高中美术教师工作计划（通用7篇）
一、学生情况分析
1、是因为专业学习耽误了不少文化课，特别是100%的美术生，自去年10月以来几乎没有正常上课。
2、是不少选择艺术专业的考生文化底子较薄。
3、是时间紧，艺术生考完专业考试只剩3个月的文化课复习时间，若按文化生的学习计划去复习显然不够全面。
二、突破口：合理的学习方法
艺考生在最短的时间里，要让成果最大化，必须指导学生掌握合理的学习方法：
1、是坚定志向，增强信心，顽强拼搏：胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识：一方面要让学生看到：复习时间短，内容多，基础差，困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势，文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点，明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上，那文化课一定会达到高考录取的要求。
2、是让学生不断提高自己的心理素质：同学们在高考复习过程中，会遇到很多困难，例如：基础差跟不上；想学，又学不进去；考试成绩都很低……等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动，产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪，这些不良情绪将影响同学的学习和健康，最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念，及时调整情绪，使自己始终在一种良好健康的心理状态下学习，才会充分发挥其身心潜在的能力，创造性地学习，实现跨越式地进步！
3、是学习中要善于抓重点上课专心听讲，课后认真复习。
这是学习过程中的两个重要环节，抓住这两个环节是提高学习成绩的重要途径。
学生一天的时间，大部分在课堂上，充分利用课上时间，提高课堂效果。这是学习成绩好的同学共同的特点。
（1）如何听讲？怎样才能提高课堂效率呢？要做到两点：
①精力要集中，听课要专心。
②积极思维。上课不是被动地听，而是跟着老师的思路进行思考，还要在听懂地基础上主动地记，力争在课上记的越多越好。
（2）上课听什么？
老师的讲课分为基础知识讲解和试题分析两类：
①在基础知识讲解课上，同学们要听基础知识是什么？这些基础知识如何理解和运用？重点是什么？例如：老师讲商品含义这一考点时，首先明确商品的含义是用来交换的劳动产品。其次从三个方面讲解帮助学生理解这一概念。
1）：商品必须是劳动产品。凡不是劳动产品的不是商品，如空气、阳光等。
2）：劳动产品必须用于交换，不是交换的劳动产品不是商品。例如农民种的粮食，留给自家吃的不是商品，拿出去卖的才是商品。
3）：非劳动产品也可以当商品来买卖，并有一定价格，这是一种特殊情况，并不能否定商品一定是劳动产品。例如土地的买卖。
新教育培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。为了进一步提高教学质量，做好本职工作，本学期我拟定了如下计划：
一、学生情况分析
学生大部分对于美术知识的掌握差异较小，接受能力较强。敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，三~四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。
二、教材分析：
本册教材本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合三年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。全册共有18课，内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域，其中造型、表现和设计、应用占有较大比重，欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。
三、教学目标：
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具表达创作。
2、了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。
4、以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学重难点：
【教学重点】：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。
【教学难点】：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学措施：
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间，鼓励学生大胆发表自己的意见，改变课程评价过于强调甄别与选择的功能，推行发展性评价，倡导学生主动参与，积极探究，保护和发展学生的个性。积极参与听课，评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。
一、思想指导：
认依然以新课标改革教学理念为本学期教学的总指导思想，结合我校的实际情况，以学生为本，认真开展各学科教改活动，不断探索如何进行组内整合新方法，争取在本学期能将本科组的教研活动形成自己的特色。根据教研室的相关要求，培养学生多方面的学习兴趣并积极鼓励参加各项比赛，从中提高教师和学生的实践能力。
本着：
（一）使学生形成基本的美术素养。
（二）激发学生学习美术的兴趣。
（三）在广泛的文化情景中认识美术。
（四）培养创新精神和解决问题的能力。
（五）为促进学生发展而进行评价的基本理念进行教学。以课程标准改革为中心。着力抓好新课程标准的培训，实验和推广工作，结合美术课题组织美术教师探索课堂教学创新策略的研究，全面提高我校美术教学质量。
二、本学期的任务目标：
1、通过常规月查督促教师进行正常教学，做到按表上课，使美术教学扎实有效。
