舞蹈课的心得（通用8篇）
一学期的时间转眼即逝。
经过一个学期的舞蹈鉴赏课程学习，它让我从一个对舞蹈一无所知的人变成一个学会欣赏舞蹈，体会舞蹈，具备舞蹈鉴赏能力的人。刚开始，就对这门课很期待，果然，和我想象中的一样，老师热情奔放的讲解，在课堂中观看的世界各地具有特色的舞蹈以及在课堂中边看边学舞蹈动作，这是我在其它课上没有遇到过的授课形式。它们给我的心灵带来了一种前所未有的震撼，我也渐渐的被它吸引住。最后我被征服了。当我看到那些舞者在舞台上尽情的释放激情，无尽的展示自我的时候，我能深深体会到舞蹈艺术的伟大！特别是看到我国各民族特色鲜明的舞蹈的时候，我能深深体会到中华民族五千年文化的底蕴。
在欣赏舞蹈之前，习珍英老师给我们讲了舞蹈的导论和舞蹈的原理，我们也初略的意会了其中的原理，为欣赏舞蹈做铺垫。之后欣赏了中华民族民间舞，比如藏族，蒙古族，傣族，朝鲜族以及汉族的舞蹈，各具特色，百花齐放。除此之外，就是现代舞和芭蕾，这个主要通过看CCTV舞蹈大赛的历年视频和舞蹈电影来学习。对我来说，每节课都很有意思，美丽的习老师总是能给我们惊喜，就像最后一节让我们去麦庐园看艺术学院10级音乐班的毕业晚一样，每次都很享受和开心。
舞蹈是一门综合艺术，它集人体动作，音乐，服装，舞美，色彩，灯光和情节于一体，主要靠人体动作来塑造艺术形象，表达思想感情。舞蹈与其他综合艺术有许多共同点，也有不同点。比如在歌剧，音乐剧，戏剧，合唱等舞台表演艺术中，语言是非常重要，不可去缺少的，而在舞蹈艺术中，语言却很少参与。当我看了百年经典的《天鹅湖》之后，才有所明白。我的印象中早就听说过这个凄美的故事，虽然没有接触过，但也因为它是几百年的传世经典而尤其感兴趣。我们欣赏的是美国艺术家的表演。王子拿着弓箭在池塘初遇白天鹅时，那个翩然的身影给我留下了深刻的印象。我本以为舞蹈只是肢体动作而已，演员是没有表情的，可是当镜头靠近，我才发现，白天鹅脸上对王子的期盼，那深情的眼神触动了我。这时我才明白，真正的舞者不是现实中的某某人，她已经完全融入了故事中，用自己的真情实感经历者这样感伤的故事。正是因为这样的真实感动了观众。你在视频前，镜头稍转就看不见演员的表情了，看不到他们的一颦一笑，能清晰辨认的只有躯干的伸展，跳跃，可这并不妨碍舞者真切地感受故事中的爱与痛。整个舞剧表演得完美无暇，服装华丽，舞者的技巧动作功底深厚，几次课的功夫，才欣赏完整个舞剧。着实让我们经受了一次高雅的艺术熏陶。
舞蹈不但是艺术形式，它还反映生活，有历史背景。舞蹈作品，舞蹈形象的产生都是从生活中来的，特别是民间舞蹈，它是各族人民风俗习惯，生产劳动，宗教信仰的紧密结合的产物。我国自古就是一个多民族的国家，每个民族都有自己独特的生产，生活方式，从而也就形成了各自独特的舞蹈艺术。如汉族的《秧歌》《花鼓灯》，藏族的《锅庄》，蒙古族的《查玛》傣族的《孔雀舞》，朝鲜族的《长鼓舞》等，这些舞蹈形式千姿百态，异彩纷呈。千百年来深深根植于社会生活中的各族民间歌舞，一直伴随着人们的繁衍生息而传承发展。对于我们大学生而言，非舞蹈专业的学生，一般说学跳舞都是指街舞或是拉丁等现代流行舞蹈，一方面把跳舞当成一种兴趣，每周去上两个小时的舞蹈班，丰富课余生活，另一方面，跳舞能让女孩子更有气质，更优雅，那种影响是潜移默化，循序渐进的。有别于民族舞蹈，现代舞它们很贴近我们的生活和个性，代表一种时尚和青春，年轻和活力，所以才会在青年少女中流行起来。我个人就比较偏爱拉丁舞，虽然没学过，但是我对拉丁舞动感的节奏和独特的动作特别喜爱。每当我看电视上有人表演拉丁舞的时候，自己就想跟着跳起来。舞蹈这个东西太神奇！
