在观看完一部作品以后，相信大家的收获肯定不少吧，是时候写一篇观后感好好记录一下了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是小编精心为大家整理的《八角笼中》观后感（精选10篇），如果能帮助到您，小编的一切努力都是值得的。
下午时分和余先生去看了《八角笼中》，我不懂得如何欣赏一电影，也不知如何去评价一部电影，只知道整场观看下来它平平无奇却又让人很感动，让我忆起来儿时些许记忆。
影片拍摄地是在四川凉山等地区，那里绵延的山脉和清澈明亮的河流是电影中多次出的场景，我的老家也四面环山，水也清澈见底，但却无法靠山吃山。在儿时的记忆中父亲大部分时间是外出务工的，家里只有母亲带着我们姊妹三人，母亲偶尔也是需要响应国家号召前往别的县镇去修堤坝和修水库。除去那些时光更多的是面朝黄土背朝天的劳作，我们那个地区水田不多，大部分旱地都山间或者半山腰亦或是自己开荒出来的，基本靠天赏脸吃饭。
常听人说少时不知愁滋味，我想说少时大抵也是知道愁滋味的，只是跟大人的愁不一样罢了。记忆中我有段时间经常穿着父亲解放鞋（那会父亲外出务工了，母亲外出修堤坝去了，自己的鞋子坏的不能再穿），每天做着打猪草、煮猪草、喂猪的活儿，当时并不觉得苦，但想要一双合脚的鞋子。
哥哥是家中老大，虽然很调皮捣蛋，也时常对我和弟弟动拳脚功夫，但也是极为爱护我们的，记得当时只有十多岁的哥哥随着村里的大人去隔壁江西省的一个镇子上大山里砍毛竹卖，卖钱给我买鞋。当时村里的大人回来说哥哥去的第二天走在田埂上哭了起来，问及原由是想弟弟妹妹了。我不知道当时只有十多岁的哥哥是怎么咬着牙从高山上背着毛竹下山的，只知道几天后哥哥和村里的人一起回来了，后来妈妈用哥哥挣来的钱给我买了双鞋。
在小学阶段母亲也和父亲一起外出务工了，哥哥也早早地辍了学外出务工，留下我和弟弟俩个人在家上学，那时候我和弟弟也时常因为想念父亲和母偷偷的哭，也时常想开口让母亲回家来陪我们，但我们时常话到嘴边又不敢讲了。我们大抵算是幸运的，很多孩子在念完小学会就外出务工了，我和弟弟虽然孤单但父亲母亲并没让我们停止上学，在我们想读书的时候持续的支持鼓励我们上学，才有了现在的我们。
山的那边是海，记忆中是初中时期的一篇文章，那时并不懂其中真意，只知根据老师的讲解去理解，现在才知那讲的是人生。山的那边是海，有的人终其一生想走出那座大山，去到海的那边，有的人一出生便在海的`那边，不费吹灰之力。
影片中格斗是大泷山的孩子的唯一出路，在格斗的路上有“残忍、血腥”的欺画面，不明真相的人被有心人利用，为着某种利益编织谎言，让向腾辉的生活、孩子们的前途都重回泥沼。现实中还有多少边陲小镇的人们正在经历着影片中的泥沼，他们能否冲破重重阻碍寻找到出路，去到期待中的山那边的海。
暗透了，更能看得见星光，我想我大抵是非常幸运的人，也希望星光能够照进更多被需要的地方，让他们能够看得见光。
电影《八角笼中》讲述了一位热心的老师为改善孩子生活而建造了一个八角笼，却因为社交媒体的激烈抨击而陷入困境的故事。
在电影中，我们看到了社交媒体背后的残酷与无情。一份本应充满爱心的举动，却因为某些人的歪曲解读而被无情抨击。我们看到了社交媒体的疯狂和丑陋，那些曾经的爱心和善良被轻易地抹杀，被歪曲成了一种恶意和虚伪。
但是，电影也告诉我们：情感的真挚和人性的善良依然存在于我们的生活中。你可以在老师和孩子们的互动中看到那些真实的情感和真挚的关怀。他们并没有因为社交媒体的无情抨击而放弃对孩子们的关爱，反而更加努力地为他们创造更美好的。生活。