2、通过听课、评课活动，提高组内教师课堂教学水平。
3、通过组织教学研讨和交流活动，不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和校本课程活动，培养一批美术苗子，以带动其他学生学好美术，从而提高全校美术教学质量。
6、落实组组有课题，人人做课题的学校理念，认真完成课题结题工作。
7、美术教师的基本功训练。
8、发挥美术专业特点，为校园文化建设做出应有贡献。
三、工作重点：
一、理论学习培训、推广、巩固。
1、对新课程标准的学习和研究工作，更新原有的观念以新课程改革的指导思想和基本理念教学实践。
2、学期在组织教师学习新课程标准的基础上。适时进行学习心得的总结。
3、根据新课程标准的指导精神进行备课，上课，使师生积极互动，共同发展，形成新型师生关系，新型教学方式，新型评价的研讨活动。
4、做好课程资源的'开发，开拓思路及时搜集课程资源，为美术教学提供具有时代气息的学习资源。
二、继续进行科研课题的研究工作。
1、组织教师进行继续以“信息技术与学科整合，建立高度交互的教学模式”为研究课题，突出美术学科的特点。
2、组织组内教师上研究课。
3、重视美术教师在教学专业和专业技能方面的提高与进修，对组内教师的范画能力和美术功底要有一定的要求。
4、组织学生参加比赛。
5、组织教师参加基本功竞赛的训练。
三、进行制作课件和电脑绘画的推广工作。
1、组织教师进行课件及电脑绘画教学的培训。
2、开设电脑绘画辅导。
3、做好美术课件的资源共享工作。
四、注重美术教师的基本功训练
本学期各老师都做好校公开课的上课准备，具体时间再定。
四、教研活动安排：
三月：
1、美化校园（全体美术教师带领学生制作各种手工作品，美化我们的校园）包括：艺术层、学生展示台、国学园地、校园挂饰的展示和布置更新工作。
2、教课，备课听课工作
3`学生艺术节比赛辅导工作。
4、课题结题结题的准备工作。
四月：
1、加强巩固校园文化建设。
2、课题结题结题的准备工作。
3、开放周活动
4、配合学校做好艺术节准备工作。
5、配合学校进行校园立体绿化，师生共同系列种植活动一。
五月：
1、艺术节的后续工作
2、美术组教师教学常规教学活动
4、配合学校进行校园立体绿化，师生共同系列种植活动二。
六月：
1、制定期末考试分项测试计划。
2、校本课程展示活动。
(一)抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1.让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
2.让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5-6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗?”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯?”“你喜欢凡-高吗?你怎么看待他的代表作成为当今标价的画?”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到答案，上台发言。几乎所有学生的学习兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
一、教学管理
（一）完成高三美术班校考工作
1、教研室负责制定第二次（年后）校考计划：
从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发，根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略，并认真实施。（开学初已完成计划并正在实施。）
2、到3月初完成整个高三的美术专业教学，并做好总结工作。
（二）、根据高考要求，制定高一、高二美术专业教学的整改计划且全面实施。
1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情（主要是学生的特点与能力差异），并对照高考要求，从一开始就有针对性地制定教学计划。
2、高二美术班的教学计划分两期进行，一是学业水平考试前，主要是对前期学习的巩固与延伸；一是学业水平考试后，是一直延伸到高考（高三）的全面教学计划，可以称之为省统考教学计划。
（三）、在教学研究方面。
除正常的备教改及听评课活动外，主要学生专业考核方法的改革与实施。
1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革，制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案，要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应，以利于教师的教与学生的学高效发展。
2、用新的考核方法，全面对美术班教学进行期末考核，以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。
3、分学期、分阶段填写细化的考核量表，建立学生个人的专业学习成长档案，指导学习自主学习。
（四）、教学管理上。
仍然加强日常规范的检查与督导。尤其是对任课教师的要求到位，责任到人。教学与思想品德的教育紧密结合起来。进一步明确“对于美术学习，抓住了学习态度就是抓住了主动学习，抓住了主动学习，才有进步的基础”这个道理。
二、教师队伍的建设
1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。
2、每周的教研活动主要分两大主题进行：
一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动，让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考，并针对教师教学方法提出改进方法，并制定调整方案。
二是专业技能学习活动的开展，周周练，课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。
