网上美育大讲堂学习心得体会2024（精选35篇）
“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。
如果你是位爱美的女士，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这美，便是我们眼中的艺术。
如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首美的曲子或一幅别致的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼“两职“——消费者和艺术欣赏者。
如果你是注重细节的人，会把手机套上精致的手机套，挂上叮咚作响的手机挂链;把电脑外表加上一个可爱的小熊保护罩;把房间布置的格外温暖;在书包上贴上一个卡哇伊的贴画……
往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。
一个刮冷风的夜晚，独自坐在直播间，享受着音乐的魅力。
一首好的音乐不需要太多解释，因为音乐是给人听的，属于听觉艺术，当你听到一首好的乐曲时，你会听的如痴如醉，废寝忘食，你会听了一遍又听一遍，每听一遍你都会还想再听一遍，不知不觉中你会慢慢走进音乐，将自己的情感和音乐所表达的情感越来越贴近，慢慢融合到了一起，开始了你对音乐的解读。
音乐让你流泪，让你欢笑，让你沉思，让你想象……外国古典音乐，很多来自无标题音乐，每个人听了都有着不同的理解，不同的感受……
音乐有灵魂，有生命，不是只光是好听那么简单。有时候是一个瞬间的扑捉，就会和内心有了强烈的吻合，让你无法不去采集它，寻找它，因为你需要它，因为你心情此时的感受和心里所想的音乐瞬间产生了强烈的共鸣，这时候你还管它的曲名吗?她的创作手法，曲风结构等等都不重要，你要的是音乐本身，一股流淌的声音，那一刻打动你心弦的声音，脑子里除了有着心有灵犀的旋律，其他什么都没有，你还管它是不是她所表达是什么?在你此刻的心情和状态下，这首音乐的元素已经在你的脑海里，激情万丈，不断的流淌着，让你感受到音乐是专为你写……
音乐是人类文明的产物，每当一个个音符在我耳边响起，我便不由自主的被音乐陶醉，沉浸在音乐的世界中……
听陕北民歌，每一个音符都是那么的美妙，每一个音符都包含着一种自然的、原生态的美，它们或高亢嘹亮，或深沉低回，或缠绵悱恻，歌声中都渗透着陕北农民如黄土般质朴的感情。听着那些天簌之音，仿佛置身于美丽的黄土高坡，与山民们一起体会这个世界的美丽。歌声回荡在山谷之间，令人疾迷，让人沉醉。
听现代歌曲，歌手们一个个激情澎湃，活力四射，让我懂得青春的美好。在青春的岁月里，我们要敢于拼搏，努力奋斗、让青春如花般绽放。一句句富于哲理的语言让我思考人生，珍爱生命、珍惜友情……在这或富激情或具哲理的歌曲声中，我身上下充满了力量，随时准备直面人生的困难与挫折。
听大自然的歌声，沙、沙、沙……下雨了，大地上的一切都笼罩在濛濛雨雾中，远远望去点点绿色映入眼帘，如画般美丽。小鸟在枝头欢快地歌唱，仿佛一个个音乐家，知了则在一旁附和着，自然界各种声音交织成一曲悦耳动听的交响曲。大自然是最美妙的音乐家，它的歌儿仿佛有魔力一般，让我沉醉其中，留连忘返。
“嘭、嘭、嘭……”听，命运在敲门，贝多芬以他残缺之躯在与命运搞争，他要扼住命运的喉咙。从《生命交响曲》中我能体会到他与命运抗争的万丈豪情与他那永不言弃、对生活充满信心的精神。
音乐伴我成长，我的生命也因有了音乐的衬托而更加绚丽多彩、丰富深刻，我被音乐深深地陶醉着……
美术是我的最爱，在我无聊的时侯经常会画一幅画。如今我六年级了，随着作业的增多，我画画的时间也越来越少了。
在我很小的时候，妈妈就画图给我看。她画得栩栩如生。她画的白雪公主不但美丽动人，还给她画了一件美丽的衣服。也许是那个时候我爱上美术的吧!当我还在上幼儿园的时候，父母就把我送进听潮六村的一位美术老师家学美术。回想过去在老师家的快乐情景，不由得拿出以前画的画。不由得发现我怎么以前画得那么幼稚。而那时，父母却一直夸我画得像画得好。也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧!他们为我的这条美术之路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上总不会一帆风顺，坎坷很快到来了。那老师在我刚上一年级时，说不教儿童画了，要教素描了。因为，父母认为那是高年级学的。就此我的美术学习生涯中止了。除了学校教的以外。但我并没有被这坎坷吓倒。我在家中仍然在画。可在家中画的总没老师教的好。有一次，我画一条蛇，可我觉得我画的蛇怎么看都和书上的不一样，我怎么修改也不像，为此我还大哭了一顿。爸爸和妈妈听到哭声，都来安慰我说画得挺好的。可我心里知道他们在安慰我。我哭得更厉害了。因为，我不需要别人的安慰。因为，那时的我认为别人的安慰就是别人的嘲笑。后来，我还是把那幅画修改了。但从那以后，我更努力画画了。直到现在我学起了素描。虽然我画的暂时不太好。但我还在努力。
我相信总有一天在美术之路的路上见到光明。
艺术对于人们特别重要，那些前人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。
记得在我上五年级时，语文课上学过一篇叫做《月光曲》的文章，讲的是贝多芬创作《月光曲》的过程。同学们便向老师提出要听听这首曲子的请求。老师盛情难却，就答应了我们的请求。
等老师带着录音机来到教室时，同学们都很激动，我当然也不例外。这可是我第一次欣赏大师的作品呀!随着老师的手指按下播放键，一阵优美的钢琴声便从录音机中传出。
一开始，音乐很柔和，我慢慢闭上眼，那音乐就如同海面上有一轮圆月，一半在天上，一半被海水遮住一般，海面上平静的很，时不时还有几阵轻风吹过，泛起了几丝涟漪，月亮的倒影浸显得模糊不定，更增添了几分浪漫。
慢慢地，琴声渐渐变得激昂，仿佛月亮在慢慢升起，而海面上风也更大了，风让海水跳跃起来，浪花卷着月光舞蹈，时不时还碰了碰沉睡中的礁石。
突然，琴声放慢了脚步，好像月亮已经升到了当空，静静地看着下面平静下来的海面，那月光洒在海面上，如同慈母的手轻抚着儿女的脸颊，那样温和，那样亲切。
琴声渐渐退去，但我们却还沉浸在音乐的意境之中，多么美妙的音乐呀，让人陶醉!
