当认真看完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。千万不能认为观后感随便应付就可以，这次帅气的小编为您整理了《安娜卡列尼娜》观后感优秀10篇，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
《安娜·卡列尼娜》巨大的思想和艺术价值，使得这部巨著一发表便引起巨大社会反响。托尔斯泰并没有简单地写一个男女私通的故事，而是通过这个故事揭示了俄国社会中妇女的地位，并由此来鞭挞它的不合理性。作品描写了个人感情需要与社会道德之间的冲突。书中的女主人公安娜·卡列尼娜则成为世界文学史上最优美丰满的女性形象之一。这个资产阶级妇女解放的先锋，以自己的方式追求个性的解放和真诚的爱情，虽然由于制度的桎梏，她的悲剧只能以失败而告终。但她以内心体验的深刻与感情的强烈真挚，以蓬勃的生命力和悲剧性命运而扣人心弦。它最吸引人的是她胆大的作风以及华丽的文字和恰到好处的张力给这本旷世之作赋予了生命。也让后人能够记住它，不需要太多的理由。
《安娜·卡列尼娜》这本书是我读过的相对比较优秀的一部小说。风中之烛在风中摇曳，微弱的亮光照亮四周，最终在黑暗之中黯然消逝。安娜·卡列尼娜，这个美丽而又孤独的灵魂，在无尽的遗憾之中香消玉殒。大家都说自己活的是有罪的或者没罪的，但是读了这篇文章让我觉得我们有罪，是因为我们没有去拯救像安娜一样的人，拯救像她那样美丽而高尚的灵魂。因为我们是懦夫，是自私者，是靠良心的怜悯而活着的人。我们都在等待，等待着别的人来拯救我们自己。 我们企盼着幸福有一天会来到身边。它会伴随着我们，直至我们生命的结束。
这是个被压抑的充满勃勃生气的女人，安娜因为羡慕光明，爱上了外表俊美，内心空虚的伏伦斯基。对爱情，对幸福的无限渴望是她忘却了一切烦恼和恐惧，在幻想之中只为了爱情而活。而一种虚妄的狂热也笼罩了伏伦斯基，他对安娜一见钟情，沉迷于她的美丽和独特气质，但更为重要的是，他与安娜的特殊关系带给他有一种征服感，荣辱感。这种虚荣之心决定了他对安娜的爱情十分肤浅。而安娜全心全意地投入到新的生活中，伏伦斯基对她来说，就是她所有的希望和寄托，就是她的一切。这种纯洁无暇的爱 使 伏伦斯基自惭形秽，推动着他不得不重新认识与安娜的关系，对自己的肤浅和轻率表示自责，并在精神上强迫自己进一步爱这个女人。
安娜和伏伦斯基的爱情如同燎原之火，熊熊燃烧起来，情感完全控制了理智。 道家说，无为而为，才是人生的最高境界。当在爱的纯洁之中涂抹上其它色彩的时候，这种爱就不再是完美的了。但此中没有是非之分，没有对错之分，只有理智和情感不懈的抗争。 安娜是另外一个人的妻子，是一个孩子的母亲，是社会希望她恪守道德的人。在爱情的对面，是长期的宗教情结和大众意志。这种大众意志有时表现为道德，有时表现为法律。 而伏伦斯基是一个始终属于世俗的人，他没有勇气与他过去的世界完全断绝，他无力反抗来反对这种宗教情结和大众意志，也就无法帮助安娜摆脱极度危险的精神危机。伏伦斯基和安娜的灵魂属于两个不同的精神世界。他们虽然一见钟情，但他们貌合神离，相距遥遥，根本不可能融合在一起。当安娜孤独无助的时候，伏伦斯基选择了逃避，他想要回到他以前的那种花花世界里。 对生活和理想彻底失望的安娜选择了自杀。她生活在巨大的压力之中，已承受太多的悲哀与不幸。她需要身体的无痛苦和灵魂的无干扰。她用她的方式寻求到心灵的完全宁静。 安娜最终没有与现实妥协，她是一个非常勇敢的女人。很难说在我们现在的社会中能够容纳安娜这样的女人，我们都企盼着理解、宽容、仁慈，我们都希望我们的世界和平、安宁、充满人性。但悲剧总是一天天在我们的身边发生。如果我们不能坚持自己的信念，不能宣扬纯洁的生活，我们的世界不知将会走向何方。当邪恶在社会中横行的时候，纯洁和高尚的东西反而显得愚昧可笑。这是我们的现实。而文章的作者托尔斯泰和他的安娜一样，直到生命终结，都不与不合理的现实妥协。