经过这一个学期的学习，才知道之前对舞蹈的“欣赏”不是真正地欣赏。以往对舞蹈的欣赏只停留在对舞者的外貌和高难度动作的观赏，经过这十几节课的学习，渐渐能欣赏到一个舞蹈所要表现的故事情节，一个群舞所展示的队形变换，一个个舞者要传递的情感和整个舞蹈要表现的意境。就如同一个孩子在他不认识文字之时，他从图画书上读到的是画面上的字，当他认识字后，他从那本书上读到的是那些文字以及文字背后的故事。所以，当你问我，经过一学期的舞蹈鉴赏课你学到了什么，我想说，现在再去欣赏一部舞蹈作品的时候，开始对它所表现的内容以及感情做更多的思考。
这学期如愿以偿的选修了舞蹈身体语言这门课，能够在紧张的学习生活之余通过欣赏舞蹈来陶冶自己的情操，放松自己的心情，我认为这是不错的。其实我也不知道什么是真正的舞蹈，在我的世界里，跳舞可以使我忘记一切烦恼，那种随心所舞的感觉是不能用其他任何一种方式代替的。在我心中，舞蹈以人体为表现工具，通过有节奏，有组织和经过美化流动性动作来表达内心的感情。它是一种表情性的时空艺术。老师在第一节课上就给我们讲述了什么是舞蹈，什么是舞蹈的语言性和技巧性。
一、舞蹈的语言性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言相比，作为一种心灵的符号，它们有许多共同相同的地方，如上面曾讲过的语言职能三点，即符号固定代表客观某一对象；符号反映的概括性；符号运动的交流性等等之外，舞蹈艺术语言还有三个一般的个性，即社会性、历史性和文化性等。
1、舞蹈艺术语言的社会性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言一样，作为一种符号标志，它不是某个或某几个人的符号标志，而是全社会的符号标志。那怕是一个民族的舞蹈语言，如维吾尔族的“赛纳姆”，蒙古族的“安代”，藏族的“弦子舞”，土家族的“巴山舞”等等，这些舞蹈中的语言，都是他们整个民族的舞蹈艺术语言。中国古典戏曲舞蹈艺术语言，在各种各样的戏曲风格中，都可以大同小异地流通，而且为中国老百姓较普遍地接受，具有较为广泛的社会性。这种广泛的社会意义，就如西方的芭蕾舞在西方社会具有广泛意义是同样的道理。舞蹈艺术语言，就是一种社会性的语言，包括在不同的民族和种族，国家与地方之中等。
2、舞蹈艺术语言的文化性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言一样，是一种语言文化，具有一般语言的文化的特性，如语言的传统继承性和创新性，还有语言的知识性和审美性等。
我们今天所能见到的各种舞蹈艺术语言，都是舞蹈语言长期继承发展的结果，是人类物质文明和精神文明长期积累的结晶。在各种不同的舞蹈语言中，它们都有各自的`民族的传统的文化底蕴。它们和民族或地方的各种一般普通语言、音乐语言、绘画语言等，还和当地的人文地理、风俗习惯、宗教文化等，都有着十分密切的关系。如门文元导演编导的大型婚俗系列舞剧《土里巴人》，在创作的初期，他就十分敏锐地看到了舞蹈语言文化这一特性，并确定他的艺术构思总的指导思想是：“编织一种文化，推出一个民族”。在以后的创作实践中，他也是这样去做的。把舞蹈和舞蹈语言当成一种文化，并与当地的各种民俗文化紧密地结合起来，精心地融于舞蹈语言之中。结果，取得了很好的艺术效果。
舞蹈艺术语言的文化特性，不仅表现在某一两个舞蹈作品和创作中，而是贯穿于整个舞蹈艺术的发展过程中。舞蹈语言就是在与其它的各种文化相互融合中发展起来的，所以，我们今天所见到的舞蹈语言，都有它们各自的文化传统继承性。