面对社交媒体这个庞大的怪物，我们需要更加明智地看待它。我们需要清楚地认识到，社交媒体并非唯一的真相，我们需要学会分辨它的真假，并保持自己的独立思考和判断。
最后，我想说，电影《八角笼中》带给我们的不仅仅是一段感人的故事，更是对社交媒体的一次深入探讨。相信通过这部电影，我们可以更加清醒地认识到社交媒体的利弊，及其对于人性和情感的影响。
先说结论，《八角笼中》好不好？我的答案是好！
有多好？非常好，好的超出预期，好的一塌糊涂。
影片有笑有泪，又燃又爆，人物扎实饱满，命运多舛，宝强铁汉柔情，拿捏得宜。
更重要的是，这部根据“格斗孤儿”真实事件改编的电影，敢于直面残酷现实，敢于直击社会痛点，让这部影片有着更深层次的社会意义。
影片讲述了王宝强饰演的向腾辉，收留了一群贫困山区无依无靠的孩子，组队训练参加格斗比赛的故事。
虽然最初是出于商业目的，但在与孩子们的朝夕相处中，他渐渐的走进了这些孩子们的世界，倾注心血想把他们培养成才，给他们找到一条通向未来的生活出路。
然而，由于哗众取宠的媒体，由于不明真相的舆论，孩子们后来要被送回无人照看的山沟，自己也要面临无法躲避的牢狱之灾……
山沟里的贫穷，孤儿们的困苦，体育界的黑暗，虚伪贪心的教育人士，断章取义的新闻媒体，假仁假义的'网络圣母，在影片中都有一一体现。
不得不说，选择这样一个真实事件进行改编，选择这样一个现实主义题材进行拍摄，王宝强确实让人出乎意料，同时也让人刮目相看。这部电影，足以证明王宝强无论作为演员还是导演，都是有想法，有眼光，有抱负的一个人。
这部电影，证明了王宝强没有忘本，他也是从底层走出来的，他也有在农村出生成长的经历，所以他对底层人民和弱势群体有着深切的共情。
这部电影，还让我们深深体会和了解到，有些人光是活着就已经竭尽全力。
影片有一句台词，让人印象非常深刻：“我们就像那打水漂的石头，无论多么努力向前，最终也不得不接受沉下去的命运。”
这句话让人听了既无奈又心酸，难道身为底层人民，沦为弱势群体，我们就该摆烂，就要放弃对美好生活的追求吗？
不，王宝强在影片中给了我们答案：生如野草，更当不屈不挠！
与生活抗争，向命运挥拳，对于小人物向腾辉来说，他永不向命运低头，对凄苦的孤儿们来说，格斗是他们唯一的出路。
不管如何，都要冲破牢笼，打破规则，使劲活着。作为实力派演员，王宝强的演技不必多说，得心应手，挥洒自如，他成功的塑造了一个失意却不甘心向命运低头的，有情有义，悲天悯人的小人物向腾辉。
而除了主角向腾辉之外，我还特别喜欢苏木，特别是小时候的苏木，懂事，认真，勇敢，拼搏，在他身上，我看到一股不屈的精神，看到一个不屈的人。
这部电影是王宝强的首部现实题材导演作品，故事情节紧凑，引人入胜。主人公是一位热心肠的人，他倾注心血想把当地无人照料的孩子培养成才，让他们看到了一丝通向未来的曙光。电影中的孩子们生活贫苦，没有出路，但他们的梦想和希望却是无限的。
然而，随着往日的表演视频被爆出，这些“残忍、血腥”的画面刺激了不明真相的人们的神经。一夜之间，舆论开始发酵，主人公的生活、孩子们的前途都陷入到人们以善良为名编织的大网中，让他们难以挣脱，重回泥沼。这个情节对于当今社会也是有启示意义的'，人们往往容易受到媒体的影响，缺乏思考，从而忽略了真相。电影中的主人公和孩子们也因此遭受到了不必要的伤害。
电影的主题是“破笼而出，叫板命运”，这一主题也体现在了主人公和孩子们的身上。他们虽处境艰难，但是不屈不挠，不断地拼搏，最终获得了自己的“出路”。电影给人的启示是要相信自己，勇敢面对困难，不屈不挠地追求自己的梦想。
