当看完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，写一份观后感，记录收获与付出。千万不能认为观后感随便应付就可以，的小编精心为您带来了电影《人生》观后感【优秀3篇】，希望能够给予您一些参考与帮助。
事实证明，编舞水平高不代表导演水平高，《舞出我人生》的卖点之一就是它乃著名编舞安妮·弗莱彻首次执导的舞蹈题材电影。理论上，本身就是舞蹈的行家，导舞蹈电影那还不是手到擒来吗？可惜事与愿违，居然整出这样一部平淡无奇的电影。
在许多舞蹈电影里，舞蹈类型也是一种划分阶级的符号，比如芭蕾、社交舞，通常代表中产阶级的趣味，狂放自由的街舞则往往和不良青少年有更密切的联系，《舞出我人生》亦未免俗，家世良好的女主角诺拉就是芭蕾舞学校的高年级学生，而男主角泰勒则是典型的不良少年，从未学过舞蹈的他却是街舞高手。
好了，不用我再多说，熟悉这种题材的人基本都会猜到，这两个人一定会因为某些原因走到一起互相学习对方的舞步，并且毫不奇怪地恋爱上。然后一定会有一个重要表演或者比赛，在比赛前他们一定会闹翻，但是在比赛开始前最后一分钟他们又一定会言归于好重新搭档舞惊四座。
其实这都不打紧，每一种类型的电影都有自己固有的套路，这些套路是为了展现这一类型的主要卖点而产生的。舞蹈电影中常见套路的存在主要是方便一开始主角们各自展示不同风格的舞蹈，然后他们开始接近，舞蹈的风格就会产生融合，最后的携手合作则是展示完全不同风格的舞步在融合之后的成果。将这种套路玩得出神入化的舞蹈电影有很多，比如在中国大陆掀起过霹雳舞风潮的《Breakin'》（霹雳舞）、以及《独领风潮》结尾的三人探戈就是代表。
情节简单没关系，舞蹈才是重点，就像上汤白菜，普通的白菜浇上精心炼制的高汤，才成为美味，舞蹈电影里，简单的情节是通街卖的白菜，舞蹈是独家炼制的高汤，高汤如果不到家，那这道菜就成了淡而无味的白开水煮白菜了。
《舞出我人生》最让人不满的就是它枉自由一个著名编舞当导演，可是舞蹈完全没有高汤的韵味，除了最后一场舞蹈尚可一看之外，其他的舞蹈编排了无新意。女主角诺拉学的是芭蕾，但绝大多数时候她只是动动手臂、旋转几圈、以及和男伴配合时有比较惊险的托举，但是却没有一段体现芭蕾舞者身份和气质的令人印象深刻的完整舞蹈，反倒是泰勒的街舞小子气质影片里不惜笔墨，给了他不少表现的机会。
诺拉和泰勒在港口边的阳台上共舞，在逆光里两人越靠越近，给人看到的只是少年男女自然的彼此倾慕---如果这是普通言情片，已可算及格。但这是舞蹈题材的电影，在这个电影类型里，舞蹈是无声的对白，导演如果只是像其他类型的电影那样动用光线、音乐和气氛渲染来叙事而不是让舞蹈说话，那是非常遗憾的。这一段男女主角的肢体语言和舞步编排没有给人留下任何印象，其他的很多场次里舞蹈语言的表达力也很薄弱，至少不像《独领风潮》里几场舞蹈的激情四射，情绪饱满。
《舞出我人生》唯一可看的最后一场舞其实编排上比重也有些失衡，重点完全是放在泰勒身上---也许是为了说明舞蹈终于让一个混日子的不良少年有了追求？但是剧情一开始就说明了，这场演出对诺拉的舞蹈事业才是至关重要的，要突出泰勒没关系，不能在诺拉的身上偷工减料啊。台下坐的演艺经纪人居然就能从一场主次不分的表演里看出诺拉的水平（欣赏泰勒倒不稀奇），然后邀请她到自己公司工作，也许专业人士眼光独到吧，但对大多数普通的电影观众而言，要在这场表演里对诺拉的舞技惊艳实在困难，说服力太弱。
