及用团扇掩盖；
可你驱车隆隆而过，无语相通。
曾因寂寥不眠，想到更残烛尽；
却无你的消息，等到石榴花红。
也许你在垂杨岸，栓系斑骓马；
怎能等到，送去会你的西南风。
赏析
这大概是抒写一女子爱情失意的幽怨和长相思的苦闷心情。首联写女主人公深夜缝制罗帐，表现她对往事的追忆和对会合的深情期待。颔联回忆最后一次邂逅的情状，表达她追思往事时，那种惋惜、怅惘而又深情地回味的复杂心情。颈联写别后的相思寂廖，春光已尽，石榴花开，所思之人断无消息。表达了流光易逝，青春虚度的怅惘和感伤之情。尾联写日夜思念的人，或许相隔非远，只是咫尺天涯，无缘会合罢了。诗活用了曹植的《七哀诗》中“愿为西南风，长逝入君怀”的名句，表达会合难期之苦。诗中所流露的感情真挚而深厚。看来女主人公似乎是单相思。虽然相思无望，然而追求却十分执着。正是这种纯情，这种痴情，赋予诗歌强烈的感染力。
此诗或以为是写男子思念女方的。象这样的艳情诗，本来就很难揣摩的。
咫尺愁风雨，匡庐不可登。
只疑云雾窟，犹有六朝僧。
翻译
庐山近在咫尺本是极易登临，哪知因为风雨阻隔，无法攀登，叫人生愁。
仰望高峰峻岭，云雾缭绕，那庐山深处洞窟中，也许仍有高僧在隐身栖息吧。
注释
咫尺：形容距离极近。
匡庐：指庐山。
六朝僧：六朝时佛教盛行，庐山多有高僧居住。
赏析
此诗以“咫尺愁风雨，匡庐不可登”作为开头，随手将题目中“江行”的意思镶嵌在内，但没有明说，只是从另一角度隐隐化出，用的是“暗起”的写作手法。
“咫”是八寸。“咫尺”，形容距离极近。“匡庐”即指庐山。近在咫尺，本是极易登临，说“不可登”，是江行遇雨所致，船至庐山脚下，却为风雨所阻，不能登山。“不可登”三字写出了使人发愁的“风雨”之势，“愁”字则透出了诗人不能领略名山风光的懊恼之情。“不可登”，不仅表示了地势的由下而上，而且，也描摹了江舟与山崖之间隔水仰望的空间关系。诗人仅仅用了十个字，即道出当时当地的特定场景，下笔非常简巧。
一般说来，描写高山流水的诗歌，作者多从写形或绘色方面去驰骋彩笔；此诗却另辟蹊径，以引人入胜的想象开拓了诗的意境：“只疑云雾窟，犹有六朝僧”。庐山为南朝佛教胜地，当时山中多名僧大师寄迹其间。这些往事陈迹，成了诗人联想的纽带。仰望高峰峻岭，云雾缭绕，这一副奇幻莫测的景象，不能不使诗人浮想翩翩：那匡庐深处，烟霞洞窟，也许仍有六朝高僧在隐身栖息吧。此种迹近幻化、亦真亦妄的浪漫情趣，更增添了匡庐的神奇色彩。庐山令人神往的美景很多，诗人却“只疑”佛窟高僧，可见情致的高远和诗思的飘渺了。
第三句中的“疑”字用得极好，写出了山色因云雨笼罩而给人的或隐或现的感觉，从而使读者产生意境“高古”的联想。“只疑”和“犹有”之间，一开一阖，在虚幻的想象中渗入似乎真实的判断，更显得情趣盎然。
此诗以疑似的想象，再现了诗人内心的高远情致。写法上，似用了国画中的“滃”写技法，以淡淡的水墨来渲染烟雾迷蒙的云水，虚虚实实，将庐山写得扑朔迷离，从而取代了正面写山的有形笔墨，确可视为山水诗中别具神情的一首佳作。
原文：
无题·凤尾香罗薄几重
唐代：李商隐
凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。
扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。
曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。
斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。（任一作：待）
译文：
凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。
织着凤尾纹的绫罗，薄薄重重；碧纹的圆顶罗帐，我深夜赶缝。
扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。
那回邂逅，来不及用团扇掩盖；可你驱车隆隆而过，无语相通。
曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。
曾因寂寥不眠，想到更残烛尽；却无你的消息，等到石榴花红。
斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。（任一作：待）
也许你在垂杨岸，栓系斑骓马；怎能等到，送去会你的西南风。
注释：
凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。
凤尾香罗：凤纹罗；罗：绫的一种。顶：指帐顶。
扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。
扇裁：指以团扇掩面。
曾是寂寥金烬(jìn)暗，断无消息石榴红。
斑骓（zhuī）只系垂杨岸，何处西南任好风。（任一作：待）
赏析：
李商隐的七律无题，艺术上最成熟，最能代表其无题诗的独特艺术风貌。这首七律无题，内容是抒写青年女子爱情失意的幽怨，相思无望的苦闷，又采取女主人公深夜追思往事的方式，因此，女主人公的心理独白就构成了诗的主体。她的身世遭遇和爱情生活中某些具体情事就是通过追思回忆或隐或显地表现出来的。
起联写女主人公深夜缝制罗帐。凤尾香罗，是一种织有凤纹的薄罗；碧文圆顶，指有青碧花纹的圆顶罗帐。李商隐写诗特别讲求暗示，即使是律诗的起联，也往往不愿意写得过于明显直遂，留下一些内容让读者去玩索体味。像这一联，就只写主人公在深夜做什么，而不点破这件事意味着什么，甚至连主人公的性别与身份都不作明确交代。通过“凤尾香罗”、“碧文圆顶”的字面和“夜深缝”的行动，可以推知主人公大概是一位幽居独处的闺中女子。罗帐，在古代诗歌中常常被用作男女好合的象征。在寂寥的长夜中默默地缝制罗帐的女主人公，大概正沉浸在对往事的追忆和对会合的深情期待中吧。
接下来是女主人公的一段回忆，内容是她和意中人一次偶然的相遇──“扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。”对方驱车匆匆走过，自己因为羞涩，用团扇遮面，虽相见而未及通一语。从上下文描写的情况看，这次相遇不象是初次邂逅，而是“断无消息”之前的最后一次照面。否则，不可能有深夜缝制罗帐，期待会合的举动。正因为是最后一次未通言语的相遇，在长期得不到对方音讯的今天回忆往事，就越发感到失去那次机缘的可惜，而那次相遇的情景也就越加清晰而深刻地留在记忆中。所以这一联不只是描绘了女主人公爱情生活中一个难忘的片断，而且曲折地表达了她在追思往事时那种惋惜、怅惘而又深情地加以回味的复杂心理。起联与颔联之间，在情节上有很大的跳跃，最后一次照面之前的许多情事（比如她和对方如何结识、相爱等）统统省略了。
颈联写别后的相思寂寥。和上联通过一个富于戏剧性的片断表现瞬间的情绪不同，这一联却是通过情景交融的艺术手法概括地抒写一个较长时期中的生活和感情，具有更浓郁的抒情气氛和象征暗示色彩。两句是说，自从那次匆匆相遇之后，对方便绝无音讯。已经有多少次独自伴着逐渐黯淡下去的残灯度过寂寥的不眠之夜，眼下又是石榴花红的季节了。“蜡炬成灰泪始干”，“一寸相思一寸灰”，那黯淡的残灯，不只是渲染了长夜寂寥的气氛，而且它本身就仿佛是女主人公相思无望情绪的外化与象征。石榴花红的季节，春天已经消逝了。在寂寞的期待中，石榴花红给她带来的也许是流光易逝、青春虚度的怅惘与伤感吧。“金烬暗”、“石榴红”，仿佛是不经意地点染景物，却寓含了丰富的感情内涵。把象征暗示的表现手法运用得这样自然精妙，不露痕迹，这确实是艺术上炉火纯青境界的标志。
末联仍旧到深情的期待上来。“斑骓”句暗用乐府《神弦歌·明下童曲》“陆郎乘斑骓……望门不欲归”句意，大概是暗示她日久思念的意中人其实和她相隔并不遥远，也许此刻正系马垂杨岸边呢，只是咫尺天涯，无缘会合罢了。末句化用曹植《七哀》“愿为西南风，长逝入君怀”诗意，希望能有一阵好风，将自己吹送到对方身边。李商隐的优秀的爱情诗，多数是写相思的痛苦与会合的难期的，但即使是无望的爱情，也总是贯串着一种执着不移的追求，一种“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”式的真挚而深厚的感情。希望在寂寞中燃烧，读者在这首诗中所感受到的也正是这样一种感情。这是他的优秀爱情诗和那些缺乏深挚感情的艳体诗之间的一个重要区别，也是这些诗尽管在不同程度上带有时代、阶级的烙印，却至今仍然能打动人们的一个重要原因。