这部电影深刻地反映了当代社会的某些问题，同时也传递了积极向上的思想。它给我们带来了一种勇气和信念，启示我们要积极面对生活中的困难，追求自己的梦想。是一部不可多得的好电影，值得一看。
这是一部由王宝强执导的电影。在电影中，主人公倾注心血想要把当地无人照料的孩子培养成才。这让生活本没有出路的孩子们看到了一丝通向未来的曙光。然而，随着往日的表演视频被曝光，这些“残忍、血腥”的画面刺激了不明真相的人们的神经，舆论开始发酵。主人公的生活、孩子们的前途都陷入人们以善良为名编织的大网中，让他们难以挣脱，重回泥沼。关于未来，他们的“出路”又将在哪？
电影通过讲述主人公的奋斗故事，揭示了生活中存在的不公和人性的复杂性。主人公的'坚持和努力，让孩子们看到了希望和未来。但是，这些艰难的努力却被不明真相的人们误解和攻击。电影中的人物形象鲜明，情节跌宕起伏，让人不禁为主人公和孩子们捏了一把汗。
电影中，王宝强首次挑战现实题材导演，在细节处理和演员表演上都有了很大的突破。电影中的孩子们天真可爱，让人欣赏他们的天赋和潜力。主人公的塑造非常到位，他的坚定和决心让人感到敬佩和感动。
电影《八角笼中》是一部值得一看的电影。这是一部充满生命力和正能量的电影，通过讲述主人公的奋斗故事，揭示了社会中的不公和人性的复杂性，让人们深思。同时，电影中的演员表演和细节处理都非常到位，值得一看。
《八角笼中》是一部令人深受触动的电影，它讲述了一个普通人如何在困境中寻找出路的故事。影片以向腾辉为中心，展现了他在面对生活的困境时，坚持不认命也不服输的精神。
故事中，腾辉决定将当地无人照料的孩子培养成才，为他们打开通往未来的大门。这个决定让那些本没有出路的孩子们看到了一丝曙光，他们开始相信自己也可以有所成就。腾辉倾注心血地教导孩子们，不仅传授知识，更重要的。是培养他们的自信和勇气。他用自己的行动告诉孩子们，只要努力奋斗，就一定能够改变自己的命运。
电影中的每一个角色都饱含着真实的情感和生活的辛酸。孩子们的演技令人惊叹，他们将自己的真实感受融入到角色中，让人不禁为他们的遭遇感到心疼。腾辉则是一个令人敬佩的人物，他没有放弃对生活的希望，而是选择用自己的力量去改变现状。他的坚持和付出让人感到震撼和感动。
影片通过真实的故事情节和细腻的情感描写，让观众深刻地反思了生活的意义和价值。它提醒我们，每个人都有改变自己命运的机会，只要我们敢于面对困境，不认命也不服输，就一定能够找到出路。同时，影片也呼吁社会关注那些处于困境中的孩子们，给予他们更多的关爱和支持。
《八角笼中》是一部充满正能量的电影，它用真实的故事向观众传递了希望和勇气。它告诉我们，困境并不可怕，关键在于我们如何面对和应对。只要我们坚持不懈地努力，就一定能够找到通向未来的曙光。这部电影让我深受启发，也让我更加珍惜自己的生活，同时也愿意为那些需要帮助的人伸出援手。
本片自立项至开拍至在上影节展映，一直都处在我年度期待的国产电影序列前端，但期待中依然怀有各种忐忑，担心这个题材会在经理审查的过程中层层受阻，担心王宝强第二次执起导筒可能还是过于青涩，担心现实议题会被迫走向励志和燃向叙事。
很不幸的是，我所有的担心最终都被鉴证为真，《八角笼中》亦在八角笼中拍，但是我仍然看到了影片很多桥段中乍现的可能性，它并没有因现实因素而在以上方面下坠到谷底。
片中孩子们在砂石场跑步的时候曾经喊过“生如野草”的口号，而整部戏展现的生命的状态，人的可能性，甚至这部戏本身，也呈现出一种野草的姿态。他们或许都不得不接受一次又一次被修剪地整齐的宿命，但倘若雨疾风骤，他们瞬时间绽放的自由与野性的生命力，会盖过曾经异口同声的“太平”的高喊。
我看到原野上两人争斗在赤身裸体