小时候只知道音乐好听，却不知道用语言该如何形容它，但此刻我知道了，那叫“天籁之音”。
六月，百花盛开的季节;六月，和风吹佛，阳光灿烂;六月，也是我们的节日;这一天，我们学校举行了一次大型的艺术节表演。
随着美妙的乐曲，帏幕徐徐升起，艺术节表演开始了。你看!从舞台的两边，慢慢的走出一对对穿和服的小姑娘，她们的舞姿各显其态，像风中的小花朵，婀娜多姿;当音乐变的高昂激烈时，她们摆动了腰肢，打开了一顶顶的小花伞，像雨中展开的小蘑菇，令人目不暇接。哦!原来她们是一(一)班的小同学表演的节目。真是精彩!这时灯光突然变得昏暗，音乐节奏加快，一束红色的灯光打在台中央，一位穿这草编织的裙子，扎着无数条辫子的少女，随着音乐尽情地手舞足蹈。哦!原来她在跳非洲舞呢!
这次艺术节表演，学校是从各年级，各班的汇演中挑选出来的，很多班都只选上了一个，而我们班很幸运，被选中了两个节目。“萨克斯”合奏与“拉丁舞”。我最喜欢的是我的钢琴独奏，可惜没有被学校选中，尽管进了最大的努力，也只是得了个银牌。自从这两个节目被选上，老师天天陪着我们排练，其中最辛苦的是跳拉丁舞，之前，我们几个人都没学过，只是临时请班上同学来辅导。尽管在练习中有的同学闹情绪，又做了很大的改动，经过大家的共同努力，还是坚持了下来。
接下来我们班的节目要上场了，只见无数个闪光灯在台下一闪一闪，我的心窝里象揣了个兔子一样，“怦怦”直跳，不过，脸上还保持着灿烂的笑容，我对自己说：下面有许多老师和家长在看着我呢，可不能出丑!于是，音乐响起，我努力把裙子摆起来，举手投足都尽量做到尽善尽美，把最美的舞姿留给台下的观众。一阵热烈的掌声结束了我们的表演，我们大方的向观众鞠躬敬礼后走下台，这时突然发现，我的嘴巴笑得竟然麻木了……
我非常喜欢这次艺术节，因为她可以给我们每个人机会展现自己最美的风采和个人的才华，同时，也可以从中了解到这么多同学，都有他们的一技之长，也许，这就是人们常说的：我们是祖国的未来……
这次活动，也让我明白了什么是一份耕耘，一份收获;我想明年的艺术节表演中，我们班会有更多更精彩的节目展示给全校师生。
前些天，我与几位同学参观了开封市博物馆，欣赏了不少美丽的艺术品，领略了中国古代与现代艺术品的魅力。
我们先参观了三楼北厅“明清皇家用品展”，从青花瓷到五彩瓷。到用和田玉籽料雕琢而成的各种玲珑的玉器。从乾隆的马鞍腰刀到绣工精致的道光的龙袍……看的我眼花缭乱，目瞪口呆。其中，我最感性趣的是一个用和田玉籽料雕成德名为“青玉山子”的玉器。这件艺术品十分精致，整块玉白润，光滑。长27。5厘米，宽6。5厘米，高21。1厘米。“青玉山子”拔地而起两座大山，四面都有景色，有飞流直下的瀑布，一座接着一座的亭台楼阁。中心的苍松加上山涧中正在一心一意打坐的仙人。为这块宝玉增添了不少生机。
看完三楼的艺术品，我们又来到了二楼的“馆藏文物”展厅进行参观。这里展出的有陶器，唐三彩，瓷器。玉器，漆器，珐琅器等等。
看!“三彩陶陀”的骆驼好像在沙漠中不紧不慢的走着，“娃娃卧莲瓷枕”枕面上可爱的小娃娃使我浮想联翩，“鸳鸯戏水瓷枕”枕面上的两对鸳鸯似乎在池边戏水，“朱漆仿古菊瓣盘”仿佛菊瓣香飘十里……
这么多历史悠久的古代艺术精品中，有一件我非常喜欢。那就是一个釉色明亮，红、蓝色交织，宋代的钧瓷碗。它十分美丽，那朦朦胧胧的蓝色花纹好似一望无际的大海，那火红的红色如同片片红霞映照在大海中。这可是博物馆的镇馆之宝。俗话说：“家有黄金万贯，不如宋钧一片”。而“钧瓷带红”，更是“价值连城”。这个碗就是极为珍贵的宋代钧瓷碗。据说钧瓷的制造工艺十分复杂，往往十窑之中，有九窑都是失败的。钧器坯刚放入窑中的时候无颜色，后来由于窑中温度不断升高，窑内产生了化学反应，使钧瓷碗变化出不同颜色，而这种带红的钧瓷碗更是钧瓷中的极品!
往里走，往左拐，展柜里面有一个历史悠久的瓷瓶静静的立在那里，那就是乾隆年代的“青花山水瓷瓶”，我十分喜欢它白亮的瓶身上，有淡雅的青花图案——连绵不断的山峰上若隐若现着一条山间小路，山间的云雾迷蒙，几间田园小屋前有一条溪水“哗哗”的流淌着，桥上有过路的行人，蓝天苍鹰翱翔着，这幅美丽的山水图，令人浮想联翩。
这次艺术欣赏活动使我增加了知识，开扩了视野，使我了解到了更多的历史文化，受益非浅。
我们是三口之家，爸爸、妈妈和我，几乎个个都有艺术细胞。
我的爸爸骨瘦如柴，一副苦大愁深的样子，但你们不要小看他哦~他的歌唱得非常好听，几乎能赶上超级歌手的水平。他为我立下了“赫赫战功”，在我上幼儿园时，爸爸就经常被老师请去表演节目，爸爸也常应此得意非凡!不过爸爸每次唱歌都很“老土”，几乎都是“涛声依旧”和“弯弯的月亮”这些老歌，真是太“out”了!
妈妈也很爱唱歌，并且喜欢听新歌。说来话长，妈妈还有一定的专业音乐功底呢。我常听爸爸提起，妈妈在师范学院曾经专门选修过钢琴。所以一到商场只要碰见哪有钢琴或电子琴，妈妈都情不自禁地去摸弹几下，随即美妙的音乐就飘进我的耳帘。我为此感到无比的自豪!可是有点遗憾的是妈妈唱歌总跑调，有时甚至还将歌词乱编一通、胡唱一气。
记得有一天，妈妈又在认真唱歌了。那改得面目全非的歌词和她那或高或低的音调让我听得简直有点受不了。于是我忍不住大吼一声：“不许唱啦，妈妈!”妈妈先是一愣，接着装作好像没听到一样，而且干脆换了一首“要嫁就嫁灰太狼”。要知道这可也是我最拿手、最爱唱的歌了，所以我也不由自主地哼唱起来。渐渐地，我的歌声盖过了妈妈的歌声。突然，一阵响亮的掌声传来，我掉头一看，原来是爸爸。妈妈也竖起了大拇指说：“还是我们家通通(我的乳名)唱得最棒!”
瞧，咱们这个具有浓厚艺术细胞的一家子，名不虚传吧?