这部电影最大的受益者应该是扮演男主角泰勒的查宁·塔图姆 （Channing Tatum），这是他继《足球尤物》（She's the Man）之后在电影方面又一个比较重要的演出，据说安妮·弗莱彻拒绝用替身，所以查宁·塔图姆的的确确本身就是会跳街舞的，而至少最后一场舞蹈确实能看出是他本人在跳，而且跳得很不错，怪不得今年的“年度突破性表演奖”（Hollywood Life's 6th Annual Breakthrough of the Year Awards）获奖名单里也有他。
PS：这个片子，如果不是看帅哥，基本可以只看看快结束的那场舞蹈表演，然后看看它的主题歌MV就行了，主题歌MV倒是不错的。
讲得是早几发生在我们身边的一种扼杀人们生命强手的疾病：“非典”，内容讲的就是关于疾病的传播和面对这种疾病时医护人员的各种心理。
这种疾病不但传播速度快且范围广，因此受到这种疾病感染的人逐渐增多，死于这种疾病的人也不少，包括医院里的医护人员，使得医护人员对此产生了恐惧感，在抗非典期间，有几名医护人员相继倒下，有名医生见状，怕自己被感染所以申请调职，但遭拒绝，最后他也真的被感染了，另一名护士在照顾他时，他叫护士在未被感染之前去辞职，以免造成同样的后果，在医生的劝告下和在非点面前，她有点犹豫不决，是否真的应该辞职呢？如果每个医护人员都像她一样在病人急需时辞职的话，谁来抢救病人呢？
最后她没有辞职，而是选择与非典对抗下去，因为她明白，作为医护人员就要为病人服务，与病人共存亡，是啊！人是有血有肉的，更是有感情的，包括医护人员，别的不说就说在非点期间吧，当病人躺在病床上呻吟时，何不担心自己再也不能站起来与家人朋友团聚？
正因为这样，为了能让病人重新站起来，医护人员才日以继夜地为病人解除痛苦此时，你又何曾想到其实医护人员也是想家的，他们也有亲人也要团聚，因为责任的存在，使得他们没有因此而放弃救护工作，宁愿用自己离开亲人的痛苦来换取病人的健康，这是何等的伟大？
在这里我开始自问，自己读的护理专业是不是一个错误的选择？我们都知道，作为一名医护人员，危险的潜在性是不可避免的，我们更应该明白，无论干什么都是有危险的，视情节的轻重罢了，既然这样，与其埋怨自己错误的选择，不如努力干下去，坚持到底，胜利始终都是属于自己的，遇到困难，临阵退缩，在医学方面就等于扼杀了他人生命的同时也扼杀了自己的生命，作为医护人员就有救护病人的责任，并不能为了保存自己而去扼杀他人的生命，最后，在医护人员的共同努力下，终于战胜了非典，给自己的职业生涯写下了光辉的一页。
附：电影的观后感怎么写
要“会看”电影
要写观后感，首先要“会看”电影。也许有人会发笑：只要眼不瞎耳不聋，谁不会看电影？可是为什么许多人看完影片留不下印象呢？更不必说写出感想了。因此，老师在此提醒各位同学在看电影时要“投入”，要让自己沉浸在影片所营造的情感世界里，与主人公同悲欢、共休戚。同时，还要并用眼、耳、脑各种感官，留意细节。
所谓细节，就是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。观众观看影片的过程，其实就是一种视听享受的过程，既是视觉美感逐渐积累的过程，也是情感刺激不断深化的过程。只有聚“睛”会神，我们在观看时获得的感受才能愈丰富、强烈，对影片内涵的理解也就愈深刻、透彻，写观后感就更有基础。
要将重点放在一个“感”字上
写观后感，要从自己观赏影片的感受出发。可是，不少同学开始写观后感，往往将“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容，而发表“感”的文字却很少。应强调以“感”为主，从文字上看，“感”的内容大约占影片主要内容的五六倍。文中适当引用影片内容，是为“感”服务的。因此，引用电影内容只要三言两语，不要具体叙述，更不要什么细致的描写。