3、开展专业教师基本功展示活动，考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行，阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。
4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。
5、如果在一系列教师培养活动结束后，仍有不能胜任的情况，提请校长室研究让该教师暂时辅助教学，帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。
三、教学活动
1、四月份学习水平测试后，开展与高校（如扬大艺术学院）、中学美术师生的联谊活动，老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示，激发教学的动力。
2、五月中旬：专业美术画展。
3、六月下旬，请前届学生回母校与学生交流报告，激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。
一、学术研究及专业发展
美术教育的发展日新月异，我将积极参与学术研究和专业发展活动，不断提升自身的专业素养和教学水平。具体的计划包括：
1、参加教育研讨会和学术会议，了解最新的美术教学理念和技巧，将其运用到我自己的教学实践中。
2、阅读与美术教育相关的专业书籍、期刊和研究文章，扩大自己的知识储备，并将其中的有用信息分享给同事们。
3、参观画展、美术馆等艺术活动，亲身感受不同展览和作品的艺术魅力，并将所见所闻运用到课堂教学中，丰富学生的艺术体验。
二、课程设置与教学方法改进
良好的课程设置和教学方法对学生的学习效果至关重要，我将致力于提升现有课程的质量，并不断改进与创新教学方法。具体的计划包括：
1、设计多样性的课程内容，涵盖绘画、素描、水彩画、版画、雕塑等不同形式的艺术表现，以满足学生的多样化需求。
2、探索先进的教学技术，如利用多媒体设备展示艺术作品、引导学生进行实践性的小组讨论和合作创作等，以提升学生的学习兴趣和参与度。
3、不断改进评价方法，采用形式多样的评价方式，如作品展览、学生自评、同学互评等，以全面了解学生的学习情况，并为学生提供必要的指导和帮助。
三、个别辅导与家长沟通
每个学生的学习进度和需求都不尽相同，我将注重个别辅导，并与家长进行密切的沟通，以更好地满足学生的学习需求。具体的计划包括：
1、建立个别辅导的.机制，定期与学生进行一对一的交流，了解他们的学习进展和困难，及时给予帮助和指导。
2、定期与家长进行面谈，分享学生的学习情况和成果，并接受家长的意见和建议，共同为学生的发展制定合适的学习计划。
3、通过家校合作的形式，组织艺术展示和作品欣赏活动，让家长更好地了解学生的学习成果，并提供良好的学习环境和支持。
四、社团活动与比赛指导
除了日常教学工作，我还将积极参与学校的社团活动和比赛指导，为学生提供更多的艺术交流和展示的机会。具体的计划包括：
1、成立美术社团，组织学生进行美术创作和交流活动，培养学生的团队合作和创造力。
2、指导学生参加各类美术比赛和展览，如优秀作品展、艺术节等，为学生搭建展示自我才华的平台。
3、配备必要的器材和材料，提供学生实践的机会，积极引导学生进行艺术实践和创新创作。
总结：
通过以上的工作计划，我有信心在新的学年中取得更好的教学效果。我将不断提高自身的专业素养和教学水平，为学生提供优质的艺术教育，激发他们的创造力和艺术潜力。我相信，通过我的不懈努力和学生的积极参与，我们将共同创造美的艺术世界，使每个学生都能在艺术中发现自我，享受学习的乐趣。
为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
一、美术鉴赏及选修模块
情况分析：美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。
充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。
2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习，学生能够：
（1）积极参与美术鉴赏活动。
（2）懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。
（3）运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
（4）知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。
（5）理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。
（6）热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
（7）掌握一些国画和书法的基本技能，从而为一些特长生铺好道路。
（8）能够更深一层理解国画和书法的内涵。
二、教学目标：
1、认知目标：
1、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
3、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
4、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标：
（1）、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
（2）、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
（3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
3、技能目标：
（1）、掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法。
（2）、掌握中国画的墨色运用。
（3）、了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法。