故事的发端是江湖骗子肖央想蹭08年奥运会的热度，准备自己搭台，让钱格斗冠军男主角来唱戏，成立当地唯一的少儿格斗俱乐部，为他自己的品牌招商引资。于是男主将计就计，“黑吃黑”当地喜欢在公路边扎车抢劫的孤儿帮派，把他们集体拉进俱乐部训练格斗。结果俱乐部刚成立，肖央就因为售卖假冒伪劣产品被捕，金主落网，男主也不忍让孤儿继续过回小偷小摸的日子，于是将计就计带领这群孩子继续格斗训练，想要打出大山。
不同于传统体育片“打怪升级”的主线套路，《八角笼中》从头到尾没有树立任何核心反派角色，主角并不是以在某个阶段打倒某个强敌的方式成长的，因为对于主角团而言，最大的反派就是大山、是生活，是可见的笼网，是无形的屏障。
因此随着主角不断练拳提升格斗技巧的过程，他们一直在挑战自己生活的上限，他们作为“大山里的野草”生命的上限，这才是本片的叙事主轴。
格斗为主角的生活第一次带来真正的转机是男主带史彭元和陈永胜去朋友的娱乐厅打假拳给顾客助兴。第一次被带进八角笼，被带进公众视野展示格斗的二人最初非常局促，假拳的假把式也挥舞地十分生涩，但是随着老板和男主逼迫的呐喊，两人为了挣到这离开山村之后的第一桶金，拳脚渐渐变得生猛。
最终男主角带着鼻青脸肿但收获颇丰的二人去洗脚店洗脚，三人虽露出如释重负的惬意表情，但是逼仄阴暗的包房也在提醒着他们，从山村走到县城这还远远不是他们最大的可能性，他们的天空远不止如此低矮。洗脚店通常也作为小镇青年破处的符号，他们又在八角笼中见了红，不过这是他们和黄土与大山的初次交手，是他们与残酷的生活的首次交锋。
后来两个孩子的格斗事业一路上升，一路打到全国大赛的预选赛冠军。
但好景不长，因为男主角的俱乐部最初的建立动机是训练孩子们在地下打假拳盈利，现如今被人举报后在媒体发酵，组委会便取消了两个孩子的参赛资格，男主角也一夜之间成为大街小巷人人喊打的地下黑拳头子。
很多人穷尽一生都难以摆脱原生环境在自己身上打下的烙印，尤其是当他想要自下而上完成阶级跨越的时候，他原本出生的阶级在自上而下的凝视中往往带有原罪，于是上层人会轻易地调动起一切在他之上者对于那些伤疤和烙印的歧视，将他再次推向深渊。
于是男主角不得已只能解散俱乐部，把曾经的学徒都签进城市中更优良的训练中心，自己重新回到乡镇做棉花生意。
而一次回乡送货的过程中，男主角偶然发现在这一年间陈史居然因为遭到霸凌而不得不逃离新俱乐部，又一次回到山村乡道边抢劫。在陈永胜被逮捕后，男主又重新下定决心，将自己燃烧殆尽换得了史彭元得以再次站进八角笼的机会。
在第三幕的决战中，史彭元走进场馆时的第一组镜头里，声、光、电的表现力都被做到极致，震耳欲聋的音乐与呐喊，耀眼闪烁的灯光中史彭元披着红色的拳击斗篷走向赛场。但是当比赛真正打响，一切的画面忽然变成黑白。
在最需要调动情绪和强化视觉感染力的一场戏王宝强却选择了最克制的表现方式，因为这场战斗的核心并不在敌我的格斗动作本身，史彭元此刻真正要战胜的“超量级”的对手也不在场上。
这是在男主角已经为他完全牺牲自我之后，他作为这个大山里的`俱乐部走出的“独苗”，为整个山村，为所有“山里的孩子”，为这一路而来走散的所有战友们，为此刻在散场通道焦急的注视着赛场的男主角打破生活与现实压迫他们的最后一层阻力的一战。
这场比赛的每一拳每一脚都浓缩着他从砂石地走进塑胶场途中全部的血泪汗水，面对正统练习过巴西柔术的“科班出身”对手，他最终使用最擅长的地面战术逆转战局完成KO，又是一次“自下而上”的反抗，并且取得了最后的成功。
我回以赤练蛇、猫头鹰 和冰糖葫芦
自《我不是药神》以尖锐的现实题材在大陆口碑票房两开花之后，想要复制其奇迹的创作者首先效仿的就是其中“勇哥”式的人物角色，本片中王宝强饰演的男主角也不例外。