感”是重点，不等于离开“观”
有的同学写观后感，只是在开头提一下“观了某部影片后，大有启发”等字样，以后就脱离了原片，说上一通自己的感想，牛头不对马嘴，无实际意义。要让“观”和“感”相吻合。如观了《火烧圆明园》，有的同学“感”与“观”内在联系不紧，有的根本无联系，他们写了一下影片内容后，就写到日本帝国主义侵略中国，如何在中国烧、杀、抢。抓不住影片的主题思想。有个同学在题为《落后就要挨打》一文的结尾时这样写到：影片中那几根石柱至今还挺立在圆明园的废墟上，仿佛在警示人们“落后就要挨打”，我们作为新中国的接班人，一定要学好本领，把祖国建设得更加强大，不让历史悲剧重演。在这段结尾中，作者再次将“观”到的“几根石柱”抓住，发表“落后就要挨打”的“感”，使文章全文一体，使“感”发于“观”、“观”服务于“感”。
要联系实际而“感”
要写好观后感，就该联系实际，深入发挥，把自己的“感”写深、写透。这里的实际，不是单指自我实际，还包括他人实际，社会实际。
观后感属于评析性的议论文一类。电影观后感，即对影片发表评论，抒发自己的感受和见解。它又有别于影评：影评--重在“评”，在挖掘了主题之后，应当对主题的成功与否、主题的表现所依赖的环境是否真实，人物形象的塑造是否符合现实生活以及电影语言的运用是否成功等方面展开评价与论述；观后感--重在“感”，表达方式以抒情、叙述为主，内容多为电影对观众的启发，观众看了影片后的感想等。
意大利电影《灿烂人生》一共6个小时，从1960年的罗马一直演到20xx年。好事多磨，好电影多漫长。
如果你不是一个耐心的小孩。不推荐观看。如果你在看《美国往事》的时候哈欠连连。推荐你直接去睡觉并做个好梦。
看完后，我的视觉感受是：意大利真是藏匿在人间的天堂。即便没有一处有霓虹灯和高楼大厦，有的仅是斑驳的砖块垒成的高墙，小石子铺成的乡村路，白色油漆挂出的真正的平房，当你看到一个普通的人家能拥有蓝色丝绒一般漂亮而耀眼的大海围绕的居住环境，娱乐生活是在极具质感的图书馆里进行阅读，年轻人的理想不是买车买房而是探求人生真正的意义和如何贡献，教授对学生的评判标准不是分数而是对人类富有多少同情心，每个个体即便道路坎坷崎岖但依然能够坚持自己的政治理想和信念时，你就意识到，那里为什么美好。为什么比这里美好。只是教授对A等生尼古拉说：如果将来有机会，请一定要离开意大利。这里很美，但没有希望。
马迪奥自杀了。在新年之夜。在漫天烟花绽放的一瞬间。自杀的姿势就像在熟睡中翻滚了一次身体。他作为哥哥尼古拉[]的对立面和相似面，作为一个疑似同性恋患者，作为一个失败的治乱警察，作为精神病少女左珍的初恋情人，作为社会变革的牺牲品和祭祀品，平静地结束了自己的生命。马迪奥以及罗马的终点，都是尼古拉，也只能是尼古拉。尼古拉就像一个可以变形的绅士，可成方可成圆，但最终还是一个绅士。马迪奥不同，他只有一种形状。敏感而暴力。他顺应一切规则，又拒绝一切强加。他如此冷酷却热爱阅读，随时丢下书本又随时捡起，随时爆发又随时平静。但你能说他不够浪漫吗？他教萍水相逢的女摄影师去打保龄球，送她他从脖子上取下来的项链，在下雨天的汽车里让她后来甘愿为他生养了一个孩子。
他就是这么神奇。分裂成两个人。作为虚幻尼古拉的时候，选择去恋爱和做工程师。作为真实马迪奥的时候，选择拒绝所有无论正面或者反面力量。他的身体里不断分泌着疯狂的激素。一面灰暗一面彩色。一面湖泊一面寒山。一面尼古拉一面马迪奥。而无论哪边爆发和变形，他都只能选择去努力平衡。而平衡的不仅仅是他自己的身体，也是整个意大利。