舞蹈艺术语言的文化特性不仅继承传统，而且为了适应时代的精神风貌，又具有一定的创新性，使舞蹈语言文化获得新的发展。如我们近年来所看到的振奋人心的“安塞腰鼓”，“威风锣鼓”等，就是在民间舞蹈文化基础上，推陈出新的产物，使古老的文化获得了新的生命。据说“安塞腰鼓”原是在陕西一带的腰鼓舞基础上发展起来的。这种腰鼓舞在延安革命根据地时期，在当时的秧歌运动新文化的推动下，得到了很大的发展。八十年代中，又在改革开放的文化推动下，由安塞人将它推上了演出的舞台，使过去的一般的“腰鼓舞”面貌一新，受到了欢迎。“威风锣鼓”原是流传于山西临汾一带，在民间庙会、祈神求雨中，所开展的一种群众的乐舞活动。同样是在改革文化的推动下，当地群众组织起410名大型表演队，以崭新的风貌，竟参加了1990年北京举行的第十一届亚运会的开幕式，也同样受到欢迎。这种鼓与舞结合的文化传统，据罗雄岩著的《中国民间舞蹈文化教程》中研究，据说还可以追溯到我国更早的原始社会。如在《尚书》中就有记载，原始人“击石拊石，百兽率舞”，这恐怕就是鼓与舞的最早的结合。《易·系辞》中也有类似描述：“鼓之舞之以尽神。”又说“鼓之以雷霆，润之以风雨”。由此可见，我们就可以看出，原“威风锣鼓”祈神求雨的更早的文化历史渊源。
二、舞蹈的技巧性
舞蹈最主要的特点就是美，离开了美，舞蹈艺术就无从谈起。当然这种美的含意是很广的，如矫健美、舒展美、惊险美、柔韵美、刚劲美等都带有舞蹈的特点。这些特点是通过人体的舞动去体现的，技巧动作也是由人体的一举一动组合而成，所以每项技巧动作的举动和造型（空中和地面的）都要按舞蹈的特点来要求，去进行训练。如同样个飞脚技巧动作，舞蹈要求它身体挺拔向上，线条伸展舒畅，双腿要伸直，绷脚片盖高而有力、轻飘、干净利落地去完成。而戏曲对飞脚技巧的要求则是轻飘利落即可。武术对飞脚要求是迅猛利落。不同的艺术形式对技巧都有不同的要求。这些要求都是根据各自不同的特点提出的。舞蹈更不例外，而且还要使技巧动作与舞蹈动作融为一体，使技与艺巧妙地结合起来，这样不仅突出了舞蹈技巧的特点，而且还可进一步提高舞蹈技巧的训练水平，在舞蹈艺术中去掉那些窜了法儿的技巧、四不像的技巧。建立一整套有规范的舞蹈技巧训练体系。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。我想，舞蹈体现的的不仅仅是他的执著和毅力，而且还有他那热爱舞蹈艺术的信念。很多舞蹈演员不仅上了舞蹈学院，而且还充分的表现了他的艺术才能，有些舞蹈作品仿佛是在颤抖，又像是在呐喊，这一腔难以言状的感叹，凝聚成嚎陶痛哭的舞段。急速转动身躯，抱鼓飞跃跳起，左右展臂，忽卧忽起一切的一切都在无言中叙说。他没有通过太多的片段来述说，也就仅仅那么一段，但是他们所包含的内容是十分广泛的。一段段，一个个简单的舞蹈动作都给予了无限生命的可能，也留给观众众多的想象，俗话说：只可意会不可言传。
老师在我们欣赏舞蹈的同时也给我们讲了一些关于舞蹈的理论知识，包括：舞蹈的特性，功能，种类，起源和发展等。在欣赏方面根据舞蹈风格特点的不同我们看了古典舞，民间舞，现代舞，儿童舞；而根据舞蹈的形式不同舞蹈分为独舞，双人和三人舞；群舞，组舞和歌舞等不同的欣赏形式。
有一位出色的舞蹈家必须要说的，那就是杨丽萍了。杨丽萍是从在云南遥远的深山里走出来的舞蹈家，她没有进过任何舞蹈学校，却成为我国舞蹈界的代表人物。她的身上透着一股灵气与天资。杨丽萍给人的感觉是一个极感性的女人。她的艺术感悟力也极强，独到的艺术思维方式和真实的生活体验，造就了这位个性独特的舞蹈家。从天地交合阴阳协调中获取灵性，致使她对于生命、爱情与死亡具有一种本能而浪漫的意识，从而使她的舞蹈艺术独辟蹊径，自成风格。她的《雀之灵》真是太美了，杨丽萍一直以为女人就如同月光一样有形和无形，所以她用抽象和变形的肢体表现了她的感情和月光的圣洁。她的身段在幕后显得那样的婀娜多姿，舞姿时而柔美时而短促有力。我记得我们女生当时看的时候不止赞叹于她的曼妙舞姿，还有的她的好身材，凹凸有致。