在《安娜卡列尼娜》中，托尔斯泰塑造了一个真实的灵魂，她是那么美，洁白无暇，气质非凡。这个灵魂只会活在托尔斯泰的心中，因为这是他心目中的完美，是他灵魂中的至洁至纯。她就是他自己的一部分，她就是美本身。而她又是我们每个人的一部分，我们读到她的人都会在她的身上看到自身的善，看到内心深处的真诚愿望，没有任何的虚伪和矫饰的内心世界。正是在作者近乎苛刻的追求中，小说的重心有了巨大的转移，安娜由最初构思中的"失了足的女人"（她趣味恶劣、卖弄风情，品行不端），变成了一个品格高雅、敢于追求真正的爱情与幸福的"叛女"形象，从而成为世界文学中最具反抗精神的女性之一。
电影的剧情以安娜与渥伦斯基的命运纠葛为明线，以康斯坦丁与凯蒂的感情发展为暗线展开，最后为我们分别叙述了两种截然相反的爱情结局。前者的爱情走向极端的毁灭，后者走向永恒的田园式的幸福。以传统东方道德视角来看或许会单纯认为前者是背离道德的堕落爱情的报应，后者则是淳朴爱情的善果。但置于沙皇俄国那段新旧交替紧张惶恐的历史背景中，或许托尔斯泰正是通过塑造这个为爱沉沦，为爱反叛，为爱疯狂，为爱毁灭的安娜·卡列尼娜来歌颂传统压抑社会中躁动叛逆的灵魂。安娜·卡列尼娜无疑是一场盛大的悲剧，因她惊心动魄的美，不羁的灵魂，狂烈的心，疯狂的爱，最后却只毁灭了她自己。托尔斯泰精心安排了她的死法，影片开头碾死工人的列车便是她陷入爱情的地方，爱情在哪里开始，生命就在哪里结束。在那浮动于安娜死去面庞的火车光影下，影片达到高潮的尾声而又归于一种柔和的平静。在绝美的华尔兹中让人感受到这场盛大无比的悲剧的美与魅力。
偶然听见有人批判电影里面人物冲动而不理性的爱情。我想，或许现实中的我们往往歌颂理性，但在伟大的著作中，正是这些极端暴烈、酣畅淋漓的人物命运才会触动到我们沉睡着的渴望的心，这也是为什么我们永远离不开诗歌，小说，电影等伟大艺术的原因。
12年版的这部电影评价并不可观。可能因为没读过原著，大体而言，我对这部电影恰到好处响起的华尔兹，频繁而富有节奏性的舞台剧形式的场景转换，人物精致的妆容服饰，夸张而极具艺术感的动作表情，乃至沙皇贵族奢靡生活的生动再现，都甚为满意。
花了两小时把电影《安娜。卡列尼娜》看完，整体上来说，电影拍得不错，就是节奏快了点儿，以两小时来概括安娜的一生显得如此仓促，让人有点不知所措，不能够精妙的把握住安娜的个性。安娜的一生是精彩纷呈，大起大落，要想像长篇小说《安娜。卡列尼娜》那样表到达位的话，电影显得有点空洞苍白无力了。然而，电影也足以把整个小说人物的特征反映出来，因为抓住了精华所在。
电影以人物康斯但丁列文的角度来讲述故事，康斯但丁列文的真实身份是列夫。托尔斯泰，然而他仅仅是一个讲述者，真正的主人公是安娜、伏伦斯基、卡列宁——三个生存在同样社会上不一样性格的人。
安娜给予我的感触最多，让我从根本上改变了对一个人的看法。“死时还没懂得爱的真谛，那就比死亡本身更可怕了。”刚开始的这句话我是一向不能理解，或许是因为这话我本身并不曾体会过，然而，俯观了安娜的一生，看着她走过的日子，感受过她的内心想法，到之后完全懂了这句话的含义：这是一种对爱的追求的精神，这是一股为爱牺牲一切的力量，也正是这种力量精神促使了安娜的死亡。
到结局我始终不肯相信安娜会死去，而且是自杀，因为这种做法对一个明智的人来说本身是愚昧的，但是当时的社会却逼得她去死，安娜实在是太可怜了。
可怜的安娜是个很真诚勇敢的人，但只能从她追求感情方面来衡量，正如安娜本人说：她不是一个好妻子和好母亲。我并不想抨击安娜的出格，但是她相爱的方式确实很另类，所以难以避开世俗眼光的看法。
我觉得在追求感情这个问题上，一切随心是最重要的，如果呆在一个自我不喜欢的人身边过日子，心里却在想着另外一个人，这样的日子无论如何也没办法让我理解，当然，安娜也不会理解，所以她选取了一个正确的感情。关键是她选对了，却没有做对，她是以一个十分愚昧的做法开始她新的感情，当了别人的情妇，红杏出墙，那她的死很有可能就是因果报应了。何况安娜本身太执着了，对感情的追求蒙蔽了她的眼睛，使得她不但抛夫弃子，甚至怀疑自我的情人，跟伏伦斯基没有很好的沟通，便断绝了自我的出路。
总体上来说，安娜是一个可敬又可怜、勇敢有冲动的女人，她的性格注定了她悲惨的一生命运。
