作为一名教师，很有必要精心设计一份教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？
教 学目 标
知识与技能目标：了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。
过程与方法目标：学习运用绘画形象表现故事的一般方法，尝试用单幅或多福画面的绘画形式表现故事情节及故事中的人物形象。
情感态度与价值观目标：通过本课的学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。
教学重难 点
了解画故事情节的基本步骤和方法。
角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。
教 法学 法
讲授法、鉴赏法、情景体验、演示等。
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、课前准备
布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品：
图见课本或白板。
二、导入新课
分小组观察欣赏作品，并讨论、研究以下的问题：
1、根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。
2、作品中的角色造型和场景设计有什么特点。
3、画面的构图是怎样突出主体和主题的。
4、引导学生进入状态，感受文字与画面的密切关系。
三、研究分析学生作品
研究学生作品，分析他们创作的成功与不足。
问题：1、作品中需不需要画剑？
2、剑鞘放在何处？
3、水和背景怎样表现 让学生明确创作要领。
四、欣赏连环画
引导学生欣赏搜集的中国传统连环画（线描为主）。
介绍： 1、单幅画故事；
2、多幅画故事。
五、尝试表现
1、作业要求：课本P16页学习活动一，为自己相互的某个故事配插图，注意将故事的脚本转换为画面元素，画出草稿图。
2、教师巡回指导。
六、 总结和归纳
欣赏交流、体会感受。
学生欣赏语文课本插图。
请学生代表介绍自己的选题和构思。
欣赏、交流、体会感受。
欣赏、了解。
学生按照作业要求进行插图练习，研究、学习画故事的创作方法和步骤。
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
三、教学课时：2课时
四、课前准备：（学生）常规绘画工具、相机等材料
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》
2、说说自己家乡的老街的历史和故事
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导
（1）欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品
（2）教师讲解并演示创作写生的方法
4、同龄人作品欣赏
5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街
6、展示评价
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街
2、传统门饰
一、教学目标：
1、中国传统门的类别、装饰特点
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门
3、培养热爱中国优秀文化传统的品质
二、教学重难点：
1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰
2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔（教师）多媒体课件
教学要求
（一）教学目标
1. 了解课文总说和分说的说明顺序。
2. 体会课文语言又严密又生动的多样性特点。
（二）教学重点 学习由整体把握到具体揣摩的读书方法。
（三）教学难点 初步的鉴赏能力的培养。
教学过程
一、［课题、作者］
1、导语：同学们：苏州园林是苏州人的骄傲。苏州人写苏州园林，苏州人游苏州园林，都会觉得特别亲切。今天，我们一起来读 《苏州园林》，相信也会有新的感受。
2、指导读书的方法： 现在，让我们来初读课文，整体把握课文内容。请同学们用自己喜欢的读书方式读课文。读书时，可以把课文的主要内容、重要的信息、关键的语句划出来。读完后我们来交流。读的过程中如有疑问，请举手。 下面请同学们一起来交流。 （请同学们交流）
二、［标本，鉴赏］
1、以 “标本”和“鉴赏”总领全文。 在课文第一段中有两个关键的词语，大家有没有注意到，一个是 “标本”，一个是 “鉴赏”。
（1） 什么是 “标本”？ （课文注释）“有代表性经过加工或保持实物原形，可供人们学习、研究用的样本。”如：我们在实验室中看到的实验标本……
（2）为什么苏州园林可以称它是 “标本”呢？因为苏州园林 “可使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”。
2、 那么在这幅画中，都有些什么内容呢？ 亭马轩榭，假山池沼，花草树木，花墙廊子。还有角落、门窗、色彩等等。 引导学生整体把握课文的内容。
3、 把这些都堆在一起就成画了吗？就是一幅完美的画吗？
三、[板书，构图] 亭马轩榭 自然之趣 假山池沼 艺术 花草树木 画意 花墙廊子 画意 至于其他每个角落、细微之处，都能注意到画的效果。 让学生具体感受苏州园林的特点。
（出示画册）同学们：你们看，我这本摄影集，里面每一张都是一幅完美的画。可见，苏州园林的特点确实是 “游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”。只是平时我们不注意罢了。我想：这就是标本，因为它代表了中国园林的特征。我们读说明文，首先就要抓住特征。
4、现在我们再来看第二个词语 “鉴赏”。 同义词比较，体现语文课特色。 初中语文“鉴赏”是什么意思？我们可以和 “欣赏”、“玩赏”比较一下。
（同学发言后，老师归纳）
［板书：欣赏、玩赏、鉴赏］