一开始王宝强以只贪图物质的既得利益者身份出现，为了获利才同意肖央开设俱乐部的做法，但是当利益迅速的消失，留下的一地鸡毛却引起了他心底的善良与同情，决定依然接过俱乐部带领孩子打出大山。
由王宝强导演并主演的电影《八角笼中》讲述了几个大山里的孩子在向腾辉（王宝强饰演）通过苦练格斗技能，走出大山的故事。
几个大山里的孩子由于家庭贫困，曾经拦截过向腾辉的车子。在向腾辉的训练和帮助下，苏木最终获得了世界格斗冠军。这部电影是部现实主义题材的作品，揭示了贫困地区的孩子生存的艰辛。怎样让他们更好的活着，让他们吃饱穿暖，让他们接受教育，让他们摆脱贫困生活、自强自立，确实是必须要解决的问题。
向腾辉是一个颇具悲剧意味的形象。他在年少的时候曾经获得了冠军，被人陷害，冲动之下打了人，进了监狱。出狱之后，他开办了一个沙场。沙场效益不好，发不了工资。为了给工人发工资，拉赞助，他组建了格斗俱乐部。当他的格斗俱乐部规模越来越大，选手实力很强的时候，有人通过网暴的形式，使他成为一个黑心教练的形象。家长们纷纷领走俱乐部里的孩子。他的两个实力很强的选手苏木和马虎被取消了参见格斗比赛的资格。为了孩子们能有更好的发展平台，向腾辉被迫无奈把苏木和马虎“卖”给了另外一个俱乐部。然而，过了一段时间，向腾辉却发现他的两个心爱的徒弟一个重操旧业，一个腿断了。他痛惜万分，绝地反击，医治好苏木的伤腿。苏木重返格斗比赛舞台，经历了艰苦卓绝的考验，凭借他的。顽强的意志，战胜了强大的对手。
人在八角笼中，犹如困兽。要想战胜强大的对手，冲出八角笼，必须全力以赴，绝地反击。
一个人的成功背后必然付出了超出常人想象的努力。当面对不公平的待遇和外界的非议、污蔑、误解的时候，仅凭蛮力解决不了问题，必须保持初心，想办法解决问题。
这部电影写的是王宝强从山区拐来孩子教他们练习拳击。可这拳击不是真正的拳击，而是靠那些孩子的假打来赚钱，不久假打就被发现了。那些孩子和王宝强被毒打了一番，通过这件事情王宝强的朋友。衷心地劝说王宝强假打是没用的，还不如教他们真本事，王宝强，一想发现这几个孩子里还真有些有天赋。开始改过自新。经过那几个孩子每天刻苦训练。终于修成正果成为了国际冠军。
我的观后感是这样的：也许我们的出路有很多可以高考、可以做生意、可以当科学家，可那些贫困出生的孩子，却没有那么多出路，都不知道在哪努力，在哪儿需要用他们一生来完成。他们没有选择的余地，没有钱读书，甚至连饭都是三天两头吃一顿，在这部电影里王宝强其实是一个善良的人，因为是王宝强给这些没有饭吃的孩子，没有书读的'人一缕阳光一缕希望，所以电影中这些孩子在离开王宝强的时候都恋恋不舍。电影中也写出了家长都不容易。他们砸锅卖铁就是想给孩子一条出路，让自己的孩子长大不用那么辛苦，过上更好的生活。
最后，我想说无论是通过什么方法才能让自己以后过上好的生活更优质的生活。一定要拼尽全力去做好它，知道你是不是真正的想要它，这样你才有把梦想实现的可能。
前面看简介，以为是类似《激战》《洛奇》的体育励志片，其实很不同。虽然苏木和马虎这两个角色设计也亮眼，让人想到《棒！少年》里的小双和马虎，但《八角笼中》的主角还是教练向腾辉，在格斗孤儿身后默默付出的“父亲”。他也是这个故事的讲述者，我们时不时能听见他的内心旁白。没有故作煽情或者高调夸张的暗示，王宝强这次很冷静克制，整张脸也更有故事感。
向腾辉这个角色，很符合狄更斯的人道主义理想。理智、博爱、仁慈、宽容，用人性中的善来对抗社会中的恶。如果他不去介入，这帮孤儿大概率会像布努埃尔《被遗忘的人们》里的小孩，进入“暴力解决一切”的恶性循环。还记得《棒！少年》里师爷爷说的：“你要不是干了棒球，出门就一流氓。” 大凉山格斗孤儿如果不是接触了格斗，未来也很可能活在苏木姐姐那种可怕、偏狭、了无生趣的空虚里。