杨丽萍式的舞蹈风格，最大胆和成功之处在于，她将舞蹈中原本动态的艺术表现形式，转化为静态的。而且她的舞蹈风格，又大多源于自然和真实的生活。在杨丽萍的意识中，大自然是最美、最真实、最深刻的体现。通过感悟，她力争用自己朴实的语言，去构架人类最美的梦想。所有看杨丽萍舞蹈的人，都会进入她构架的如诗如画的意境，都会情不自禁被她所表现出来的美所动容。
所有的舞蹈艺术都是来源于现实生活的，他们都表达的是我们生活中的一些细腻的感情。虽然舞蹈不是我们所学的散文，或者是我们所看的电视剧，他们所表达的感情是很直观的。而舞蹈所表达的思想是相当的抽象的，它是通过一个个抽象的动作来表达自己的情感世界的。我可以这么说它们就是我们生活中的艺术，生命受到震撼。
很高兴能选修这门课，它不仅陶冶了我的情操，放松了我的心情，更让我进一步加深了对舞蹈的认识，对舞者，舞蹈家在舞台上对生命的诠释，也让我更加为我的生命理想奋发向上。
10月31日，我参加了为期四天的xx小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。
从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练，下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。
在这些天学习的.日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
通过培训，我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈，而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西，运用于教学过程中去，更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里，我们是在充实而愉快中度过，是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员，学习结束后，我一定将学到的知识运用于教学实践中去，在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样，多向她们学习，使自己的水平向专业水平迈进，为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进！
在一开始的时候，我由于忘记了选课，无奈之下只好选了现代舞与剧场舞蹈这门课。话虽如此，我也对这门课抱着强烈的期望，因此，在一开始，我也打算认真地去对待它。刚刚开始上这门课的时候，我对什么是现代舞，什么是剧场舞蹈基本上没有一点儿认识，以为上课的时候只是老师做动作，我们跟着学，仅此而已。但是，上了课之后才发现，老师基本上不交什么固定的动作。我们所学的，是要靠自己去感受，靠身体去表达的。另外，这门课要求我们一定要能放得开，跳的时候专注着自身的动作，不要去想着别人的看法。这一点，正是我一开始很难做到的。不过，在一些同学的带头下，我知道了，2也是可以变成艺术。放开去跳，这样子，人也能变得自信好多！
我感觉，现代舞这门课是一个充满了自由的艺术课程。而且，经过了一段时间的学习和练习之后，我逐渐意识到，这门课也是充满了乐趣的。同样的基本动作，只要用不同的感情、不同的方式去做，就能得到不一样的表达效果。我们的课程中有这样一个环节，一个人先摆一个动作，再一个人一个人加进新的动作。这个环节充满了创造性，在这个环节中，我的各种灵感被激发了，于是便想出了许多特别的造型，因此也得到了同学们的笑声，而在这时，我的自我成就感也产生了。