［欣赏］：用喜爱的心情领略美好事物的意味。例：欣赏音乐，很欣赏这幅作品，很欣赏他的做法。
［玩赏］：观看欣赏。 “玩”不同于 “玩耍”中的 “玩”，它是观看的意思。 ［鉴赏］：鉴别和欣赏 指导学生精读课文。“哪段文字写得最好”，一问，引导学生欣赏和评价课文，让学生独立地阅读，自由地发表意见。 可见，作者写苏州园林，是从鉴赏的角度写的，所以他会看到一幅幅画。
下面请同学们再读课文，从鉴赏的角度看看哪段文字写得最好。（请同学们交流） …… 下面老师来谈谈看法，好吗？老师读了这篇课文，觉得第4段挺好。为什么呢？ 四、［分析，探究］
第一，层次很清楚。你看，第一句话是总说，“苏州园林里都有假山和池沼”，然后分两个层次来对第一句话进行说明，先说假山，后说池沼。这样，文中总说、分说清清楚楚。你们再看，在写假山时，也是按总说、分说的顺序写的。 （老师参与到讨论之中，与学生共同探究）
第二，从多角度来说。譬如假山这部分：首先正面写假山，写假山 “重峦叠幛，或者是几座小山配合着竹子花木”；然后呢，从设计者和匠师的角度来写，就是 “设计者、匠师”胸中有丘壑，即胸中有画，所以他们堆叠出来的假山就是一幅幅画。
最后，从游客的角度写。游客攀登时，能欣赏到、领略到这些画意，因此即使这些在城里的假山，也会让游客觉得 “身在山间”。 现在我们要研究的是：课文在写假山时，为什么要从设计者、匠师和游览者的角度来写呢？ 我们再回过头来看这段文字中的第三句话：“或者是重峦叠幛，或者是几座小山配合着竹子花木。”这些句子能涵盖苏州园林所有的假山吗？不能。因为从正面写，是写不尽假山的美的，只有写了设计者、匠师，写了游览者后，才可以把苏州园林假山的美都表现出来了。 我还喜欢这段文字的语言，请看：
五、［鱼戏莲叶间］
（一）、概括性强。如 “假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术”这句话。这个句子将苏州园林的假山艺术都概括出来了，它强调的是艺术，假山的堆叠充满了画意，这就是艺术。
（二）、精练而形象。如这段的结尾一句 “游览者看 ‘鱼戏莲叶间’，又是入画的一景”这句。这中间 “鱼戏莲叶间”就是一幅画：红色的鲤鱼、翠绿的莲叶，清澈的池水，它把鱼、莲叶和水的美都表现出来了。其中这个 “戏”字用得非常形象，它将鱼儿那种调皮、玩耍、游戏的神韵、灵气都写出来了，而画恐怕就达不到这种境界了，这就是语言文字的魅力。 而 “又是入画的一景”这句，把这景色的画意写出来了，它强调的是画，是画中之景。还有一个 “又”字特别要注意，它强调这是许许多多画中的一幅，一个 “又”字，里面涵盖了多少内容啊。大家看，仅仅这么一个句子，就让我们感觉到了这篇文章语言的精练而形象，似乎也充满了画意。我想，这与文章的内容是吻合的。 下面，让我们在鉴赏、品味的基础上来集体朗读第4段。
同学们：鉴赏课文可以有很多种方法。今天，我们是从两个方面来鉴赏的：一个是结构，一个是语言。 下边，请一位同学也像老师那样，从这两个角度来鉴赏。 引导学生举一反三，教会学生阅读和鉴赏的方法。 我们读书也可以从两个方面来谈：第一步是初读课文，是了解；第二步再读课文 （即精读课文），是鉴赏，是品味。我们读书就该这样读。 同学们，我们刚才跟着作者领略了苏州园林的美景，大家有没有注意到苏州园林还有很多美的地方。 由课内向课外延伸，提出研究性学习课题。体现了学生学习方式的转变，符合语文教学的特点。 在这里，老师给你们作个提示：譬如苏州园林里的楹联是可以研究的课题。什么是楹联？楹联就是挂在堂屋或亭子前柱子上的对联。现在大家看这幅楹联：“四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山。”
六、［四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山］
大家看看：这幅楹联挂在哪里最合适？有荷花或水的地方即可，它与亭前池中的荷花共同构成了一幅完美的荷花图。楹联与景是相互映衬的，这就是苏州园林美的另一个方面。这个课题是值得研究的。 好，今天的课到这儿结束了。
七、布置作业。
1、反复朗读课文，从整体上把握全文，理解各部分的说明重点。
2、完成课文相关练习。
谭义专
[苏州园林 教案教学设计(人教版八年级上册)]
冯佰珍 木兰二中
教学目标 认知目标
1、感受细腻生动的描写，了解清晰明了的思路
2、了解正面描写和侧面烘托的写法。
学能目标 1掌握正面描写与侧面烘托的写法。2 积累文言词语
德育目标 掌握口技这一传统民间艺术的魅力。
教学重点 学习正面描写与侧面描写相结合的手法。
教学难点 品味生动逼真的描写语言。
一、表演激趣，
导入新课 欣赏《洛桑学艺》的口技表演片段
导入新课 学生欣赏 激发兴趣
二、朗读课文 整体感知
1、听朗读录音，识字正音。
2、自读课文，读准字音
3、指名朗读，读出节奏，读出语气
4、思考问题
1）口技艺人表演了一个怎样的故事？
2）本文按什么顺序写的？
3）由哪些语言来判断了解故事情节的发展？
听读课文
思考问题
举手回答
三、质疑解难 合作探究
1、把预习中遇到的翻译问题提出来，小组合作完成
2、答疑解难，小组解决不了的，师生共同商讨
3、积累文言词语 小组讨论
师生共同商讨
出示练习，
积累文言词语
四、研读 探讨构思技巧
速读课文 填写与课文内容相关的表格
从填写的内容中揣摩、发现构思上的技巧
速读课文 填写表格 揣摩技巧
五、品读
品味精彩语句 品味体现“善”的精彩语句：
用“我认为--词（或句子）用得好，因为它写出了（表现了）--”的句式来表达
默读课文 自学或互学 交流评析
五、促读
拓展延伸
1、找出《陌上桑》中的正面描写与侧面描写的句子。
2、利用课文内容填空。
学生练习 加深巩固
六、归纳总结
通过今天的学习，你有哪些收获？
学生总结
七、布置作业 模仿文章写法，运用正面描写与侧面烘托的方法刻画一个人物或描写一幕场景。
冯佰珍
[口技 教学设计(人教版八年级上册)]
教学目的
1通过模拟的艺术品收藏和拍卖活动，使学生了解艺术品收藏的一般知识，了解艺术品拍卖的有关程序，继而对艺术和市场的关系有初步的认识。
2.提高学生对艺术与市场的关系认识能力，锻炼拍卖活动中的组织能力。