伏伦斯基是一个很有魅力的男人，古语说，爱江山更爱美人，伏伦斯基的一生证实了这句话。一个英俊潇洒、事业有成的男人，一旦为了一个有夫之妇夜夜不能眠，这种状况确实很容易断送他的一生。然而，伏伦斯基豁了出去，为了安娜，他确实以前放下一切。伏伦斯基本来就是很聪明的人，他的想法并不像安娜那样单纯，他想拥有安娜，也想拥有自我的事业和生活，跟安娜仅仅拥有感情的想法是不一样的，所以他跟安娜私奔后再次回到圣彼得堡去以法律手段来解决安娜的婚姻问题。
伏伦斯基给了我期望，我一向以为结局会很完满，只要安娜等着离婚的消息就行了，多简单一切就柳暗花明，转机但是存在时时刻刻、分分秒秒，前提是安娜不死的话。但是安娜却断掉了我的期望，也断送了伏伦斯基的一生。伏伦斯基本身就是一个十分好的男人，我认为安娜真爱他就不就应怀疑他，真爱他就就应在背后默默支持他，而不是盲目去占有他，所谓物极必反正是安娜的做法体现。用伏伦斯基的话来说，安娜确实不可理喻。
我想，安娜是一个好女人，我却不会爱上这种女人，人生活在世上本就应快快乐乐的，而安娜却追求烂漫和昙花一现，甚至为此牺牲性命，实在是太无知了。你看，以安娜的做法应对人生，身边的人都得到了些什么，丈夫没了妻子，孩子没了母亲，情人没有了活着好处，那岂是她一个人的事，一死了之还真是自私。安娜常常让我惋惜，伏伦斯基却一向让我感动，做男人就得像他一样。
卡列宁这个人一看就明白是很传统的人，脚踏实地，事业有成，就应是个好男人。然而，越是深入了解我就越怀疑这个人，可能是日久见人心吧。我在想，也许是他伪装得太好的缘故，所以身边的人都说他是一个好人，事实并非如此。一个好人会不让一个想见孩子想得痛彻心扉的母亲见见自我的孩子？一个好人会让一个自我爱着的女人得不到自我的幸福？答案是，不会。
所以，由此至终，卡列宁把自我包装起来，满口经文信仰，在基督信徒的伪装面具下展开他劣质的行为，他内心本来就是一个小人。他自大，所以要占有一切，他自私，所以容不得别人幸福；他无情，所以折磨妻子，他无义，所以不理睬孩子。我一向搞不懂卡列宁到底有什么追求，看得出他并不爱享受生活，难道他所做的一切仅仅是为了满足自我的虚荣心吗？真为这样的人感到可悲。
看完电影我才发觉生活中我们也有他们的影子，为人处事存在他们的痕迹，我只期望不要有人重复他们走过的路，快快乐乐活在当下不是更好吗？
我觉得，我有必要写一篇读后感，因为这才不枉读一部著作。当然，我必须声明：兹部世界名著是列夫·托尔斯泰写的，他是俄国的作家。
如果按照我的想法，我会先读《战争与和平》，再读《安娜·卡列尼娜》，之后可能就是《复活》。因为这是一个作家的写作风格与世界观念成长的过程，或者说，是一个变化的历史进程。只因兹著是较廉价的（180阅饼），于是在代金券支付73阅饼的基础上，通过支付宝支付了1.07元。
全著大概说的是婚外情的悲剧吧，一个漠然的社会。红颜祸水。并不是所有吸引你的女人都能给你带来快乐。如果我还有什么可说的的话，那就是著中主人公的名字。我阅读伊始，就注意到了一个类似人名形式的一串字符——“安娜。阿尔卡迪耶芙娜”。我说，书名不是“安娜·卡列尼娜”吗？怎么会有“安娜。阿尔卡迪耶芙娜”？
再看一个译本也是如此，我于是不得不认为她是个打酱油的。但是越到后面越是像把作者狠狠地揪出来，无情地拷问一番，再歇斯底里地臭骂一顿。后来，当参看第三部译本时，才知“安娜·卡列尼娜”的全名是“安娜·阿尔卡迪耶夫娜·卡列尼娜”。是在人物表上知晓的。这才释然。
但纵观全书，先是“安娜。阿尔卡迪耶芙娜”，后来是“安娜。卡列尼娜”，最后又反为“安娜。阿尔卡迪耶芙娜”。没有全名就算了，当你译错，没想到还错来错去。无语！
我学到了什么？最明显的就是，一个人说的话（在书面上），被引号括住的，可以为若干段落。发现作者惯用“平心静气”，就像三毛惯用比喻句“就像一个世纪那么长”一般。一个段落很长，所以要时刻注意指称框架中的首要主语，记住他，直到另一个语篇中另一主语框架的出现。这样有助于明晰是谁说的，避免小句的蒙蔽，而使自己感到混乱。一个篇章，若干段落中，会有一段小段落是观点语篇，需要以作者的口吻来读，因为那可能就是作者的心声。比如兹著人物的一些话语可以看作是俄国文坛状元列夫·托尔斯泰的话。
如果说，一个人的生活需要什么来使之充实的话，我选择阅读。