很多着名的发明家、数学家和科学家，还有我们国家的领导人，都有自己不同的艺术特长，在我们学习的课本中和课外书中有许多这样的伟人，这些艺术特长对他们成为伟人增了光，添了彩。对我印象较深的有爱因斯坦和毛泽东。
爱因斯坦的艺术特长是拉小提琴和弹钢琴。他六岁开始学小提琴，曾经爱上莫扎特的小奏鸣曲。三十多岁时，对巴赫、莫扎特和贝多芬的曲子都非常酷爱。他每当遇到了困难，拿起琴弓，那优美和谐、充满想象力的音乐有助于他对物理学的深思，引导他在数学王国作自由、创造性的遐想。爱因斯坦不但小提琴拉得好，而且还能弹一手好钢琴。最令人意味深长的动人情景是-----他常常同普朗克在一起演奏贝多芬的作品，他俩共同描绘了物理学。
伟大领袖毛主席的艺术特长是诗词和书法。毛泽东的一生充满了传奇，尤其在诗词、书法这两座民族艺术宫殿里的跋涉和探索同样也是不朽的传奇。毛泽东是杰出的诗人，也是卓越的书法大家，他作诗、写字，纯粹是个人业余自娱自乐。他是业余选手，他是圈外人士。然而，就是这位自称外行的诗词、书法业余选手毛泽东，竟然登上了让许多职业诗人、书法家都难以企及的艺术高峰!这不能不说是中国艺术史上乃至世界艺术史上的一大奇迹。
我自己的艺术特长是弹吉它和弹钢琴。空闲的时候，打开琴盒，那优美的旋律把我从课外作业的严谨氛围中摆脱出来;一时做不出的难题，一曲钢琴或吉它弹奏完毕，思绪打开，难题就迎刃而解……
对比伟人的艺术特长，我觉得我应该再努力一些，乘着少儿好时光，勤奋学习、锻炼身体，多学技艺，长大做一个对社会有用的人。
“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦”。
面对分别，总有几分不舍，回首往昔岁月，仿如流水一瞬而过。仔细想来，却有值得留恋的地方。难免会有几分伤感。
一时间，爱上了音乐。便把自己的情感一股脑儿的投入音乐中，尽情的享受着。
是经典老歌，还是流行金曲，它们都有值得称赞的地方。
怀旧，一曲《同桌的你》，唱遍了校园，也唱遍了大街小巷。无论是年轻还是已不再年轻的人们都在唱。当然，我在乎得并不是当年手拉手一起唱着儿歌长大的那个同桌，吸引我的是旋律之美，感动我的是对青春的热爱。《朋友》，恐怕是在这个时候最适合我们唱的歌吧。纯真的友谊，淡淡的思念，浸润在其间。缓缓的旋律，触动了内心深处最敏感的神经。在这个物质的世界里，在义与利的面前，纯真在我们的心中能占据多少的空间呢?寥寥无几。
于是，我们开始寻找精神的慰藉，而音乐打动我的恰恰是它具有这种力量。音乐的魅力在于抒发人的情感并在精神上产生共鸣，能让我找回一些值得珍藏的东西。
流行金曲，一曲《青花瓷》更是让我陶醉。典型的中国风再添上几笔时尚的元素，淡淡勾勒，便成就一曲听觉大餐。“素胚勾勒出青花，笔峰浓淡，瓶身描绘的牡丹一如你初装。”了了几笔，便让佳人模样现眼前，如泼墨的中国画一般。不仅是听觉的享受，更是视觉的享受。“天青色等烟雨，而我在等你。”唱腔圆润，嗓音优美，曲调悠扬，长出了对伊人的思念。闭上眼睛，静静聆听，断桥边，柳堤旁，烟雨中，油纸伞下翩翩白衣公子等待伊人归来
音乐能纯洁人的心灵，升华人的灵魂。在舒缓低沉的音乐中，我们逐渐成熟;在清新明快的音乐中，我们懂得了进取;在热情奔放的音乐中，我们拥有了激情。
音乐，让我陶醉。
音乐是神圣的，音乐是高尚的，了解音乐，热爱音乐，创造音乐，人生没有了音乐，就如同没有了色香味，在音乐中生活，是我一生中最期盼，也是最开心的事，从早到晚，从周一到周末，日复一日，年复一年，我了解到的音乐知识，欣赏到的音乐杰作，创造的音乐旋律，喔!数不胜数。
听着MP3，翘着二郎腿，闭着眼睛，那种感觉是无忧无虑的，是充满生气的，有了这种感觉，我仿佛如临仙境，仿佛飘飘欲然，仿佛是吃了蜜糖，只感到一股热量流遍全身，忽然想去遨游世界，体味那各国不同的风俗，不同的人情。
不同的歌，不同的感觉!一首《外婆的澎湖湾》，让我想起老人的笑容，家的美好;一首《放假了》让我想起假日的美好，同学们集在一起玩耍时的喜悦，以及和父母在假日期间出去郊游时的快乐心情;一首《世上只有妈妈好》让我体会到父母的关爱，游子的悲伤;一首《百变小樱》让我兴奋无比，卡通人物的可爱，漫画人物的爆笑;一首《毕业生》让我悲伤无比，快毕业于母校的那种依依不舍，无尽回荡在我的心头……。
音乐无处不在，在校园，早上上课前放一段音乐，让人轻松;吃饭前放一段音乐，让人有好的食欲;放学前的一段音乐，让人消除一天的疲倦;在家里，上学前，一段音乐，让人快乐，让人有一种神清气爽的感受;回家后一段音乐，让人回忆起一天中难忘的事，睡觉前一段音乐，让人进入甜美的梦乡。公共场合上、游乐场里一段音乐回味无穷。
音乐啊，是谁创造了你，你晶莹透亮，你纯洁无暇，音乐，让我快乐!