3.体验艺术品收藏和拍卖带来的乐趣，并能够亲身体验收藏带来的生活乐趣。
教学重点
学习艺术品收藏的有关知识，了解艺术品拍卖的主要程序。
教学难点
组织好模拟的拍卖活动，使学生能积极的进一步了解对拍卖的认识。
教具准备
拍卖的道具，授牌、锤子：拍卖时使用的艺术品图片。
教学过程
（一）组织教学
（二）导入新课
请同学们仔细观察下面的图片，说说如果自己是收藏者将收藏哪些藏品。
（三）引入课题
这节课我们就来学习和研究《艺术品的收藏和拍卖》。
1.请学生谈谈自己的收藏活动，从收藏活动中体会到了什么？
2.引导学生了解收藏和拍卖的关系，以及收藏活动的意义。
收藏的意义：收藏是一种兴趣和爱好，首先是从收集，整理，欣赏，出专题等活动中获得乐趣。增加知识，陶冶情操，精神愉悦是其首要意义。同时，收藏有增值价值。重复的藏品可用交换或变钱来获得新的藏品。藏品增值给市场带来利润空间，逐渐形成投资市场，大部分
3.在艺术品收藏活动中应当考虑的问题：
a、艺术家的选定（前代艺术家、成名艺术家、有较大声誉的中坚辈艺术家、有前途的年轻艺术家）。
b、艺术品的选择（真品、精品、完整、艺术史上的名品）。
c、购买艺术品的地点（画廊、艺术院校、找到艺术家或者亲属、收藏者、拍卖行）。
d、购买艺术品的时机（把握艺术市场的发展趋势、了解艺术品的价格和艺术家的情况）。
e、艺术品的鉴定（时代风格、艺术家个人风格、印章或签名、材质、题字、收藏印、著录、装裱）。
f、艺术品的收藏（保管、展示）。
一、学生现状分析：
针对初二学生已经在学校学习了一年的时间，对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解，对美术的认识有了一定深度，在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，
并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教学内容分析：
本学期拟定二十课时的课程，分为十单元教学：第一单元《空间艺术的杰出创造》欣赏评述课。第二单元《现实与理想》欣赏评述课。第三单元《绿来自我们的手》设计应用课。第四单元《神态各异的人物形象》造型表现课。第五单元《捏塑造型》造型表现课。第六单元《书籍装帧艺术》设计应用课。第七单元《难忘的岁月》造型表现。第八单元《巧手编制》设计应用课。第九单元《校园艺术节》综合探索。第十单元《多彩多姿的现代雕塑》欣赏评述。
三、工作目标
1、通过欣赏、感受，认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，即兴临摹，写生和创作，体会其不同的创作规律，使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品，宣传自己、宣传集体、宣传学校；运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备，集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。
四、主要工作及措施
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。
通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。
在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
五、工作安排表
期中测试之前学习1――5单元；
期中考试之后学习6――10单元。
六、方法措施
1、加强理论学习，进一步对尝试教学法理论进行深入细致的学习，认真落实尝试教学法的教学。
2、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
3、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
4、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
学习目标
通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。
教学重难点
理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。
课堂学习过程与方法设计
教师在课前布置准备题，让学生准备与本课有关的学习材料，并出示学习提纲。
导入：
教师让学生回顾上节课内容，教师给予点评后并出示不同种类的美术图片，提出问题：让学生指出作品所反映的历史文化以及经济、政治文化背景吗？引出正题。
《美术是人类文化的造型载体》
欣赏感知：
1、让学生自读课文并出示思考题：
a、让学生认真阅读课文，重点理解这些美术作品给我们传达了什么样的文化信息？
b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
c、 请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
d、赏析图片，让学生看课本6—7页的思考与讨论
教师板书并巡视学生自读情况
探求新知、合作学习：
2、检查学生自学情况，学生存在的疑难问题有：
a、这些美术作品传达了什么样的文化信息，与时代背景又有着怎样的联系？
b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
c、 请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
以上问题教师让学生通过赏析图片、组织讨论、认真思考、教师让学生认真观察、分析、比较不同时期的美术作品及含义，然后教师可展示一系列的图片进行讲解，在讲解时可结合学生以前学过的作品或者采取实物演示等，让学生能够独立、正确理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，引导学生观察并发现各个时期的人类文化信息。