托尔斯泰在《安娜·卡列尼娜》一书中首句便提到了这句话，在看完此书以及电影之后，我真正走进了托尔斯泰的内心，明白了这句话的含义。
安娜是不幸的，她的悲剧来自她的性格，在19世纪的欧洲，尤其是贵族阶级，她性格上的大胆与躁动，感性与狂热，无疑为她的悲剧添上了浓墨重彩的一笔。是悲剧形成的根本原因。
安娜拥有极其动人的美貌，丈夫卡列宁是政府高官，膝下有一个活泼可爱的孩子。衣食阔绰，生活无忧。在其他人看来，她的家庭是幸福令人艳羡的。然而现实并非如此。卡列宁对她并无真正意义上的爱情。他只是觉得，拥有一位这样年轻又貌美的妻子，在社交场合会为自己带来颜面和声誉。或许在我们今天看来，这样的婚姻不会幸福，但是在当时的俄国贵族阶级，很多婚姻都是如此，华丽的表象之下掩盖着赤裸裸的虚伪与做作，真正的爱情只会被耻笑和鄙夷。
安娜的心灵是纯粹的，正如她对于爱情的向往与憧憬。当她遇见了渥伦斯基，这个与她年龄相仿，兴趣相投的青年。她无可救药地陷入了对他的爱恋。以至于让她抛弃了一切，她的家庭，她的名誉。可以说安娜是自私的，她口口声声说爱自己的儿子，但是，相比之下，她更爱的还是自己。她将个人幸福凌驾于道德束缚与家庭责任感之上。这样的做法，在当时的封建社会，是注定要受到排挤和唾弃的。
安娜也是缺乏理性的。她将自己所拥有的一切作为筹码去换一个男人的爱情。然而这个赌注让她失去了本应有的一切。从此以后，她的世界里便只剩下了爱情。渥伦斯基便是她的整个世界。他的一颦一笑，一言一语都成了她情绪的转折点。
对于渥伦斯基而言，虽然他也深爱着安娜，但是作为男性，在他的世界里拥有着太多的东西。安娜只是一部分。他的职业和社交等方面让他回归现实，让他不得不面对这风云变幻的社会。再加上外部对他的压力，使他无法面对安娜的感情。在这份不对等的爱情之下，也就酿成了最后的悲剧。
当安娜发现支撑自己生活的最后一根柱子轰然倒塌之后，自己的世界也跟着破碎了，因而不得不选择一种惨烈的方式结束生命——卧轨自杀。
托尔斯泰在这部作品中对当时的封建社会给予了极大的讽刺。在19世纪的俄国，贵族阶级拥有情夫或情妇是一件不罕见的。事情。安娜的丈夫卡列宁亦是如此。然而如果一旦将这种婚外恋发展成真正的爱情，就会受到社会舆论的谴责，并被指名为不光彩的，受人鄙夷的，不贞的情感。然而这种情况不仅出现在中世纪，在现代社会亦是如此。
最后我认为，现在是21世纪，女性无论在物质上还是精神上都应该做到独立，放宽自己的眼界，永远不要把爱情视作自己的全部。对于爱情，应当审慎而理性，不要把自己完全展露给对方，不要把爱人看做支撑自己的全部力量。人在任何时候都应该是个独立的个体，其他的一切因素都是附属物。希望安娜的悲剧不要在任何一位女性身上重蹈覆辙。
安娜是一个资质优美，有很高文化教养的贵族女子，在俄国贵族资产阶级社会里，她象芜草丛中的奇葩，她不是一般的美，而是惊人的美，她的聪慧、典雅、质朴、活跃，她的单纯、沉静、从容、高贵，使得她在各种场合下出现都是美艳绝伦的。
对安娜一直怀有成见的列文，都为她的美为她的丰富活跃的精神世界所吸引，她那在瞬间由悠闲恬静而又显得那么优美端丽突然变为好奇、气愤和傲慢的神情，她的美貌、聪明和良好的教养，都深深打动了他，使他不由地在内心里赞叹道：“这是怎样一个女人！”“一个多么出色、可爱、逗人怜惜的女人！”“这个活人身上带着一种新鲜的动人心魄的风度。”“同她谈话是一种乐事，而倾听她的谈话更是一种乐事。”短暂的会面，便使列文依依不舍地离安娜而去时，他“又望了望那幅画像和她的姿影，他感到对她发生了一种连他自己都觉得惊讶的一往情深的怜惜的心情。”
在欢腾的舞会上，吉娣眼睁睁地瞧着渥伦斯基谦卑、驯从地投向安娜，并被安娜所接受，安娜夺去了她的爱情和幸福，成了她的情敌，可她却仍然被安娜的“超自然的力量”的美所深深吸引。她“愈来愈叹赏她”，安娜“那穿着简朴的黑衣裳的姿态是迷人的，她那戴着手镯的圆圆的手臂是迷人的，她那挂着一串珍珠的结实的颈项是迷人的，她的松乱的卷发是迷人的，她那生气勃勃的美丽的脸蛋是迷人的。”吉娣感到安娜是“生活在另一个复杂多端诗意葱茏的更崇高的世界，那世界是吉娣所望尘莫及的。”