原文：
油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。
梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。
几日寂寥伤酒后，一番萧瑟禁烟中。
鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。
注释：
①峡：巫峡。峡云：即巫山神女故事。
②禁烟：寒食节。
③鱼书：书信。
翻译：
她坐的美丽的车子再也见不到了，踪影象巫山的云不知飘去何方，梨花和明月相映的院子、风飘柳絮的池塘钩起无尽的回忆，寒食节烟火不生一片萧瑟的气氛更增加心中的伤感，只好酗酒度过寂寞的时光，想寄封情书吧，可往哪寄呢？山长水远的找不到方向啊——就象此刻的心
赏析：
爱情是永恒的主题，然而，长期受儒家思想束缚的古代诗人们往往不敢涉足，李商隐以无题的形式，柳永以词的形式写了一些，却遭到不少的非议。晏殊的这首诗受李商隐的影响是很明显的，但不乏好句，值得一读。
首联给人以飘忽的感觉，含有无可奈何的情调，出句比李商隐“车走雷声语未通”还要深沉些。对句以巫山神女朝云暮雨表达了“来是空言去绝踪”的怅惘，真是“神女生涯原是梦”，“云雨巫山枉断肠！”恨只恨自己“身五彩凤双飞翼”，而今“何处西南待好风？”最值得赞颂的是颔联，诗人创造出一种清幽的境界，传达出心中缠绵的情致，至于是不是“自然有富贵气”，那倒在其次。
梨花飘香，柳枝摇曳，月色溶溶，微风阵阵，这迷人的景色荡起诗人无限遐思。“月色溶溶夜，花影寂寂春，如何临浩魄，不见月中人？”即使见了月中人，那也不怎么样，怕只有“碧海青天夜夜心”，怕只有“一寸相思一寸灰！”“轻飞不假风，轻落不委地。撩乱舞晴空，发人无限思。”思的是“柳丝长玉骢难系”，思的是当时怎不“乞君留取两三条！”
颈联写当前苦况，“酒入愁肠，化作相思泪”，不能不感到寂寞；“雨中禁火空冷斋”，不能不感到萧索。
尾联有“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”和“梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓”的意味，也和诗人自己写的《鹊踏枝》中“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”相似。尤其是末句中“处处同”，“妙在能使人思”，看似旷达，实为深沉，比“知何处”更进一层。
无题·昨夜星辰昨夜风原文：
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
翻译：
韵译昨夜星光灿烂，夜半却有习习凉风；我们酒筵设在画楼西畔、桂堂之东。身上无彩凤的双翼，不能比翼齐飞；内心却象灵犀一样，感情息息相通。互相猜钩嬉戏，隔座对饮春酒暖心；分组来行酒令，决一胜负烛光泛红。可叹呵，听到五更鼓应该上朝点卯；策马赶到兰台，像随风飘转的蓬蒿。
注释
1、画楼、桂堂：都是比喻富贵人家的屋舍。
2、灵犀：旧说犀牛有神异，角中有白纹如线，直通两头。
3、送钩：也称藏钩。古代腊日的一种游戏，分二曹以较胜负。把钩互相传送后，藏于一人手中，令人猜。
4、分曹：分组。
5、射覆：在覆器下放着东西令人猜。分曹、射覆未必是实指，只是借喻宴会时的热闹。
6、鼓：指更鼓。
7、应官：犹上班。
8、兰台：即秘书省，掌管图书秘籍。李商隐曾任秘书省正字。这句从字面看，是参加宴会后，随即骑马到兰台，类似蓬草之飞转，实则也隐含自伤飘零意。
赏析：