我们的课程中间还穿插了两节爵士舞课。虽然每一次练习完都觉得疲累，但是我却很喜欢。教我们爵士舞的老师很酷，她所教授的舞蹈也很酷。我很喜欢这样子的舞蹈，只可惜只有短短的两节课，并不能好好的体验，所以我心里有个计划，放寒暑假的时候继续把舞蹈学习下去。
总而言之，我觉得从这门课中我学到了不少东西。以后不管是表演，还是演讲，我都能在众人的目光中保持自己的风度了。
我一直都很喜欢舞蹈，所以当我看到有舞蹈鉴赏选修课时，我毫不犹豫的选择了他。虽然只有短短的几周，但我觉得我还是蛮有收获的。舞蹈是凭借人体动作抒发情感的一门表演艺术，舞蹈鉴赏则是以舞蹈者表演的作品为主要欣赏对象，鉴赏者通过欣赏作品中所展示的人体动态美产生的一种审美活动。在舞蹈鉴赏的过程中，我最喜欢做的就是品味舞蹈所表现出来的情感。
我记得第一节课，老师就给我们讲了古典舞。其中黄豆豆先生的《醉鼓》给我印象颇深。作品分有三个单元：戏鼓、哭鼓、舞鼓。我最喜欢的是第三单元。第三单元舞者激越奋起，寄情于鼓，燃烧起灵魂之火，以叱咤风云的气度，将生命铸就于事业之中，表现了一位民间艺人酒醉之后的真情流露以及对艺术的执著追求和无限感慨。这样的一件作品，感染了我，给了我追求梦想的动力，激励我不管遇到什么样的困难都要保持坚定不移的品格。
后来的舞蹈鉴赏课老师又给我们介绍了民族舞，街舞，踢踏舞等等，这些让我体会到了世界文化的博大精深，也意识到了增强艺术气质和审美能力的重要性。从众多的舞者身上，我也学到了很多优秀的品格。比如说著名的白族舞蹈家杨丽萍，她没有进过任何舞蹈学校，完全通过自学而成为一个舞蹈家，可想而知她下了多大的决心。我想她一定是一个吃苦耐劳的人，这样的人值得我们大学生学习。
通过这几个星期的学习，我认为舞蹈鉴赏课是有必要开设的，他对当代大学生有重要的意义。当代社会开展素质教育提高国民素养已成为教育界的关注热点，在众多的素质教育途径中，舞蹈鉴赏可跟是为学生更好的`理解和关注艺术架起了一座心与心的桥梁。开设舞蹈鉴赏课，有利于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平。舞蹈鉴赏课通过生动，形象的舞蹈知识和原理的讲解，能使我们对舞蹈艺术有更深的一步的认识和理解能逐渐养成我们积极乐观的思想。我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞蹈，可以培养我们的爱国主义情感，国外优秀的舞蹈作品能使我们认清国内外形势，努力工作学习。人的请感受艺术作品的启发而形成的观念同时又反作用于人的社会行为和社会关系，所以舞蹈鉴赏对我们大学生有重要意义。也许有人认为舞蹈鉴赏课没有知识传授的内容，其实不然，我们大学生需要的不仅仅是专业技能的提高，更多的是对潜能的全方位开拓和挖掘。舞蹈是通过一定的人体形态，表情和乐曲表现思想感情的艺术，舞蹈也可以丰富人的联想力，在感受舞蹈的过程中，思维也可以得到发展。
总的来说，舞蹈鉴赏对大学生的德智体美劳都有重要的且积极的影响。他把我们大学生的艺术素质推进到一个更高的层次，对大学生提高自己的综合能力有重大的帮助。所以我认为舞蹈鉴赏课对我们来说是一个很难得的学习机会，我们一定要认真的对待。
幼师学校历经十多年教学实践沉淀，结合行业发展与考证需求，将舞蹈类核心专业课程凝练为：民族民间舞，幼儿舞蹈，形体训练。
民舞
特点：从传统民间、民族舞蹈中提炼出自然快乐的学习方法，循序渐进、潜移默化的推进教学方案，避免传统教学方法的枯燥与古板，利于零基础学生融会贯通。中华民族民间舞具有突出的民族、民俗特征，地域色彩分明、醇厚，活泼生动、热情洋溢，表现形式、内容多种多样，展现出中华民族的文化底蕴。同时它也是考证、考级非常重要的基石，直接面向整个幼教行业需求。