向腾辉这个角色接替了父亲的位置，跟一帮孤儿成为没有血缘的亲人，他身上有长辈对后辈的爱护，也有实现自己的价值的执拗。从曾经的格斗选手转变为教练和经纪人，是他对命运作出的第一次改变和妥协。影片里向腾辉和王凤对孤儿们的这种付出，考验的`是陌生人之间的善意，以及，是否可能存在无视血缘，建立起稳定无私家庭关系的可能。他不但要为此牺牲自己大部分的时间精力，要认可这个临时的“家庭”有价值。
我们很快看到，这个温暖的“家”只有内部和谐，是打不进外部世界的，甚至还会遭遇社会规则的惩罚。因为无法负担孤儿们受教育的借读成本，孩子没法读书，过不上正常的社会生活，媒体于是把向腾辉刻画成利用孤儿格斗賺钱的黑心商人——在是枝裕和的《小偷家族》里，同样七拼八凑的临时“家庭”，就是遭遇类似外部压力四散瓦解——《八角笼中》里苏木和马虎因此无法参加比赛时，向腾辉也试图以此说服自己“解脱”掉这份责任，这决定却差点毁了两个小孩。
到这里，是全片一个重要节点，也出现了超现实一幕：在车流边上游走的四川变脸表演，将整个街道舞台化。魔幻的传统与现代碰撞，强调着整个外在世界对向腾辉和孤儿们，是异质的陌生的存在。这时向腾辉脸上变幻的脸谱，抹混了现实和幻想的界限，他的脸在沉默的愤怒里极速“变形”：要怎么去融入这个看似人际疏离、利益至上的异质世界？脸谱的光映照在向腾辉脸上时，银幕的光也映照在观众的表情，戏里戏外有种诡异的回响。
笼中格斗，身体是绕不开的一种文化符号。这其中，身体创伤既有社会批判意义，又有对现存秩序的辩护——苏木被其他俱乐部成员踩断腿、马虎被捕前流着血的倔强脸庞，指向的是社会命运的不公和伤害。但在他们刻苦训练和奋力比赛的时候，受虐又成了追求荣耀必要的牺牲，是追求梦想和尊严必经的磨难。这时的创伤代言了选手的拼搏精神，成为励志神话的一部分。
电影里最后一场格斗很好看。锐利的黑白影像兼具迷人和恐怖，血污，汗水，隔着铁笼的特写，创造了不屈的意志能战胜强大对手的英雄幻觉。我们对时间的感知被刻意操控，先是目不暇接的出击加速了时间，契合着观众对胜利的焦灼期待。但比赛结束，画面慢下来，时间被拉长，大段无声静默，让人不自觉对比向腾辉拿了冠军又被取消的场景，涌生被宿命钳制的无力感，同样的付出，不同的命运。在他们的坚韧劲里头，也看到现实的多义和广度。
银幕里男性主角的力量（反抗不公/应对暴力的能力），向来不单纯体现在强有力的、年轻的身体奇观，正义感和责任感，这部片里，更倾向刻画向腾辉这种，困境中稳住心绪，另辟蹊径去周旋的智慧。没有无视社会规则的理想化关系，人的自由和选择总要受限。尤其商业规则的高度制约，体育和电影都是。苏木最终能幸运参赛夺冠，并不单纯因为他平日刻苦的训练和坚定的意志，而更多归功于背后向腾辉转过弯来守了规则，利用媒体演戏达成宣传效应，才顺利拿回合约，直接推动结果。
八角笼中格斗时血脉偾张的身体是力量，八角笼外对抗不公和伤害时的谋划也是力量。从一开始为与满天星老板谈生意而抽雪茄，到最后出现在媒体的访谈舞台上，向腾辉一直在变通，这种变通里有另一种坚韧，是种以柔化刚的旺盛生命力。
“自我是在与他者的关系中构建的”，拉康说，自我不过是交往的产物或效应。
向腾辉每次面对阻力做的选择本身，也都在激发社会公平的多义性思考。我们在向腾辉的一次次妥协/变通里，怀疑自己在这个世界中既有的身份。这种委婉的对抗，如同笼中格斗的身体，带着某种自我解放的意念，也对抗着一切可能受人奴役的幻想。