安娜的美不仅溢于言表，更富于内心，她心地善良，单纯自然，感情热烈真挚，对不幸的人怀着深厚的同情。她对受了欺骗的杜丽表现了无限的关切、温柔、真挚、善良和友爱的感情。如此一位优美的女性，她所追求的不过是真挚的爱情与母爱，可她的追求由一开始便注定了无尽的悲剧结局。
葛宇博翱
1877年问世的《安娜•卡列尼娜》是一部享誉世界的长篇小说。小说所处时代，正是俄国国内阶级矛盾尖锐化时期，资产阶级思想对社会的冲击突出地表现在对宗法家庭的破坏上。不幸的家庭矛盾占据了小说中心，安娜所处的家庭及其遭遇就是小说的主线之一。
故事的主人公安娜是一位风度翩翩、举止优雅的有夫之妇。出身上流社会，17岁时因政治联姻，嫁给了比她大20岁的卡列宁，这便预示了安娜一家不行的结局。其兄奥勃朗斯基与妻子闹翻，安娜在为其调解的过程中结识了弗伦斯基，之后两人陷入了无法自拔的爱情泥沼中。为了爱情，安娜不惜与丈夫和整个上层社会决裂，甚至离开了她的儿子。在备受外界压力下，安娜将自己全部的情感都寄托于弗伦斯基身上，但伴随着弗伦斯基对名利的欲望以及对安娜的不满，渐渐冷淡了她，而安娜在走投无路之下，选择了卧轨自杀……
这部小说情节跌宕起伏，情感细腻丰富，而凄惨的结局，令人感到十分痛惜和深切的同情。我对小说中安娜自杀前的心理描写、动作刻画逼真、动人，令我印象深刻。“在那里！我要惩罚他，我一定要摆脱一切人，同时也要摆脱我自己。”之后，安娜跳了下去，一条鲜活的生命就这样结束了……
安娜的死看起来只是一时冲动，安娜本人应负全部责任。但我不这么认为：安娜的自杀行为虽是她自己决定的行为，但促成其这么做的还有其他三方面原因：弗伦斯基、卡列宁和儿子以及社会。为什么这么说呢？促成这桩悲剧发生的，主因是安娜“出轨”与弗伦斯基私奔才导致这个事情的发生。
有人说，如果后来弗伦斯基不变心，安娜也不会自杀。对于这一点我是不认同的。首先，弗伦斯基同样有追逐爱情的权利，不能因安娜的死便谴责弗伦斯基冷酷无情。相反，正是因为安娜太过在意和依赖弗伦斯基，在受到来自家庭和社会的双重打压下，脆弱得〔〕只得将自己全部情感交付给弗伦斯基，所以当安娜感觉弗伦斯基也背叛了她时，她感到痛苦、悲愤和绝望。这些使她无法自拔，最终选择了卧轨自杀。卡列宁则站在当时道德的制高点上，虽然他追求名利，对安娜毫无感情，但他面对安娜的背叛，已采取了极大限度的宽恕，并且卡列宁也并不是促成安娜自杀的直接原因。对于社会而言，安娜不恪守妇道，这在当时的社会是大多数人所不能接受的。所以，安娜必会遭受社会的唾弃和辱骂，这自然也是造成安娜之死的根本原因之一。
但无论如何，安娜敢于追求真爱并勇敢地向封建宗法挑战，虽然结局十分凄惨，但她毕竟十分努力的去追求。所以，安娜也是幸福的。
俄罗斯作家列夫·托尔斯泰的小说《安娜？卡列尼娜》，一百年以来，被搬上银幕演绎已经超过十次了。在此，我想说的是1935年葛丽泰？嘉宝主演的好莱坞版，1948年费雯丽主演的英国版，1968年塔吉娅娜·萨莫伊洛娃主演的苏联版和1997年苏菲？玛索主演的美国版。
我关注的是服饰。托尔斯泰原着中的安娜是一个深具审美品味的女人，“她的衣服在她身上绝不会惹人注目”。安娜很会打扮，擅长让自己盖过服装，而不是让服装的美胜过人本身。书中描写安娜的衣服看起来总是很朴素，然而这却是一种非常昂贵的朴素。这种风格在一百多年后的今天风靡全球，俗称“低调”。1935年的好莱坞显然还不具备低调这种贵族气质。因此，它的古装片只会一味追求华美——而这种华美，也只是好莱坞自己所以为的华美。在电影里，嘉宝版安娜穿得很啰嗦——领口、袖口、裙摆，到处都是层层叠叠的荷叶边。裙子和帽子点缀着一堆一堆纱做的花朵。当时的好莱坞对古装片的历史逼真性，还没有什么认识，因此仿古仿得粗枝大叶。在这个版本里，设计师设计的是自己想象中的历史服装，甚至没有想到应该翻一翻俄罗斯19世纪的肖像油画。
费雯丽版安娜的每一套服装都与首饰配套。影片中的项链令人印象深刻。不仅安娜的项链令人过目不忘，其他女配角的项链也设计得很别致。设计师特别注重纱的运用，令费雯丽的造型非常华美——好莱坞同行在10多年前未遂的追求，终于在此得到了实现。不管怎样，制片商肯在服装上花钱，并且是花大价钱——这对电影行业来说，是一个巨大的进步。