感悟：x老师在课堂上对我们一直严格要求，演示动作亲力亲为，指导我们动作注重细节，让我们在学习舞蹈动作的时候可以非常的专注。x老师在学习中严格要求我们，在生活中对我们关怀百倍、耐心体贴，完美的诠释了刚柔并济。
儿舞
特点：通过科学系统的训练方法，提高孩子们的专注性与协调性，有益于孩子们身心健康。同时带给孩子们一定的艺术气质，开发艺术潜能、提高审美能力，增强孩子们模仿、表演、思考等方面的特质，对孩子全面发展有着十分重要的意义。纵观幼教行业，儿舞有着得天独厚、无可取代的天然优势，必然是教学中不可或缺的关键环节。
感悟：x老师那娇小的身材居然蕴含着巨大的能量，她展现出的舞蹈表现力，让我们叹为观止，内心由衷的敬佩。她又是非常的和蔼可亲，教学中还经常会穿插一些内容，贴近我们的生活，拉近与我们之间的距离。
形体
特点：以舞蹈基本功训练方法为主要手段，结合音乐与健身、健心、健美融为一体。突出健美练习，姿态练习，协调练习，提高运动系统的灵活性、控制力、表现力。塑造优美体形的同时提高了审美能力，收获了优雅气质。系统的形体训练辅助以礼仪与品德的塑造，让学生们体态优雅、举止得体、落落大方，是未来升学与就业的必经之路、自信之路、气质之路。
舞蹈教学是以人的体态练习为手段，有计划、有组织的教育过程，其中德育渗透是舞蹈教学的一个重要组成部分，对于培养学生良好的道德品质、顽强的意志品质及培养学生的情操起着重要的作用。在科教兴国，开展素质教育的今天，我们首先要摆正思想品德教育在舞蹈教学中的位置，针对教材特点，有计划地寓德育于舞蹈活动中，进而才能在舞蹈教学中抓好德育工作。我们从几个方面抓起。
一、培养学生的组织纪律性，严格执行课堂常规要求
在训练舞蹈以前，队列练习不仅是对学生身体姿势和空间知觉的基本训练，同时也是一种严格组织纪律性的集体活动。它要求学生在教师的口令下完成协调的动作，从而培养组织纪律性和集体主义精神，发展动作准确、讯速和协调一致的能力。在教学中发现:有的学生思想上对舞蹈课存在有错误的认识，在行动上表现为对舞蹈课不重视，动作拖拉，纪律松散。针对这些问题，我给学生讲了中国人民解放军仪仗队训练的故事。鼓励学生向他们学习，要求学生做到上课不迟到，集合站队做到“快、静、齐”。每当上课铃声响起，我就提前站在舞蹈排练室里，以自身为榜样对学生进行潜移默化的教育。并对来得早的学生和做到“快、静、齐的小组进行表扬。
在讲课过程中，学生不能闲聊。做练习时，要求同学们必须按照教师宣布的规定和要求，如:基训课，同学们要自觉按教师的定量完成，实事求是，如发现有的学生偷懒、虚报，就立即进行制止，给予严肃批评，教育学生要诚实做人，不说谎话。还规定学生做练习时必须列队，有顺序的进行，在上课期间有始有终，应按堂规要求下课，决不允许学生未经整队就一哄而散。从而培养良好习惯。
二、培养学生坚强的意志品质
舞蹈是一种表演艺术，它的材料和工具是人的身体。它的艺术形象是通过人体有韵律的运动来塑造的。在教学过程中，学生的基本训练和体质的增强是在刻苦练习的基础上获得的，思想品德要在训练班过程中磨练，才能产生质的变化。例如:基训课，因为内容多，除了准确地掌握各基本动作要领外，还需要持之以恒的训练，训练比较枯燥无味，对学生意志品质是一个严峻的考验。学生只有在训练中坚持下去，其意志品质的质变才可能产生，并通过反复实践和积累，不断扩大和巩固质变的结果。为了培养学生的兴趣，我在期末考试来临之际，结合基训教学，分组进行基训课观摩活动，同学们通过观摩活动，既培养了集体主义观念，又激发了基训课的学习兴趣。在观摩活动中，旁观的同学呐喊助威，鼓励基训的同学表现出好的成绩;待测试者完成后，马上送水擦汗帮助他们放松，这样既提高了基训的效果，又增进了学生之间的友谊，也培养了学生的集体精神