1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
《马》（公元前15000—公元前10000）洞窟壁画（法国）；
《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；
《狩猎》（公元前6000—公元前4000）岩画（非洲）。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？
教师讲解：
大约是在1—2万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。
大约在200—300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。
那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。
另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。
因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。
（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）
课题：绘画的语言
教学目标：
1、引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。
2、学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。
教学重点：
对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。
教学难点：
运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程：
一、导入：
教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？
学生回答：
教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品？
学生回答。
这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。
二、讲新课
出示两幅作品
教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。
教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式
1、绘画的造型要素
（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。
（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2、了解绘画的三种不同的表现方法
（1）写实性绘画 分别介绍画家及作品
（2）表现性绘画 分别介绍画家及作品
（3）抽象性绘画 分别介绍画家及作品
3、欣赏优秀作品：
三、教师总结
了解了绘画的'造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品，宣传自己、宣传集体、宣传学校；运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备，集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。
主要工作及措施
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
八年级美术教学计划篇三
一、学生现状分析：
八年级学生已经基本掌握认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐中掌握技术和技能。
二、教学内容分析：
1)、课本分析
本学期拟定二十课时的课程，分为五个单元教学：第一单元形象直观的表现与交流语言；第二单元丰富多彩的现实 多种多样的表现；第三单元让人们的生活更美好；第四单元我们的画展；第五单元视觉传达设计作品欣赏。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括中国画、版画、素描、淡彩画等绘画知识。设计主要是以工业艺术设计、视觉传达设计为主。
(2)、单元分析
第一单元属于欣赏与评述，欣赏、鉴赏、讨论、评述课。
第二单元是造型与表现即绘画创作课。
第三单元是设计与应用包括各种手工制作，如：学会认识环境艺术设计、学会认识产品设计、室内装饰品的设计、产品设计的鉴别与选择等。
第四单元是以画展安排、展览布置为主，包括展厅的安排，画片的装裱，请柬的设计能内容。 第五单元是以视觉传达艺术设计为主要内容，介绍了展示设计，陈列艺术设计等内容。
三、教材中重点、难点：
本册教材的二、三单元为重难点，第二单元的知识是第一次接触，使学生理解上有困难，第三单元的内容以设计为主，像室内饰品、环境艺术设计等。
四、工作目标
1、通过欣赏、感受，认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，即兴临摹，写生和创作，体会其不同的创作规律，使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品，宣传自己、宣传集体、宣传学校；运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备，集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。
6、从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
五、主要工作及措施
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4.运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。