今天的天气真好，没有下雪或者刮大风，虽然有些冷，但因为衣服穿得合适，感觉不到。天空很蓝很蓝，却惟独没有云彩，一眼望去那发白发灰的蓝色尽收眼底，这倒少了几分平时有的生机，多了几分令人心神澎湃的惆怅。
我是头一次来到798广场，不知是来参观，还是来学习，学习也可以说成是一种体验，体验摄影师的在平日里去抓拍艺术的感觉，或者是体验一件艺术品，以及生活中任何一件事物所散发出的艺术气息。我是兴奋，兴奋到心里总是无法集中精神，眼睛迷茫而目不转睛地看着一件东西，仿佛对那东西很感兴趣，其实是在想今天应该照些什么，或者是找出来的东西和效果是怎么怎么样的。
798广场甚是大了些，何止是798，更还有751，796等等。751是个火车站，咋看那样式都像是阶级战争时期，中国物资贫乏，导致材料缺陷而造成这个模样的的——红轮子被生锈的横梁连接起来，黑色的车厢下隐约可以看见那种近代时期特有的发动机，车厢上面标出的车厢号“上海——”早已模糊不清。真不知这个如此笨重而普通的大家伙，可真能像那个名流绿野的摄影师爷爷所说的，拍出那种所谓的带着艺术视觉效果的感觉么?我只是拿着相机摆了一个样子之后便按下快门，经过不同的角度或者说不同的位置以及我这个摄影师本人的姿态转换，便拍出了许多照片。无论拍得好与差，我也只是摆好了位置便拍，一个也没有删除，艺术，也许总会是在无意间就产生的吧，我拍了这么多，或许总会有一张在茫茫如海的“同伴”之中脱颖而出罢。也许是和我的想法一样，或者是仔细观察思考之后得出的结果而导致的，有一位名不见经传的阿姨拍出的一张照片引得老师注意，老师端详了几眼，便把其他的人都叫了过来，说这张照片怎么怎么有视觉效果，突出了什么地方。这仿佛是一个课堂，所有的学生都在屏息凝视的听着老师对例图的讲解，本以为这都是小孩子该干的事情，竟也在这群70后以及80后的人群中有所出现，看来，活到老学到老。我想着，也看着，也听着，心眼口三用才是学习。那图拍得只是一个大红轮子罢，却同时拍出了那两个木头轨道斜斜的延伸，类似这种的我总在网上见到过的，却没有真实的用在这里。而这位阿姨却通过细腻的观察能力以及仔细的思考，来了这个奇妙灵感，怕出了这个其他的普通人所没有想到的图片，真是值得嘉奖。或许我也应该虚心学习吧，像我那样瞎拍也是没意义，终究和常人一样，并没有渲染上那神秘的灵感。这灵感真是普通人以及初学者难以寻摸到得，它是一个不喜欢拜访懒汉的客人，只有在静下心来去观察思考以及琢磨才可以进入大脑之中的。若不思考，怎来得灵感?
拍得乏了，便起身去工厂那片了。此地本是一个有线电厂，自然少不了那种充满着机械结构的大工厂，或者是冒着浓浓白烟的大烟囱(在此说一下，我本来以为烟囱都是冒黑烟的，没想到还会有冒白烟的，这我倒是没见过，那烟倒是挺像***爆炸似的)，要么就是那种装满电啊，气体啊的大罐子。先是大罐子罢，那罐子成橘黄色，差不多有十多个我那么高。地上铺着雪，那老师在路上就不停的说：“可喜的是，今天我们这里正好下了一场雪。”看来雪这种美妙的而纯洁无瑕的物质真的很令艺术家感到兴奋，也许正是因为这自然界创造的艺术，才更使自然更完美，正因为它默默地作衬托，才让那橘红色而显得有些太过明亮的罐子，多了几分宁静与柔和，人为景色与自然景色的结合，总会让那些想办法用音乐、用绘画、用摄像记录下来，这就有了艺术罢。太阳正照得火热，照在那罐子上面，相互之间在罐上以及那雪白的地面上形成类黑色的吊影。如此美丽的景色，仿佛处处都是可以拍到具有特殊气息的感觉，如此又怎能拍出与众不同的呢?想来想去，好像真的有些不太可能有另外的灵感。这时，有一个例图新鲜出炉了。我真是有点汗颜，怎么会在这种窘迫时期还会有美好的灵感呢?近眼一看，竟是从两个罐子下面照的，奇也，妙也!灵感难寻，怎出现在别人脑海之中，而我却想不到呢，都是初学者，我怎么就想不到呢?!我倒是有些后悔了，早知今日何必当初，我没有思考呢，我想，艺术就是在思考中诞生的，只是一张照片，却需要摄像师几十年来的经验经历，再加上他奇妙而富有创造力想象力，富有灵感的大脑，才可以拍出来。这使我对这照相片渐渐有了兴趣，也许也是对某种东西的挑战吧。
接下来就是照人，我对此并没有太多的兴趣，略罢。
后面的时间我便进入了室内。这798虽是广场，却也如一个小城市般，四处是街道，接到两旁便是艺术画廊或者咖啡厅小商品店。画廊很多，每一个都有主题，譬如抽象派、印象派、立体主义、现实主义。无论是何表达形式，都是表达着不同的思想，即使是在抽象派那种彩纸上抹颜料也同时可以看出作者的心思，我想这虽然只是一幅看起来随便画画的画，反而是他的特点，通过颜色和花纹，心情被完完全全的表达了出来。我真不知这画家是如何用这看似乱抹的绘画方式，竟然能表达出那么多的东西，他的灵感从何而来，又是如何想到往哪里抹或者是用什么颜色抹，竟然能抹出心情，抹出事物的本质和轮廓，可能他每日都把自己关在一件小黑房子里去思考，或者是跋山涉水，走访民居，看到了美丽的景色或者是穷苦的民居，才激发了那画家的心智，总之，必须要付出，要努力。也许这就是艺术的魅力所在。正如前面提到的摄像一般，只有从不同的角度，摆出最费劲的姿势，去最危险的地方，花费比别人更多的努力，才能拍出美丽的图片，才可以保留一瞬即逝的美。我不知为什么，也许是因为时间，也许是因为不了解，许多人(包括我)也只是对一幅画一扫而过，有时候甚至连看也不看，他们可曾想过，这幅画是费了画家的很多时间与精力，才创造出来的呢，这便是艺术的悲剧。这悲剧比莎士比亚的悲剧更令人催人泪下，人们不懂艺术，没有人懂我的艺术，反而，在发现有人正确说出这画里的含义，总比给那画家钱财更让他高兴。因为，那艺术，是用他有限的世间，和精力而创作出来的，所以他们总是希望人们在他的那幅画面前停留的时间多一些，正是此啊!
艺术的灵感，是由于顽强的劳动而获得的奖赏。——列宾
艺术是要付出的，没有白来的艺术，更没有随手随口而来的艺术。798的广场之上，来来去去又去去来来的人影，显得匆忙，却又悠闲，冬日的寒风，终究没有吹入他们温热的心。
在我们这个世界里，美妙的音乐无处不在，只要你用心去聆听，仔细去品味，就一定能感受得到。
我最喜欢的音乐是弹钢琴的声音，因为钢琴是柔和的，也是欢快的。每当我弹起《献给爱丽丝》、《梦中的婚礼》时，就会闭上眼睛，身子随着音乐的旋律摇动着，整个人仿佛就陶醉在这迷人的音乐声中了。但是，当我弹起《放马曲》时，眼前就好像有一大群肥肥壮壮的骏马飞驰而过，而我则骑着一匹浑身洁白的白龙马，在一望无际的草原上尽情驰骋，那样子简直潇洒极了。
我喜欢钢琴的声音，因为在我疲劳的时候，弹一首钢琴曲来放松一下，我的疲劳就会跑到九霄云外;在我高兴的时候，弹一首欢快的《放马曲》，就会让整个屋子充满欢乐。
所以，当你伤心的时候，当你有困难的时候，当你疲劳的时候，就给自己的心情放个假，去听一听美妙的音乐声吧!那时你就会忘记一切忧愁和烦恼，就会真正感受到生活原来是那么的美好!
