架子鼓作为一种打击乐器,涉及许多打击乐器,种类较多,操纵难度较高,是现代流行音乐演奏的重要部分。现在中国有相当多的儿童已经开始在4,5岁的时候就学习架子鼓。架子鼓入门要怎么学习呢?这次为您整理了学习架子鼓入门教程_初学者架子鼓简单教程精选10篇,希望大家可以喜欢并分享出去。
基本手法是日后非常重要的进步关键,如果忽略此练习,很多节奏不容易练好,Solo的困难度就更高了。
一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大,Tom-Tom的过门声音听不清楚,鼓声音量分配不良。
不管学打击过多久,每日的小鼓基础练习永远不能停,此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业,美国鼓手协会
N.A.R.D.(NationalAssociationofRudimentalDrummers)所发表基础打击的26式练习,就是必学的基本打击课程。
进一步要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧,那么国际打击艺术协会于2000年所发表(PercussiveArtsSocietyInternationalDrumRudiments)基础打击40式的练习,就是非练不可的绝技啰。要能够随心所欲用在过门的话,肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。
记得20多年前学鼓的时候,陈老师在打击板上基础单双击打点练习(光教右手开始的练习,左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课,其间连真鼓都没摸到。想到当时心中抱怨连连,如今却心存感激,因为最初级的打击基础都建立在那个时候。所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯,我们不可能一步登天,必定是要按部就班一层一层的往上走,基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。有志学习或正在学习爵士鼓的朋友们!勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。
第一种是手握小鼓棒的最尾端手指握住不放(但不可太紧握)的只动手腕的练习(不可太久,因为会导致肌肉紧绷)。
第二种就是正常的握棒位置打法。
第三种就是手握正常位置,只动手指不动手腕的速度练习。这种练习方法是为了训练手指的敏感度与增强其肌肉的强度。在往后的速度技巧上可以有很大的帮助。因为就打击的技巧来说,速度是很重要的一环。而就速度这一点来说,手指就占着相当重要的身分地位。
练习时请注意拍子的稳定及左右手的平衡。手法是由A—B—A—B的交换循环练习(为了是左右手都可当作起始的平衡练习)!且请注意左右手的手抬高度,不可相差太多。打击位置要尽量靠近(音色的要求)。特别注意不可有重音!最后一提,还是请用节拍器,由慢到快。
1、渐强渐弱的练习:
通常一般人见到表情记号时就有如被吓到一般的就马上作出反应的表现在音乐上。不过通常这种反应反而会影响整个曲子。导致张力不够或者是太多。所以如何做出适量的强度增加及减弱是对曲子的张力影响颇为重要的一环。
练习时以4连音为基础4/4拍为小节单位。练习8小节,6小节,4小节,2小节,1小节等为反复单位的强弱练习。试著作出尽可能的小声到尽可能的大声的效果练习。所必须注意的要点是:要能作出让人摒气凝神的夸张效果。
2、不同力度的练习:
练习时一样以4连音为基础4/4拍为小节单位。练习6小节反复的不同力度的练习。力度单位为ff>f>mf>mp>p>pp。然后再从pp
架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器,它通常由一个脚踏的低音大鼓(又称“底鼓”)、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓、一个或两个吊镲、一个节奏镲和一个带踏板的踩镲等部分组成。。当然有时因演奏需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙锤、三角铁、吊钟,不管增设多少器件,都是由一人演奏。鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓棒,由钢丝制成的鼓刷,由一捆细木条捆成的束棒。
架子鼓形成于20世纪40年代,它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等,脚击乐器有大鼓、踩镲。在此基础上,根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节,尤其是在爵士乐中,鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态。
架子鼓由低音大鼓、踩镲、军鼓、嗵鼓、镲片所组成。
低音大鼓
用右脚自然平放在踏板上,敲击时脚腕和脚掌松弛自然,脚随踏板上下运动,脚掌不要抬得过高适当踮起脚尖,除连续演奏重音外,脚跟不要离开踏板。
踩镲
用左脚,预备演奏时提起左脚跟,开始演奏时脚跟下、脚掌上,脚掌下、脚跟上,脚跟、脚掌的运动必须自然跟随踏不板,不可抬得过高或动作缓慢。
小鼓
一般左右手都可以直接用扣腕式(手心向下)进行演奏。
手镲
用右手,在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏
吊镲