三、帮助学生克服畏难情绪
在教学过程中，对学生思想、行为上出现的问题，应立即采取措施，进行教育。例如:对学生在练习技巧、前桥、后桥、侧手翻等动作时表现出来的惧怕、畏难心理，教师应把时机，有的放矢地进行教育，并加强保护措施，对学生给予鼓励和引导，一旦出现好的转机，就立即予以表扬，并使其进行重复练习，以巩固勇敢精神的质变效果。通过帮助学生克服学习上的畏难情绪，进一步培养学生坚忍不拔、勇敢顽强、吃苦耐劳和勇于克服困难的意志品质。
多年的舞蹈教学实践使我懂得，坚持鼓励和诱导相结合，排除学生学习舞蹈的心理障碍，克服学生的畏难情绪，提高他们学习舞蹈的信心，是激发学生兴趣的主要手段。由于各种原因，学生的学习状况不可能绝对平衡，要使学生保持良好的学习兴趣，必须因材施教，特别是对那些学习态度较好而基础较差的学生，应多鼓励多引导，以保持他们的学习热情，并及时肯定每一点进步，使他们获得力量和信心。
四、加强情感交流
教学过程中，教师若能保持稳重和积极的热情，以良好的情绪感染学生、关心学生、就能激发学生积极向上的情感体验，激发学生尊敬教师，养成良好的品质，从而达到热爱学习的目的。这种师生之间健康和谐的情绪双向交流是促进学生上进的内因和动力。大学生的舞蹈教学内容多、时间短且学生基础差，学习方法主要是面对面的模仿欣赏，课堂上没有更多的时间让他们体会，这样在教学中容易充满批评和指责，使学生难以忍受，导致厌学心理。在教学过程中要做到:(1)言传身教加强情感交流。大学学生入学前大部分没有接触过舞蹈，仅知道其表现出的动作优美，好看，而不知舞蹈训练是一个艰苦而又带有强制性的过程。教学中，教师要用生动形象的语言，简练准确的动作，分析要领，以唤起学生的兴趣，并以准确的示范给学生以完美的舞蹈形象。这样不仅让学生对舞蹈作品有全面理解，同时也让学生对教师产生尊敬、佩服的心理，使教师的威信一开始就树立起来。(2)理解与信任。爱学生首先必须信任学生，相信每个学生都有上进心，期望得到教师的赞扬、肯定。学生通过艰苦的训练和刻苦学习，最终目的是为了获得成功。在这个阶段，我们应该创建良好的教育情景的氛围，让每个学生都能感到关怀、尊重。
五、加强审美教育
舞蹈能培养人的气质，使人形体健美、美化人的仪态。受过舞蹈训练的人具有与人不一样的形体和仪态。一堂好的舞蹈课，就是一次美的熏陶，各种文艺节目排练和演出，学校举办的各项活动，都有能力的调动学生积极性和丰富感情，让学生在舞蹈的艺术宫殿里体验人生的哲理、情感的转折、理想的追求。当这种体验达到高峰时，心灵受到强烈的震撼，使学生感受美理解美的过程中潜移默化地受到舞蹈的形象的熏陶和感染。
总之，加强审美教育，加强爱国主义教育，加强社会主义荣辱观教育等是德育在舞蹈美育中渗透的重要环节。
转眼间舞蹈班的课程已经接近结束，经过半学期的学习，我想我们每一位学员都有不同的但很大的收获。对于我个人，我认为这次课程的进行对于我非常有意义，非常有必要，因为它不仅让我充实了更多的舞蹈知识，更让我开阔了视野，解放了思想，打动了内心。无论是从现代舞到民族舞，从听课到交谈，还是从所听到所闻，每时每刻、每一堂课，都让我有所感动和收获，许多不可言语表达的收获。加之与来自不同县市区、不同专业的同学们聚集一堂，相互交流借鉴舞蹈经验、思路方法，较全面的提高了自己的舞蹈水平。以下是这些天的几点体会：
作为一名大二的学生，比起大一的必修课，我们多了一个选择的机会，选择自己所喜欢的选修课，对于学生的我们来讲毋庸置疑是我们所渴望的。
从小到大，看到舞台上跳舞的同学就很羡慕，感觉他们好漂亮，就像一个个公主和王子一样。走下舞台的他们也是那样的骄傲，与众不同，大家喜欢他们，向往他们，希望有一天跟他们一样，有着曼妙的舞姿，淡定的神态。