音乐，无时不在，无处不在，是最为微妙而又最贴近人们生活的艺术。那么，音乐的力量是否无与伦比?
夜，那么宁静;繁华的城市倏然安静下来。孤独一人的我漫步在大街上，大树的叶子轻轻地摇曳着，沙沙的叶子声仿佛在给我奏一段哀伤的交响曲。月亮蒙上一层薄薄的面纱，露出半个扁扁的脸。
我毫无目的地走着，心中不断浮现出失败的情景。为什么上帝接二连三地将失败抛给我?为什么挫折永世长存?为什么成功迟迟不来见我?也选，我该放弃，与成功说再见的时候了，泪水，缓缓地从面颊上轻轻地滑落下来。现在，我终于明白成功是来之不易。
仿佛是脑海中来一个天翻地转，夜空中的微风夹着一首过时的歌曲：“阳光总在风雨后，请相信有彩虹，风风雨雨都接受……”我的心猛然一颤，对，“不经过风风雨雨，怎能看见美丽的彩虹?如果成功是那么容易，那么，成功便是毫无价值!”在人生的旅途中，失败和挫折是必然的“绊脚石”，要想取得成功，必须跨过这些“绊脚石”，可是一向并不容易，你必须小心谨慎，一块很小的石头有可能让你一塌涂地。虽然，成功还离我很远很远，但我会将这一个尺度缩小为一步之遥，因为，成功是一个努力的象征。
此时，我心中缠绕不解的问题也迎刃而开;脚步轻松了许多。一阵凉风吹起了月亮的面纱，展现出一个甜甜的笑容……
从此，我信心十足，不再为失败而流泪，只会一人对这次失败做自我反思。
“阳光总在风雨后，请相信有彩虹，风风雨雨都接受……”我不禁唱起这首，音乐的力量，我领悟当中的含义……
很多著名的发明家、数学家和科学家，还有我们国家的领导人，都有自己不同的艺术特长，在我们学习的课本中和课外书中有许多这样的伟人，这些艺术特长对他们成为伟人增了光，添了彩。对我印象较深的有爱因斯坦和毛泽东。
爱因斯坦的艺术特长是拉小提琴和弹钢琴。他六岁开始学小提琴，曾经爱上莫扎特的小奏鸣曲。三十多岁时，对巴赫、莫扎特和贝多芬的曲子都非常酷爱。他每当遇到了困难，拿起琴弓，那优美和谐、充满想象力的音乐有助于他对物理学的深思，引导他在数学王国作自由、创造性的遐想。爱因斯坦不但小提琴拉得好，而且还能弹一手好钢琴。最令人意味深长的动人情景是—————他常常同普朗克在一起演奏贝多芬的作品，他俩共同描绘了物理学。
伟大领袖毛主席的艺术特长是诗词和书法。毛泽东的一生充满了传奇，尤其在诗词、书法这两座民族艺术宫殿里的跋涉和探索同样也是不朽的传奇。毛泽东是杰出的诗人，也是卓越的书法大家，他作诗、写字，纯粹是个人业余自娱自乐。他是业余选手，他是圈外人士。然而，就是这位自称外行的诗词、书法业余选手毛泽东，竟然登上了让许多职业诗人、书法家都难以企及的艺术高峰！这不能不说是中国艺术史上乃至世界艺术史上的一大奇迹。
我自己的艺术特长是弹吉它和弹钢琴。空闲的时候，打开琴盒，那优美的旋律把我从课外作业的严谨氛围中摆脱出来；一时做不出的难题，一曲钢琴或吉它弹奏完毕，思绪打开，难题就迎刃而解……
对比伟人的艺术特长，我觉得我应该再努力一些，乘着少儿好时光，勤奋学习、锻炼身体，多学技艺，长大做一个对社会有用的人。
“当岁月的痕迹慢慢爬上眼角，老的是年纪，也是岁月的镌刻。”这是我看到艺术画——《岁月》，发出的感叹。
画中的老人栩栩如生，从头上的白发白如雪，却衬托着他黄黄的皮肤，高高的鼻子上挺着一幅老花眼镜，岁月无痕，他已经这么老了，但还愿意努力工作，为了生活!
裸露的上身，粗壮的手，从手中显出了血红的血管，他已经饱经风霜地走过了他那漫长的岁月。他正握着手柄操控着一台印刷机，从他咪着像一条线的眼睛，看出他对工作认真、热情。印刷机已陈旧，但却干干净净的，老人可能每天都擦它。
老人穿着一条深蓝的裤子，裤子上的补丁一个一个映在我的脑海里，老人可能太忙，没时间买裤子;又可能裤子太贵，他买不起……一串一串猜想从我脑中浮过。这都是社会的“恩赐”!
店里没有什么雕梁画栋，但却有些古色古香。墙上挂着一幅笔走龙蛇的字，还有两个陈旧的大柜子。很明显除了老人和一台机器没有什么了。
“当岁月的痕迹慢慢爬上眼角，老的是年纪，也是岁月的镌刻……”人一生难免遭遇坎坷与挫折，关键如何面对，只要向目标前行，才能实现理想!
“当岁月的痕迹慢慢……”“地上本没有路，走的人多了，也就成了路。”是啊，脚比路长，因为路是人走出来的，没验证，谁又说翻不了高山，征服不了沙漠?只有具备不屈精神，才能走完漫长的岁月。
“音乐”这两个看似简单的字眼，其实蕴藏着无穷奥妙，只有有心人才能发现它更深一层的美丽，教我古筝的林老师就是其中的一个。
一曲《高山流水》已毕，弹筝人缓缓站起，向观众鞠了一个90度的躬。那人面容清秀，虽然脸上已刻满岁月的痕迹，但那双慈祥的眼睛却使人久久不能忘怀。
她是谁?她就是林老师。林老师已年过五旬，但她对音乐充满了无限激情和无限热爱。
林老师自幼酷爱音乐，长大后因家里不能供他她读音乐学院，而选择在师范就读音乐专业。在师范就读期间，她刻苦练习，笛子、口琴、古筝、钢琴、小提琴、扬琴，样样精通，就连现在非常少见的古琴都能弹得很好。特别让人佩服的是，古筝和钢琴，她都是到达十级，要知道这两样乐器不花大工夫是练不成的呀!
成名之后，林老师收了很多学生，但仍没放弃学习音乐。有一次，我去学古筝，我轻轻的打开了门，看见林老师正坐在钢琴凳上，细长的手指在黑白琴键上跳跃，一个个如水滴般清冽的音符滴下，时而变成暴风骤雨，时而变成静止在一片绿叶上的露珠，时而变成一阵绵绵细雨，时而变成一个幽幽山谷间的哗哗小溪……当一切都变得静谧的时候，我仍沉浸在乐曲的'美好遐想中……“刚才的高潮部分不应该弹得那么激烈的。”林老师正边翻乐谱边纠出刚才犯的错误，却没发现我已经走了进来。如此认真，如此专注，如此努力，怎能不练就一身好的音乐技能呢?