用右手,是代替手镲演奏各种节奏,采用直腕式或直扣式,一般有槌头敲镲面,在演奏重音渲染强烈气氛时,用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。
架子鼓是由许多鼓和钗有机地组合而成,常见的有五头鼓、七头鼓和九头鼓。下面以五头鼓为例加以说明;大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。
(1)小鼓击奏法:小鼓也称军鼓,是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器,是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势,也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中,因脚需同时踩大鼓和踩钗,所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正,胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时,双臂向上自然弯曲置于鼓面上,双手握槌,右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部,拇指与食指第三关节自然并拢,中指、无名指、小指掌心弯曲,与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧,拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部,用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
掌握了正确的持槌姿势,还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记“击奏”二字,也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后,须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间,而且有“弹性”和充分的共振,要奏得明亮、集中、结实、有力度,奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置,应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外,还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练,然后双手练,也可双手交替练习。
(2)低音大鼓踏奏法:低音大鼓用右脚踏击,在通常情况下,脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时,大腿、小腿、脚部肌肉相应放松,槌头击鼓面后要立即返回,形成循环的踏击动作。在极强击奏时,可将脚悬起后用脚尖踏击踏板,使右腿全部重量落在一个点上,从而加强踏击的力度,得到预想的效果。
(3)踩钗踏奏法:踩钗用左脚踏击,它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,由脚前掌踏击踏板,当脚前掌击下后,不需要立即返回而需控制延音,造成封闭的音响效果,这也是与右脚大鼓不同之处。
(4)嗵鼓击奏法:嗵鼓击奏要领同小鼓,在换鼓击奏时,需用手腕带动小臂和大臂,自然地运动到其它各鼓的部位,形成自然协调的动作。
A:一般使用的手法。
B:变化形的手法。
以16分音符为基础的打点里,有4种最基本的变化类型(如上图所示)。如以四连音(节奏1.)当作基本结构去分析的话(1234),首先必须注意其它三个节奏类型与四连音的对应关系及位置(如红线所示)。这样一来,便可以很清楚地了解打点的关系位置所在而能较精准的打出正确的节奏来。
练习时,先从四连音开始下手。先练A的手法再练B的手法。一直到可以顺畅平稳的打出四连音之后,再继续其他的类型节奏。练习其他的节奏类型时,可以先用1234的数字概念唱出四连音作为基准地去打出每个节奏类型的正确位置。一样的先练A手法再练B手法。(2.3.4.节奏类型A手法的衍生也是以四连音为基础的相对应位置而来的)。
等到四个节奏类型的位置手法都搞清楚之后呢!再以排列组合的方式,先以两个节奏为一组,4/4拍为小节反复的交替练习。之后再三个节奏一组。最后再以四个节奏一起的排列组合方式,随心所欲的交换先后顺序练习。只要这四个节奏类型能练到如反射动作般的打出正确的手法和节奏的时候,相信往后在你遇到更复杂的节奏类型时!都可以运用相同的练习方法及模式去解决你所遭遇的问题。因为音符之间的关系不外乎就是最基本的数学关系的运用计算而已。还是别忘了用节拍器且从最慢的速度开始练起!
架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表,即F谱表,低音大鼓在第一间,小鼓在第三间,耳鼓Ⅰ在第四间,耳鼓Ⅱ在第四线,大嗵鼓在第二间,大立钗分别别记在上加一间,踩钗写在下加一间。架子鼓并无固定的音高,一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。
A.一块质量好的哑鼓练习垫
哑鼓垫是你开始学习打鼓时必须依赖的工具,它允许你随时随地练习,它让找到双手的发力感,练习持棒的手型达到基础双手速度与双手平衡练习的目的
B节拍器
稳定节奏,建立速度感默数拍子,在有规律的速度下循环练习节拍器的练习速度由慢到快,循序渐进
C.一双优质的鼓棒