苏联塔吉娅娜版安娜，在造型上深得原着精髓。影片中安娜的服装样式看起来很简单，然而却非常优美动人，令人有模仿的欲望。片中，除了舞会上那件著名的黑色晚礼服裙摆拖地以外，安娜的其它裙子不再有长长的裙摆。并且片中的大部分裙子都使用了浅色系，看起来很轻盈。安娜与渥伦斯基在欧洲旅行那一段，她穿的几件连衣裙线条简洁优美，衣领和袖子的设计都很特别。
苏菲·玛索版的服装，裙摆后有一个翘起的裙撑。这个裙撑在设计上跟整体服装结合得很好，显得相当优雅，尤其是在舞会中跳舞，需要把裙摆提起的时候——女人在这个时候显得婀娜多姿。片中安娜的裙摆设计明显模仿了费雯丽版。但费雯丽版在跳舞时没有体现出那种婀娜的感觉。当然，这也跟舞蹈动作的设计有关。我一向不反对电影造型在尊重历史真实的情况下，稍微脱离现实。我只要求这种脱离现实能带来一个美的结果。在视觉盛宴里，美丽是永远的王道。
罗星棋
《安娜�卡列尼娜》是俄国著名作家列夫�托尔斯泰的得意之作。这部著作在我国的文学地位可以与我国的四大名著相媲美，由此可见《安娜�卡列尼娜》的文学造诣究竟是有多高。但是就是这样一部俄国文学的代表得意之作却为何要给文章主人公安娜安排一个惨死于车轮下的悲剧结局呢？这其中又有怎样的感情纠葛？安娜的死究竟是谁之过？
卡列宁、伏伦斯基、社会、安娜这四个点。同样，我觉得安娜的死与这四个方面或多或少都有关系。
那么首先来说说卡列宁，卡列宁是安娜政治意义上的丈夫。安娜出身贵族，按照当时贵族和教会的婚姻制度嫁给了卡列宁。卡列宁比安娜大二十岁，但是官运亨通。他虚伪冷酷，野心仕途，是个十足的做官机器。而安娜却同他正好相反，她热情善良，生气蓬勃，但在与卡列宁结婚后，她的生气被死死地压抑住了。所以安娜并没有得到丈夫应有的爱，她对此感到很失望，因此便会有了优伦斯基。
其次，伏伦斯基是安娜心目中真正的丈夫，但是用一个准确的描述来说更应该是“情夫”。安娜对伏伦斯基一见钟情，赛马时伏伦斯基的受伤。也让安娜痛心不已。但也因为卡列宁对安娜没有爱，安娜对卡列宁列是毫无感情可言，所以安娜将自己的爱都倾注到了伏伦斯基身上，有一句话叫“希望有多大，失望就有多大。”当安娜觉得伏伦斯基不爱她了以后，看到了火车，便扑向车轮底下，结束了自己的年轻岁月。
社会是一个复杂的群体，当社会的舆论遣责加在一个弱不禁风的女子身上，可想而知她的内心是多么的紧张，多么的痛苦。
安娜与一个“丈夫”生活在一起，她一点也不快乐。但她为什么没有权利可以去寻找自己的真爱？当然，安娜没有能够与卡列宁离婚，也一定是迫于社会教皇的规定。
安娜的卧轨自杀四个方面都要有一定的责任。但总的来说我自己认为是安娜自己之过。
关于安娜这个形象，自其诞生以来，古今中外，众说纷纭，不同阶层不同世界观不同时代的人都有不同的观点。安娜是一个性格极其复杂，极其矛盾的形象，有她积极、进步的方面，也有她消极、落后的一面，今天如何全面深入地分析她的性格，取其精华，去其糟粕，仍具有很深刻的意义。
一、安娜是一个资质优美，有很高文化教养的贵族女子，在俄国贵族资产阶级社会里，她象芜草丛中的奇葩，她不是一般的美，而是惊人的美，她的聪慧、典雅、质朴、活跃，她的单纯、沉静、从容、高贵，使得她在各种场合下出现都是美艳绝伦的。
对安娜一直怀有成见的列文，都为她的美为她的丰富活跃的精神世界所吸引，她那在瞬间由悠闲恬静而又显得那么优美端丽突然变为好奇、气愤和傲慢的神情，她的美貌、聪明和良好的教养，都深深打动了他，使他不由地在内心里赞叹道：“这是怎样一个女人！”“一个多么出色、可爱、逗人怜惜的女人！”“这个活人身上带着一种新鲜的动人心魄的风度。”“同她谈话是一种乐事，而倾听她的谈话更是一种乐事。”短暂的会面，便使列文依依不舍地离安娜而去时，他“又望了望那幅画像和她的姿影，他感到对她发生了一种连他自己都觉得惊讶的一往情深的怜惜的心情。”
在欢腾的舞会上，吉娣眼睁睁地瞧着渥伦斯基谦卑、驯从地投向安娜，并被安娜所接受，安娜夺去了她的爱情和幸福，成了她的情敌，可她却仍然被安娜的“超自然的力量”的美所深深吸引。她“愈来愈叹赏她”，安娜“那穿着简朴的黑衣裳的姿态是迷人的，她那戴着手镯的圆圆的手臂是迷人的，她那挂着一串珍珠的结实的颈项是迷人的，她的松乱的卷发是迷人的，她那生气勃勃的美丽的脸蛋是迷人的。”吉娣感到安娜是“生活在另一个复杂多端诗意葱茏的更崇高的世界，那世界是吉娣所望尘莫及的。”