林老师还经常课余时间翻阅枯燥的乐谱，一是能把乐曲熟记在心，二是能把书中的错误纠出来。
现在，林老师已经桃李满天下了，最大的学生，已经开始工作了。他们会抽空来看看这位外表年老而内心充满激情的和蔼老人。也是她，教会了我：音乐只有碰撞，才能磨出火花。
看着林老师在演奏时的满足与专注，一股敬佩油然而生……
当你感到生活枯燥时，是否想听一支欢快的乐曲，在你心情不好时，去唱歌是否能让你的心情放松一些。我被音乐陶醉，音乐使我快乐。每当爸爸妈妈放上一首歌，只要我会唱，就一定跟着哼上几句，因为我喜欢音乐，音乐像一个精灵，随时伴着你的生活，让你快乐，兴奋，使你每一天都有一个好精神来迎接早晨。听快乐的音乐，让你感到生活生动、有趣，趣味十足!音乐让我陶醉
每当我上声乐课时，最喜欢的事就是放声歌唱，使我感到自己就在一个音乐世界，音乐符号是我世界上最好的朋友。快乐女生里有一句话，我记忆深刻——想唱就唱，唱的响亮。音乐让我陶醉
我为花儿陶醉，我为小草的生命力叹服，但是我永远为音乐陶醉，音乐是人们生活不可缺少的一种声音，听音乐是一种享受，生活在音乐的世界更是一种享受。音乐让我陶醉
啊!音乐使我陶醉，我永远深爱音乐!
音乐让我有很了大的收获。喝一杯白开水，听着唐磊的丁香花，那优美的旋律，将我陶醉，那不快不慢的歌词，既潮流又有些琅琅上口。音乐是一种语言的结晶，它比语言更进一步，它是一种风格表现，就如麻吉的口吃伶俐，一分钟唱500个字;像唐磊缓慢地表现其旋律。音乐以它的新潮、浪漫吸引着我们，是我们对它念念不忘、对明星崇拜。就这一点，音乐极其深刻地影响了我。音乐深深地将我的心陶冶。
歌词是音乐必不可少的，歌词也是音乐的“前锋”，它的文字表现突出了一首音乐的主题，就像“世上只有妈妈好”这首歌，歌词表现了母亲对儿子的养育之心，儿子对母亲的报答。歌词是吸引我们的一大亮点。歌词启发了我，有些歌词讲述人生哲理，使我心潮起伏，让我的人生修养受到了熏陶。
音乐不仅仅只流行音乐，古典音乐也是受人们欢迎的一个种类。就让我们敞开心思来谈谈这两种音乐的含义。
流行音乐，众所皆知，要让你说出几位流行歌手，就是小菜一碟，因为这些新新人类已经听惯了流行歌曲……我是流行歌曲的忠实听者，电脑里、车里……播放的都是流行歌曲，除了跟上时代，我也从中体会到创作者的良心用苦，为了让我们大饱耳福，尽力开发新的概念，创造流行、再流行的歌曲!流行音乐，一种音乐专家开发音乐最高境界的成果，换句话说，我们对崇拜的明星，不都是流行音乐的宣传者么?
古典音乐，音乐的另一杰作，“杰作”，也许在人们看来，根本就是——烂。我却不这么认为。古典音乐的好处——让我们了解历史。古典音乐表现的不但是一种音乐风格，从古典音乐的旋律、歌词之中，我们可以领略到历史的发展，那么，我们学习历史不仅不会枯燥，还可以走进那悠久的历史，不是吗?
音乐不是文字和旋律的合作曲，它还有更深刻的一面，使我们获益匪浅。音乐影响了我，音乐是我学会了人生哲理、使我丰富了课余生活……
小豆豆是个喜欢音乐的孩子。
有一天清晨，她来到雾朦朦的树林，带着她喜欢的小喇叭，吹呀吹呀，多么动听呀!如果你很伤心，听了这段音乐后，就不会不高兴，不会不开心。如果鸟儿听见了，就不得不张开小嘴，不得不开始唱着动听的音乐呀!
就在小豆豆吹得高兴的时候，远出的丛林里传来了一阵叫声，小豆豆赶紧跑过去，一看，原来，有两只凶猛的大老虎为了一只猎物，竟然自相打斗起来。小豆豆最不想看见同类互相打斗，她看不下去了，就连忙吹起了自己的小喇叭。奇迹发生了，这两只老虎不但不打了，还相互舔伤口呢!
又有一次，小豆豆看见了一只孔雀。小豆豆看它愁眉苦脸的样子。就吹了一段乐曲。奇迹又发生了，这只孔雀竟然自由自在地跳起了舞。
哇!多么神奇，多么美妙的音乐呀!
茶余饭后，休息片刻，微调气息，吮吸上一口香茗，拿起竹笛，静静地吹出一首优美的曲子，细细地品着乐曲，优雅的音符在茶香中回旋，真乃人间之中舒服至极之事，让人回味无穷。这就是音乐的魅力。
在都市的地下通道的两端各坐着一个乞丐，一个抱着一把陈旧的二胡，一个面前放着一只有些破损的大铁碗。拉二胡的是个瞎子，而另一个则没有四肢，动一下都成问题。按理说没有四肢的乞丐应该会得到更多人的可怜，然而事实却与之相反。当人们走过地下通道时，听到那悠扬的二胡声，就被胡声吸引了过去产，根本无暇理会没有四肢的乞丐。拉二胡的乞丐总是能吃饱饭，整天沉醉在了自己的乐声中，快乐似神仙。而没有四肢的乞丐就在饥寒交迫中悲伤而死，这就百音乐的魅力。
有一次单元考试，我考砸了，非常伤心，不知该如何是好，心神不安，心中思索着该如何向爸爸妈妈交待。于是我一边踢着小石子，一边向家的方向走去。当我走到一家手机店门口时，忽然我听到了那首熟悉的歌，“阳光总在风雨后……”我不由自主地哼了起来，“阳光总在风雨后”，我忽然有一种触电的感觉，是呀，事实就是这样，风雨过后的阳光才是最美丽的，最明媚的，不经历风雨、电闪又怎能见彩虹。我顿时有一种拨云见日的感觉，又投身到的新的.学习中去。这也是音乐的魅力。
音乐的魅力又有几何……
星期六，大家刚坐好准备上课，便见赵老师提着一包饼干走进来。同学们议论纷纷，有的说赵老师没吃中午饭，有的问赵老师买饼干干什么。赵老师在黑板上写下了五个大字:咬出的艺术。同学们一看见这五个大字，便恍然大悟。果然，今天的游戏是咬饼干。赵老师一声令下，第一轮游戏便开始了。我们各自咬个自的饼干，谁也没顾谁。只有我在三分钟中挤出一点时间，看了他们。只见他们咬的都是歪瓜裂枣，我必胜无疑。果然，我用一个十字打败了他们的失败作品，获得了第一。于是，我紧张的看着下面的比赛。经过了前几轮的比赛，决赛选手定了下来。赵老师给了我们一分钟的思考时间。我左思右想，不知道要做什么。忽然，我看见了最后边的墙上有许多花，我便有了主意。一分钟过去了，决赛终于开始了。我用门牙不停地磨饼干，好像一只老鼠正在磨牙。好不容易磨出了六个小小的缺口，我才发现自己满身都是饼干屑。所谓：福无双至，祸不单行，因为我磨得太用力了，所以牙龈开始痛了起来。这时，台下又喊了起来：“五、四、三、二、一，时间到!”我心中很紧张，但当我看了旁边两位的作品时，这些紧张飞到了九霄云外。原来，我左边的同学想咬一个热带鱼，可是他把尾巴咬掉了，只剩一个三角。而右边的那位则更神奇，咬得像狗骨头一样，应该是一个失败的作品。果然，我胜利了。我美滋滋的吃着饼干，心里想：“原来咬也能咬出艺术啊!”