所谓“无题”诗，历来有不同看法：有人认为应属于寓言，有人认为都是赋本事的。就李商隐的“无题”诗来看，似乎都是属于写艳情的，实有所指，只是不便说出而已。
此诗是追忆所遇见的艳情场景。先写筵会时地；接着写形体相隔，人情相通；再写相遇的情意绵绵；最后写别后离恨。艳丽而不猥亵，情真而不痴癫。
无题·来是空言去绝踪
来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。
梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。
刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重！
翻译
你说来相会是空话，别后不见踪影；醒来楼上斜月空照，听得晓钟初鸣。
梦里为伤远别啼泣，双双难以呼唤；醒后研墨未浓，奋笔疾书写成一信。
残烛半照金翡翠的被褥，朦朦胧胧；麝香熏透芙蓉似的纱帐，软软轻轻。
当年的刘郎，早已怨恨那蓬山遥远；你去的所在，要比蓬山更隔万重岭！
注释
半笼：半映。指烛光隐约，不能全照床上被褥。
金翡翠：指饰以金翠的被子。
麝：本动物名，即香獐，其体内的分泌物可作香料。这里即指香气。
度：透过。
绣芙蓉：指绣花的帐子。
刘郎：相传东汉时刘晨、阮肇一同入山采药，遇二女子，邀至家，留半年乃还乡。后也以此典喻“艳遇”。
蓬山：蓬莱山，指仙境。
韵译
你说来相会是空话，别后不见踪影；
醒来楼上斜月空照，听得晓钟初鸣。
梦里为伤远别啼泣，双双难以呼唤；
醒后研墨未浓，奋笔疾书写成一信。
残烛半照金翡翠的被褥，朦朦胧胧；
麝香熏透芙蓉似的纱帐，软软轻轻。
当年的刘郎，早已怨恨那蓬山遥远；
你去的所在，要比蓬山更隔万重岭！
注解
半笼：半映。指烛光隐约，不能全照床上被褥。
金翡翠：指饰以金翠的被子。《长恨歌》：“悲翠衾寒谁与共。”
麝：本动物名，即香獐，其体内的分泌物可作香料。这里即指香气。
度：透过。
绣芙蓉：指绣花的帐子。
刘郎：相传东汉时刘晨、阮肇一同入山采药，遇二女子，邀至家，留半年乃还
乡。后也以此典喻“艳遇”。
蓬山：蓬莱山，指仙境。
鉴赏
首句“来是空言去绝踪”凌空而起，次句“月斜楼上五更钟”宕开写景，两句若即若离。这要和“梦为远别啼难唤”联系起来，方能领略它的神情韵味。远别经年，会合无缘，夜来入梦，两人忽得相见，一觉醒来，却踪迹杳然。但见朦胧斜月空照楼阁，远处传来悠长而凄清的晓钟声。梦醒后的空寂更证实了梦境的虚幻。如果说第二句是梦醒后一片空寂孤清的氛围，那么第一句便是主人公的叹息感慨。
颔联出句追忆梦中情景。“梦为远别啼难唤”，远别的双方，梦中虽得以越过重重阻隔而相会；但即使是在梦中，也免不了离别之苦。梦中相会而来的梦中分别，带来的是难以抑止的梦啼。这样的梦，正反映了长期远别造成的深刻伤痛，强化了刻骨的相思。因此对句“书被催成墨未浓”写梦醒后立刻修书寄远。在强烈思念之情驱使下奋笔疾书的当时，是不会注意到墨的浓淡的，只有在“书被催成”之后，才意外地发现原来连墨也成磨浓。
梦醒书成之际，残烛的余光半照着用金钱绣成翡翠鸟图案的帷帐，芙蓉褥上似乎还依稀浮动着麝熏的幽香。六、七句对室内环境气氛的描绘渲染，很富有象征暗示色彩。刚刚消逝的梦境和眼前所见的室内景象在朦胧光影中浑为一片，分不清究是梦境还是实境。烛光半笼，室内若明若暗，恍然犹在梦中；麝香微淡，使人疑心爱人真的来过这里，还留下依稀的余香，上句是以实境为梦境，下句是疑梦境为实境，写恍惚迷离中一时的错觉与幻觉极为生动传神。
幻觉一经消失，随之而来的便是室空人杳的空虚怅惘，和对方远隔天涯、无缘会合的感慨。尾联借刘晨重寻仙侣不遇的故事，点醒爱情阻隔，“已恨”“更隔”，层递而进，突出了阻隔之无从度越。
全篇围绕“梦”来写离别之恨。但它并没有按远别——思念——入梦——梦醒的顺序来写。而是先从梦醒时情景写起，然后将梦中与梦后、实境与幻觉来柔合在一起，创造出疑梦疑真、亦梦亦真的艺术境界，最后才点明蓬山万重的阻隔之恨，与首句遥相呼应。这样的艺术构思，曲折宕荡，有力地突出爱情阻隔的主题和梦幻式的心理氛围，使全诗充满迷离恍惚的情怀。