当自己看到选修课的科目是，毫不犹豫的选择了舞蹈鉴赏，或许在自己的潜意识里认为，一个能够鉴赏舞蹈的女性一定是有气质，有学识的，一个能够鉴赏舞蹈的男性一定是有魅力的，儒雅的。所以对待这节课我们期待着，也认为一定会学习到很多东西。
正式上这个舞蹈鉴赏的第一节课，走进教室，黑丫丫的一大片同学，大家有说有笑，很开心的交谈，在这里，我不仅见到了本专业的同学，更多的还见到了其他学院，其他专业的同学，大家一起聚集在这里，共同学习，一起进步。
离上课还有一段时间的时候，我们见到了我们的任课老师，一个看起来年龄与我们相差没有很多的男老师，但我们却能感觉到他与我们的不一样，内在的成熟。他站在讲台上对我们微微的笑着，然后向我们做自我介绍，然后他问我们，我们所理解的舞蹈是什么意思，大家各抒己见，有的说是提升气质的一种工具，有的说是塑造形体美的一种方法，有的说是运动的一种，老师说，舞蹈的定义很宽泛，它是以人体为表现工具，通过有节奏，有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。它是一种表情性的时空艺术。并且同时老师给我们举了很多我们不同人的站立，走路的方式，一个人坐姿应该是怎样的，表现的很形象，吸引了所有人的视线，当他表现一个人如果将脖子缩进，我们都笑了，而我们之中大多数人都是这样的坐姿，然后大家立即把脖子挺起来。一节课过去，有的同学开玩笑说，他感觉自己长高了，我们听后都笑了。
很多时候老师给我们放了很多舞剧，例如他给我们介绍的第一个是黄豆豆的‘醉鼓’刚开始的时候自己根本就没看懂，后来在老师的讲解中，终于也沉醉于他急速转动的身躯，时而快，时而慢，他抱起鼓凝视着，沉醉着，似有千言万语的诉说，似乎又无心说什么，而老师也在一旁给我们解释着，让我们看到了他的动作似乎是在呐喊，在感叹，在颤抖，多种表情在他的鼓的衬托下表现得淋漓尽致。而他的身躯时而抱鼓而起，时而展臂而起，一个看似简单的动作，在他的表现下仿佛有了生命，而他也无愧于‘舞蹈王子’这个称号。老师在视频过后也给我们讲了黄豆豆这位伟大舞蹈家的生平经历，让我们也明白一个成功的人的背后必然会有着无数的艰辛，无数的汗水，只有付出，只有努力才能够有一天实现梦想。
给我很深的印象的`还有杨丽萍的‘月光’，她用她优美苗条的肢体展开想象的臂膀表现了自己的感情和月光的圣洁，在这个作品中表现了她无形的有形的完美结合，在老师的讲解中，让我们明白杨丽萍表现的决不只是她自己的真实情感，而是整个人类的感情。她的舞蹈让人感觉到她不是在用身体表达，而是用自己的生命，想把生命溶于舞蹈中，看她的舞蹈，你得到的最大的感觉就是震撼。杨丽萍的这种天人合一的感觉，也着重的表现了人与自然的和谐，人类生活在大自然之中，而她也用了一种最自然的表达。而对杨丽萍本人，我们无法不佩服她坚强的意志。
记得其中还有一个很悲伤的舞剧就是‘秋海棠’我们真的不能不佩服这个演员，他逼真的演技也让他的这个作品获得了大众的赞赏，记得起初画面刚出来时的是头饰，刚开始没有明白，老师一提示我们也立刻都明白了过来，他所表现的是一位步履蹒跚的老人回忆自己年轻的时候，在这个舞台中他时而陶醉，时而开心，但是当它想起了自己因为太年轻、太成功，招来别人的妒忌而被划破了脸，他好像疯了似的，在舞台上乱跑起来，最后他停了下来，好想想明白了似的，而又好像在宣誓，我不能被打倒，最后又变为了老人的形象走了出去。
经过这几周的舞蹈实践的学习，我们学习到了很多，一个人的成功要自己付出很大的努力，而舞蹈之中的魅力也不是仅仅是这样的，我相信我们经过这次学习，在以后的生活之中也可以很好的运用它来缓解我们生活之中的压力，增强我们面对困难的勇气。
相信如果以后还有这种机会，我们一定会积极争取努力学习舞蹈的知识。