安娜的美不仅溢于言表，更富于内心，她心地善良，单纯自然，感情热烈真挚，对不幸的人怀着深厚的同情。她对受了欺骗的杜丽表现了无限的关切、温柔、真挚、善良和友爱的感情。如此一位优美的女性，她所追求的不过是真挚的爱情与母爱，可她的追求由一开始便注定了无尽的悲剧结局。
安娜是一个诚实、勇敢、正直、有高度人格尊严感的女性，当她一经接受渥伦斯基的爱情以后，她就再也不能容忍自己原来的“虚伪与欺骗”的生活处境了。她勇敢地向丈夫跟旧生活决裂，她说：“我知道了我不能再欺骗自己，我是活人，罪不在我，上帝生就我这样一个人，我要爱情，我要生活。”她是一个正直而不放荡的女人，她追求真挚的爱情，她曾对渥伦斯基说：“爱，我所以不喜欢那个字眼，就正因为它对于我有太多的意义，远非你所能理解的。”安娜挣扎在贵族社会虚伪的污泥里，极力想得到超脱，她追求“真正的人的生活”，在她心目中，妇女不是被玩弄的对象，不是男性生活的点缀品，她们是活生生的人，有感情，有渴望，有人格，有尊严。她将自己的追求寄托在真挚的爱情里，企图寻到一条道路来彻底解放自己和人格，这种爱并不是抽象的概念，也不是至高无上的目标，而是有着极其深刻的内涵，为此，她不惜牺牲自己的一切，包括她的家庭、名誉、社会地位、还有她最深爱的儿子。
作家花了大量的笔墨写安娜体态和精神的美，不是偶然的。安娜的美，对作品的主题思想和情节结构以及作品人物，特别是对安娜本人的命运，都是有重要的作用。鲁迅说过，悲剧就是将美丽的东西撕毁给人看。如果没有安娜的震撼人心的美，便没有渥伦斯基跟安娜的爱情，便没有卡列宁家的破裂，更没有安娜悲剧结局一百年来带给人们深深的震撼！
二、当我们向安娜的美倾予由衷的叹赏时，我们不能不为其悲剧的结局痛心疾首。如此一个优美动人的女性，她的要求不过是真挚的母爱与情爱，这个正当的生活权利，却被冷酷无情的贵族社会分裂并对立起来，成了一个不可能实现的奢想！这，到底是为什么呢？
安娜对真挚爱情的追求与上流社会虚伪腐败的道德观念之间的不可调和的冲突，是安娜悲剧的主要原因。 这种种冲突首先表现在她与丈夫卡列宁的矛盾斗争中，属于彼得堡官僚集团的卡列宁是个残酷无情的沙皇官僚制度的化身。他在生活中孜孜以求的只是勋章和官爵，在他看来，他之所以需要一个家庭，并非出于爱情的需要，而是因为他在仕途上少不了这样一个点缀品。安娜一再，卡列宁“不是男子，不是人，他是木偶”，是“一架官僚机器，当他生气的时候简直是一架凶狠的机器”。“想得到功名，想升官，这便是他灵魂中所有的东西！“至于高尚的理想，对文化，对宗教的爱好，这些都不过是为了升官的许多敲门砖罢了”。在安娜心目中，卡列宁是个虚伪的人，安娜说，“他乐于游泳在虚伪里，正象鱼在水里游泳一样。”卡列宁这种冷漠、虚伪、一心想往上爬的思想，他那种令人憎恶的性格，是安娜所不能容忍的，安娜痛切地感到婚后“八年来”，卡列宁摧残了活在她“体内的一切的东西”。安娜说：“他甚至一次也没有想过我是一个需要爱情的活的女人。”这一种无爱的家庭，由一开始结合就埋下了巨大的危机，而当“维特式”的热情的渥伦斯基一出现，安娜心中的压抑已久的感情便一发不可收拾。她于是再也不能容忍卡列宁式的“虚伪与欺骗”，不顾一切，牺牲一切地与渥伦斯基结合了。
把安娜逼死的当然不止卡列宁一个人，而是整个上流社会。恩格 斯 分析《人间喜剧》的形象时指出：“在贵妇人的生活里，对丈夫的不忠只不过是维护自己的一种方式，这和她们在婚姻上听人摆布的方式是完全适应的。”（恩格 斯 《致玛。哈克奈斯》）安娜的不贞，在上流社会本是不足为奇的。不同的是，她们能“单纯地甚至快活地”过双重甚至多重的“爱情”生活，而感情真诚、严肃认真的安娜只能“从悲剧的方面”去看这种生活，感到虚伪，可耻，无法忍受。培脱西怂恿渥伦斯基追求安娜，渥伦斯基的母亲也赞许儿子在安娜身上取得的成功，但是当她们看到这并非一场社交界司空见惯的风流韵事，而是认真的爱情时，立刻视为大逆不道。安娜不见容于上流社会，不是由于她的“红杏出墙”，而是由于她竟敢公开这种爱情，公然对贵族社会虚伪的道德观念挑战，在这个社会里，伪善的莉蒂亚自诩为“社会的良心”，淫荡无耻的培脱西们竟是这个社会的“精华的精华”，虚妄无能的卡列宁是整个社会的“支柱”，这样的社会不可能给予安娜正当的生活要求的肯定与人格尊严的承认。安娜悲剧的根源便在这罪恶的社会。