小时候，我常常听着音乐发呆，嘴里也跟着咿咿呀呀地乱唱，手还在空中不停地比划着什么，就像乐队前面的指挥一样。妈妈见我这样痴迷于音乐，便让我上了特长班学习弹电子琴，那时我还不满7岁。
刚学时，妈妈就给我买了一架电子琴，我觉得很新鲜，每天做完作业后，都要坐在电子琴前，瞎按上面的按钮，然后再正经地练习曲子。也就是一时兴起，学了不到几个月，就觉得枯燥、乏味了，但是还是经不住妈妈的再三哄骗，最终，也发现了琴声的妙处。
有一天，我在练习换音色的时候，发现了用不同音色弹出的不同感受，还喜欢上了这种感受。于是我每当有时间的时候，我都会用不同的音色练习曲子，不厌其烦。我的进步让妈妈和老师大吃一惊，还不长时间，我就已经可以背着弹许多曲子了，这也让我大吃一惊!
我知道，是因为我感受到了音乐给我带来的快乐。音乐的魅力是无穷的。
我的书桌上放着一只“唐老鸭”工艺品。这只唐老鸭是我爸爸在锡惠公园玩套圈圈的游戏时套到的，它是用石膏做成的。它有二个功能，一是用来当摆设，二是用来储蓄。
唐老鸭歪着头，二手叉腰，张着八字腿站立着。它的整个形态逼真，栩栩如生。它的头上戴着一只绿色的海军帽，二只眼晴睁得大大的，嘴巴噘得扁扁的，好像在生气，又好像在点头致意。身上穿着一件陶红背心，胸前还系着一个绿色的领结，显得很神气。脚和底板连接着。它的背上有一个扁扁的洞，钱币就从这个洞里放进去。每当我得到了钱币，总会往它的背上放。
每当我做作业时，我都看看它，它好像在监督我，也好像在问我：“今天的作业做好了没有?”这时，我会低下头“苦干”。等我做完了作业，我又会去观赏它，这时，它好像在对我微笑，好像在说：“嗯，干得不错。”它天天陪伴着我，所以它成了我的知心朋友，亲密伙伴。
这只唐老鸭又可以储蓄，又可以做工艺品，我喜欢它!更喜欢它那幽默、滑稽的神态。
“听我心里的音乐，你不知道我心里的感觉。一个乐队只能奏出我在一分钟内希望写出的音乐。”
大自然和他的旋律隐藏在生活中，善于发现它的人会将它发扬光大，而不善于发现它的人，则一辈子只是忙忙碌碌，不懂得去享受，在他们心里，根本就没有音乐——他们没有用心去体验。
我从小就喜欢音乐。不过，那还只是喜欢，只是觉得很好听，大脑中还是一片空白，什么音乐背景，什么思想感情，我全然不知。不过，虽是如此，但听到音乐却常常想手舞足蹈一番
等上了小学，正式开了音乐课，我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听，不仅是喜欢，我在听音乐的同时，还会去想一下当时的情景，是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白，相反，又新添了几分色彩。我认为：音乐是最美妙的。
当然，随着时间的推移，我也认识了不少著名的音乐家，像：贝多芬，莫扎特等。而且还幸运的欣赏到了他们的音乐作品。之后，我才恍然明白自己的音乐天地是多么狭窄，而那些大音乐家们的艺术生涯是又多么广阔。为什么会存在这样的差异呢?是儿时的音乐基础不好吗?是自己的音乐细胞不发达吗?我苦思冥想，试图寻找答案……
知道了，我眼前一亮，没错，就是它：音乐——已经扎根在他们的心里了，不然，双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了，我终于明白了，音乐不是靠乐器来单纯地演奏，而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见，音乐是心灵的艺术!
我不禁想起了贝多芬的一句话：“音乐在我心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都要美
这样的音乐世界多么得美妙啊!
音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。
现在的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，笼罩着阴郁。而音乐，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。
不知道是音乐如心情，还是心情如音乐!也或许音乐与心情融为了一体!人与自然也融为了一体!音乐本身就是生活——生活也就是音乐。
音乐可以净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的心情，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。
音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。
音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动!
——让音乐走进心灵!