使用相对较好的鼓棒,一副好鼓棒从木头的配重和手感对初学者非常重要,直接影响到鼓手的手感和后续的发力方式。鼓棒型号很多,初学使用5A或5两种型号的重量比较适中,适合练习。
D.一张可以调节高低的鼓凳
坐姿会增加背部的压力,好的鼓凳可以保护鼓手腰椎和腰肌,让你从容地保持坐姿长时间练习。选购鼓凳时,应注意三个因素,一是稳定性,二是舒适度,三是调节度。
当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。慢慢地提起手腕,手指不要松开,前臂不要提起。当鼓捧到达一定的高度时,放松手腕。使手掌及鼓棒向鼓面落下,此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松,但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。
当鼓棒击到鼓面时,便会回弹到开始时的高度(离鼓面约一吋左右)。
在技巧上很多种的打法,要左手右手那一手先打击是有不同的技巧,另外每天固定练习手腕的打击动作将有助于打击音色及打击速度的提升,这是基础打击练习中最重要的一门功课,如能以正确的打击动作持之以恒的加以练习,那你的进步不可限量。
打击动作与肌肉的运动方式是有非常重要的关系,若手型错误而造成错误的肌肉记忆,养成的坏习惯非但要修正不易,往后一些必要的技巧都很难施展出来。勤练打点练习必能使鼓点确实,音色饱满好听,让鼓手进入更高一层的打击世界。
一。基础打击手法(Rudiments)训练中主要分5个类群是我们必修的:单击类(StrokeRudiments)。
轮鼓类(RollRudiments)。
重复类(DiddleRudiments)。
装饰音类(FlamRudiments)。
拖曳装饰音类(DragRudiments)。
第1、2类上一篇大略提到,这一篇简单说明第3、4、5类群打击手法。
二。重复类(DiddleRudiments):
我们先来了解一下什么叫SingleParadiddle:
Single是代表一次的意思。
Para是表示左右左右RLRL这个交替动作。
diddle则指双击倒(DoubleStroke),亦即RRLL这动作。所以SingleParadiddle的意思即:RLRRLRLL见右下图。
SingleParadiddle不论在节奏(GroovePattern)或过门(Fill-in)中都会经常使用到。它的特点是通常在单击(SingleStroke)中,第1,2,3,4拍的头拍都是右R手,而Paradiddle可令这个手顺有另一个排列次序。练习时先由8分音符练习,再16分音符练习。
右图为例,有下面4种基本组合:
Normal:RLRR-LRLL-RLRR-LRLL
Delayed:RLRL-LRLR-RLRL-LRLR
Reverse:RRLR-LLRL-RRLR-LLRL
Inward:RLLR-LRRL-RLLR-LRRL
三。装饰音类(FlamRudiments):
说明:参照下图较小的音符就是装饰音,它不能占用后面那个主音的时值,装饰音要低而轻的打击
用途:演奏前或演奏进行中的段落空缺,或是在其它乐器未进入之前的衔接空档,鼓手以装饰音填补。打法:双手以一高一低的位置拿鼓棒,然后同时击打鼓面,这样就会听到一前一后,一大一小的鼓声,记成rL-lR。
数拍:我们应该是数MainNote的。那么GraceNote便会在MainNote之前少许出现了。
练习:你可以先单独练习一次的Flam(用右手或左手做MainNote均可),然后跟着下面的例子一次右,一次左轮流打。
四。拖曳装饰音类(DragRudiments):
拖曳装饰音也可称为双点装饰音,记成rrL-llR,先以小鼓练习,待技巧熟练后再套鼓练习
基础练习附件:
爵士鼓技巧绝对会要求基础,比如单跳双跳复合跳,每天要坚持四个小时以上的练习,不管你现在技术多么的好
1、姿势座正以后,先右手打击8下,左手后打击8下,然后变6下。4.3.2,然后变为单跳,刚开始要慢,然后逐渐加速度,在打击时要时刻听着你两手打击出来的音色是否协调,让别人听着你像是用一个手打的!每个人一般感觉右手重,左手轻,那你就按照以上的方法去练,要感觉你两个手是在争抢,而不是右手让着左手,久而久之,你的左右手协调性就会好了!
2、各种节奏练习,我们所熟知的前8分后16分,相信大家应该都会打,但是,你是否打的科学,打的对,我教大家一个方法,把它想象成16分音符,RLRL,脑子里一直不断念1234,或者拿节拍器调成16分音符,如下
1R2不打3R4L,就这样循环联系,前16分后8分也一样,这是最基础的节奏也是最重要的,一般有的人这没练好,所以以后虽然进行,
但它节奏不稳!
3、地鼓练习。腿放松之后,去瞪地鼓,一般去买爵士鼓教材,慢慢练就可以,在这里不在多说!
4、双跳,RRLL。双跳在爵士鼓学习中是非常重要的,在打击时千万注意要手臂放松,而且你的鼓槌要与鼓面成30度左右的角,进行双跳,初学者一般刚开始不要去讲究快,去讲究节奏稳,两手协调,然后慢慢加速度,可能加速度手不适合,但你要去克服这种困难!
5、复合跳。在这里教大家四条复合跳练习1RRLRLLRL2RLLR
LRRL.3RLRRLRLL4RLRLLRLR!切记要把这四个练好,对你将来一定会有帮助!但前提是把单跳和双跳练好之后去进行这种的练习
6、爵士鼓这种部件的掌握!在这里我建议大家去购买《跟我学爵士鼓》的书,那里会教的更具体!而且各种风格各种节奏都讲的很好!每个诚心爱学爵士鼓的,不单要练好基础和各种节奏之外,还要学会基础的乐理,和声,还要有悟性!但是你的节拍一定要稳,这要靠平常的练习!在这里,我祝愿大家会把爵士鼓练的更好!