安娜自身性格的矛盾是悲剧内在因素。
一方面，安娜是勇敢的，她始终不悔自己选择的道路：“假使一切要从头再来，也还是会一样的。”她鄙视那班贵族男女堕落虚伪的生活，在剧院里她向整个社交界抬起了高傲的惊人美丽的头。
另一方面，安娜性格自身便有着不可弥补的局限性，面对社会，她勇敢地挑明自己对自由爱情与独立和要求，她曾对渥伦斯基说：“你要明白，自从我爱上你以后，在我一切都变了。在我只有一件东西，一件东西----那就是你的爱！”“一切都完了，我除了你以外甚么都没有了。请记住这个吧！”她变成了攀扶在渥伦斯基这棵树上的一条青藤，树倒藤亡。渥伦斯基成了她生活中和全部意义，一旦失去他的爱，她的生命便不可挽回地灰飞烟灭。她渴望渥伦斯基尊重她的感情，把她当作朋友和知已，而非情妇。但她没有意识到更不知如何才能争取到这种平等与恒久的爱情，她像一只迷途的羔羊，一切都被操纵在渥伦斯基的手里，甚至在每一次口角之后都吓得浑身发抖。她内心永无休止的矛盾与痛苦源于她对生活对自己目前处境的迷惘与恐惧，她的生活，她的信仰和她的追求都找不到一个平衡的支点，找不到前进的方向，她本能地反抗一切，又本能地忍受着一切的冲击。她爱得愈深便愈没有安全感。到了最后，她甚至被迫使用一般上流妇女使用的靠姿色与服装去吸引渥伦斯基的视线。企图牵住他日益冷淡的爱情。
愈是临近悲剧的结局，安娜的内心矛盾冲突就愈是复杂，深刻，尖锐。她一会儿恨得那么深沉，一会儿又爱得那么热烈；一会儿她表现得那么坚强勇敢，一会儿又显得那么软弱怯懦；一会儿她觉得自己有一千个理由值得骄傲，一会儿又感到自己屈辱卑下；一会儿她期待得那么殷切，一会儿又失望得那么可怜；一会儿充满了生的欢乐，一会儿又幻想着死的恐怖--她的内心永远充满了惊涛骇浪，她爱得那样深切，却又爱得那样痛苦。她觉得自己酿造了一切罪过，又觉得一切罪过吞筮了她！如此一个丰满凸出、鲜明生动的形象，成了作家笔下一种永远惊人的艺术力量。
安娜的矛盾还在于母爱与情爱之间的取舍抉择，她一生只爱两个人--谢辽沙与阿克历赛，她对杜丽说：“我只爱这两个人，但是难以两全，我不能兼而有之，但那却是我唯一的希望。”邂逅渥伦斯基之前，她把所有的爱都倾注在儿子谢辽沙的身上，儿子曾经是她生活的全部意义，她全身心地爱着谢辽沙，甚至连离开他一刻都不行。爱情与母爱乃是一个女子正当的生活权利，冷酷无情的社会却把它们分裂并对立起来，作为陷害安娜的工具，逼她走上悲剧的绝路。
爱情的幻灭是悲剧的直接原因。为了爱情，安娜几乎牺牲了一切，换来的结局却是失望与憎恨。安娜企图通过爱情摆脱“虚伪与欺骗”的上流社会，渥伦斯基却使她陷入了另一个新的更虚伪更欺骗的处境中，他以自己的方式显露了贵族资产阶级的虚伪，自私与冷酷无情，这个罪恶的社会就是通过他，最后把安娜逼上悲剧的绝境。如果说安娜从前在跟卡列宁的关系上犯了一个可怕的错误，那么现在，她在与渥伦斯基的关系上却犯了一个更大的错误。她对渥伦斯基估计过高，期望过大。她以为他能带她逃离“虚伪与欺骗”的社会，可是她不可挽回地错了，他带给她的永无止境的痛苦矛盾与恐惧，远远超过他带给她的生之欲望与欢乐。他的爱情消失后，安娜便被逼上了悲剧的绝境，她控诉这一切：“全是虚伪，全是谎话，全是欺骗，全是罪恶！”……
安娜的惨死从多方面揭发和控诉了沙皇俄国特别是它的上流社会的腐败和黑暗。作家以令人信服的艺术力量表现了安娜的死是安娜的必然结局。他把安娜的命运写成一个悲剧，体现了生活自身的逻辑。安娜的命运，很值得同情，更值得我们认真的思索。她被逼上绝路，是社会的罪过；她的死，更是对黑暗社会的一个反抗，她对自由爱情的追求，对真挚诚恳的向往，对自身人格解放的渴求，都是值得我们学习的。特别是在今天要求妇女解放的时代，这一种悲剧给我们的启示，更是深远而恒久的。