每一样事物都有不同的意义，每一样东西都有令人陶醉的地方。音乐，令我陶醉，问我为什么?只因为音乐有它的独特的魅力，使我陶醉，使我坚强，勇敢，音乐里面令人产生了遐想，就如同美丽的月光，音乐令我……
每当我与同学争吵时，不和时，耳边不时响起“友谊天长地久”这首动听的歌谣时，我陶醉了，音乐有一种力量，催我与朋友相处融恰，这就是音乐的魅力。每当我在思念，牵挂的时候，耳边便也会响起“牵挂”这首歌，我陶醉了，眼泪也会随之落下，歌里的每一句话都使我感同深受，这就是音乐的力量。每当我受委屈，伤心。难过的时候，耳边不断的响起“星星哭泣的夜晚”这首歌，我便也会抬头看着星星告诉自己不要再哭泣，要学习星星努力发光，不要难过，每当我遇到学习上的难题时，我听到“放飞自我”这首歌，我便也会学会放飞自己，努力冲刺，打倒困难，勇往直前……每当我任性顽皮时，总会想起“任性顽皮”这首歌，才会告诉自己，不要再任性，要学会，一切的一切……这等等的一切都是音乐的力量，使我改变了不可能的事实，音乐那无穷无尽的力量，使我陶醉其中，是音乐的使我立志要当个快乐的“精灵”，是音乐使我把悲伤化作笑语，是音乐使我勇往直前，永不退缩，是音乐教会了许许多多的道理……
每个人都有属于自己的一片天，相同的每个人都有令自己陶醉的事物。让我们让它指导我们生命中的每一刻，乘着风随它融化空气，相信我在音乐的陪伴下，我并不寂寞。
音乐使我永远陶醉……
我今年八岁了，上小学三年级。我最喜欢听音乐，因为音乐很欢快、动听，还能给人以力量，所以我的特长是乐器手风琴。
有一天我想起了一个主意，就是我弹乐曲，用爸爸的录音机录下来，弹完后我再听。
还有一次，我和爸爸妈妈上白河玩，下了楼我想起忘记拿录音机了，就赶紧上楼去拿下来。
还有一次，我们出去旅游，一路上，我一直在听mp3，边听边哼，别人说话也听不见。
音乐对我们是很有用的，别让你的耳朵关闭，多听听音乐，会让你的生活更加美好。
边吃着午饭，边听着音乐，视线在字句间流动，这是第一次坐下来认认真真、仔仔细细地品味每首歌，不禁感叹词曲歌者们超烦脱俗的魅力。
就今天所听几首感受如下：
最饱满，可谓包罗万象的当属九月奇迹的《中国美》，把中国五千年悠久历史、灿烂文化演唱到淋漓尽致。
《万物生》《天地记》……从第一次在民歌中国知晓了萨顶顶，到无数遍听她独树一帜、无可替代的演唱，每次都有置身天籁的感觉，无不享受着原生态音乐带来的快乐和冲击，静静体会着真正的民族音乐给予我们的无比震憾，充分感受着自然与精神的灵动与融合。
《水墨丹表》《清明上河图》《青花瓷》…则是源自对中国文化艺术的热爱和崇尚，美妙的旋律更加赋予了它们的博大精深。
百听不厌的《看透爱情看透你》《造物弄人》《手心里的温柔》…则完全是被歌者醉人的声音所吸引。
《再见青春》《滴答》 ……则纯粹是一种心情的释放和表达，是一种缓缓流淌的心声，耐人寻味。电视剧《北京爱情故事》将这些贯穿始终的歌曲展现到极致。
……
在这个世界上，每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。
把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。
把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：“赠人玫瑰，手留余香。”当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。
把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远;而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强;只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：“能力有限，潜力无限。”与此同时，我们也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。”的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战!
生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强;这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随!
听，美妙的音乐正从我们的耳中回旋着。一会儿是这种音乐，一会儿是那种音乐。美妙极了!可是，这些音乐是怎么传出来的呢?让我们去用一双明亮的双眼，去观察周围的事情吧!
风吹在玻璃上，形成风流。所以，在家里，呼呼声，就是风声。水滴在硬的物品上，就会有冲击波。冲击波传到耳朵里，耳膜就会共鸣。因此产生了滴水声……
还有一些美妙的音乐，是从乐器里面传来的。大喇叭的嘟嘟声，小木琴的咚咚声，还有口琴的丝丝声，都能组成美妙的音乐。
音乐又传来了，你听：嘀嗒，嘀嗒!
剪纸是一门艺术，但很少有人懂它。现在我就来给大家介绍一下剪纸吧!
剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考证，证实它的历史可以追溯到公元前1600年1100年。过去剪纸常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪纸更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。
由于地域的风俗习惯、历史文化等的.不同，全国各地剪纸存在不同的风格，而广东佛山剪纸就是其中的一种。佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明朝时期。从明代起佛山剪纸艺术在民间广泛流传，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法的不同，分别有铜衬、纸衬、纸写、铜写、银写、木刻套印、铜凿、染色、纯色等九大类。剪纸分为阴刻和阳刻两种不同的剪纸表现方法，可以剪人物、花草、动物等。
要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，等绘画过关后就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。
我以前所就读的学校三年前就开始开设了剪纸这门学科，因此学校的同学和老师的剪纸都非常出色。《圣诞琴声》、《收获》、《花舞》等作品都是我们学校的师生精心创作出来的，在多次剪纸比赛中获奖。剪纸是一门历史悠久的艺术，现在已被列为省首批文化遗产重点抢救对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧!
我是一个喜欢收藏的男孩。在我众多的工艺品中，有一只瓷龟与众不同。我非常喜欢它。
瓷龟身长约二寸，宽约半寸。瓷龟碧绿的龟背上背着一只小瓷龟，小瓷龟光滑的背上还背着一只更小的瓷龟。远远望去，像一座高低起伏的小山丘;近看，又宛如一幅和谐的家庭图。
这只瓷龟寄托了长辈对我的期望。一天早上，我的外公拿出一只瓷龟，语重心长地说：“这只瓷龟送给你。我希望你在学习的道路上一步步踏实地走，勇攀学习之巅峰。”
从此，我更加刻苦地学习，争取第一。如果一没精神，我就看一下瓷龟，顷刻之间又来了劲。因为这样才能报答长辈的养育之恩啊!
它，虽然老了，全身落满灰尘。在一片崭新的工艺品中，它完全被淹没了。可是，我不会嫌弃它。三年的光阴，它陪我度过。你说我会嫌弃一只鼓励我学习的瓷龟吗?
瓷龟，我想对你说：“你虽然旧了，可是却天天鼓励我学习，你是我最最真诚的朋友。”
每当我在钢琴上弹奏出美妙的`音乐时，我常常在思考：“为什么钢琴能发出如此好听的声音呢?”于是我打开的琴盖。
我发现：钢琴的琴弦是从低到高，从粗到细排列的，粗的像一根筷子，而细的则像一要皮筋那么细，当你按下琴键时，琴键连动着杠杆，杠杆顶部有一个锤子，锤子就敲打着琴弦，当锤子击打琴弦的那一瞬间，粗的琴弦震动得很慢，所以发出来的声音比较沉闷，而细的音弦震动得很快，所以发出来的声音比较清脆明亮。
但是想要奏出美妙的音乐，还需要“踏板”的帮忙。
踏板有三个，左边一个是柔音踏板，中间是弱音踏板，右边是延音踏板，他们各自起着不同的作用，但都是让音乐更完美。
你看，钢琴是不是很奇妙呀，它带给我们无穷的快乐。
在古老的中国，流传着形形色色的艺术文化，它们有着典雅而神秘的风韵，也证实了炎黄子孙的聪明和才智
古诗是中国的一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里;他们都是着名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。
弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌，弹奏出的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的一门艺术。
陶瓷，人们常说：景德镇陶瓷甲天下。没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后再煎烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智，一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以，陶瓷是手工中的一门艺术。
水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河，名胜古迹都描画的淋漓尽致，不但是祖国的壮丽山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝，可想而知，中国的水墨画是多么出名。所以，水墨画是美术中的一门艺术。
中国的艺术还有很多很多，它们说不完也道不尽，中国的艺术是不可低估的，它们值得我们去学习，去欣赏。我爱中国的艺术!