当认真看完一部影视作品后，从中我们收获新的思想，是时候静下心来好好写写观后感了。观后感你想好怎么写了吗？这次漂亮的小编为您带来了岁月神偷观后感（优秀9篇），希望能够帮助到大家。
看着任达华和吴君如合演的《岁月神偷》，一开始总是不懂神偷是谁呀？看到结尾才知道岁月就是神偷，他偷走了我们的青春，偷走了我们的岁月。但却留下许许多多美好的回忆。在不知不觉之中，人渐渐长大，变老……
今天我们一家闲来无事，说一道去逛逛桐城的龙眠河公园。说实话，桐城龙眠河改造很长时间了，但一直没有去看，真是有愧。今天一去，感觉桐城正在日新月异的发生变化，一步步向中等发达城市迈进，人民的生活质量不断提升，各种商品琳琅满目。
再反观自己，庸庸碌碌，在平凡的岗位上平凡地工作着，日复一日，年复一年。就好像一条养在鱼缸里的金鱼一样，不管你多努力，还在那个圈子里。“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”就是这个道理吧。我们的职业虽说国家很重视，但由于许许多多的原因，现在已被人民所淡化了。甚至成为边缘化的职业。
但万物皆新陈代谢，人类也不例外。在我们渐渐变老变落伍之间，儿子一步步地长大了，他是那么的聪明，那么的懂事。他寄托着我全部的希望，今天为他母子俩照了不少幸福时光，他也为我俩照了不少。
“躲进小楼成一统，管他春夏与秋冬。”也许我们不能要求别人怎样看得起你，但我们一家幸福美满，这也就够了。
附几张照片共享之。
“在幻变的生命里，岁月，是最大的小偷。”
看完《岁月神偷》很久了，一直想写点什么，但每待下笔却觉困顿。心脏仿佛被无数柔软细密的银针穿透，是绵密且持久的痛。时光，抑或岁月，这是多么美好却又残酷的词。
廷低沉却又清澈的声音中缓缓流淌出的是上世纪六十年代英国殖民下的香港。残破逼仄的街道，言语粗鲁心理龌龊的英国警察，医护冷漠草菅人命的医院……诚然，黑暗、压抑是这个时代的主色调，但这并妨碍在黑暗里会透出的一豆灯光：邻里街坊围坐在一起吃着晚饭，谈着家长里短，小孩子走家串户地去吃别家的饭菜，追逐打闹，这是已远离我们多久的图景；落雨的屋檐下吱吱呀呀的录音机里传出的梦幻与憧憬，这是我们已失去多久的诗意；青涩岁月里略带苦涩的甜蜜初恋，只是淡淡地，缓缓地，吟唱着一曲命运的骊歌，纵然结局令人唏嘘，这是多久以前消逝的纯真。是啊，但这些令人无限伤感的日子已经再也不会有。
时光，这个藏在每个人心底的小偷，就这样光明正大地偷走了一切的曾经。不管是甜蜜还是忧愁，不管你是珍惜抑或挥霍。就算进二舍得将他真爱的偷来的一切东西，包括鱼缸和国旗都投入水中，他也不可能再在时间的洪流中换回哥哥年轻的生命。进一，罗家的长子，进二的哥哥，学习体育均优异的学生，还是女孩心仪的恋人，终究还是像老照片一样，发旧，泛黄，在多年之后，化为蛀纸，消失。该说这是残酷的命运吗，世人悲惨甚此的比比皆是，那么还能说什么呢。作为一个人，我们无可避免地要被时代的河流裹挟，奔腾向前，其间起伏跌宕，其实都由不得自己。因而看着进一的死，看着罗记鞋铺在台风中被摧毁，我们唯有给予深重的同情和朴素的希望。
影片中每个人都奉献了精彩的演技和饱满的情感抒发，但最让我感动的是吴君如。洗尽铅华，朴素隐忍。就像蒲公英，不华丽，但却坚强。她有两句话是这个影片的灵魂，虽然时光残酷，世情无常，但“做人总要信”，人生在世，总是“一步难，一步佳”，晴路总会有风雨相伴，但我们却不能因一点死的胁迫就放弃生的理由。她是支撑整个家庭的桥梁，是凝聚人心的光芒。只要有她在，有她笃信的东西在，这个家就不会垮。面对被偷走的时光，我们不惧。因为有爱的力量，信的坚忍，只要希望还在。
《岁月神偷》在今年香港电影金像奖获多项提名，戏中一家人任达华、吴君如、李治廷和钟绍图都有入围，吴君如获提名“最佳女主角”、李治廷及钟绍图则获提名“最佳新演员”，而任达华则凭该片及电影《天水围的夜与雾》角逐“最佳男演员”。
《岁月神偷》感动了全香港，并且“救活了一条街”（取景地永利街在上映后成为观光景点并被政府个性予以保留），而在内地，也有很多观众认为“这是近年来最好的香港电影”。但此次《岁月神偷》只6项提名，没有入围最佳电影和最佳导演两项大奖，令观众颇为不解。甚至有观众认为《十月围城》获最佳电影是“得益于”《岁月神偷》未入围。
影片的主题是关于生活和人生。正如片中吴君如所说，“一边难，一边佳”，“人活着要有信”。岁月虽然能够无情地偷去我们人生当中很重要的一些东西，但是却带不走我们最重要的，那就是信念，活下去的，对未来完美生活向往的信念。影片开头也借弟弟之手象征性地描述了时间对我们生活的偷窃一般的行为，毫无察觉地，我们也许就失去了那些对我们很重要的东西。然而青春能够逝去，容颜能够老去，亲人终会离去，朋友也会散去，可在温暖的情感下依托着的我们对于生活的完美向往，却是永不改变的。正如片中提及的两道彩虹，也如本片的英文名所示，彩虹正像是我们对未来的一种完美向往，不论你有没有以前见过它，你明白它的存在，它就是美丽的，这就够了。而电影结尾处两道彩虹的出现，也给了我们观众一个淡淡的微笑。
吴君如和任达华的表现自然不在话下，岁月的`磨砺在二人略显苍老的面容上刻下的是魅力的痕迹，浑然天成的表演也成为了打动人心的关键因素。而甚为抢戏的小男孩扮演者钟绍图的出色发挥，更是令人大为惊叹。当然一干老将甘当绿叶的演出也是很精彩，这些都为本片的成功发挥了重要的作用。
有人将本片与九十年代文艺类影片巅峰之作《甜蜜蜜》相提并论，虽然，也许该片还未到达如此的高度，但本片就应能够称得上近十年当中此类型影片的一座标杆了。张婉婷的监制也让该片处处闪现着她的风格，那种温暖淡雅的温情，朴素诙谐的对白，唯美可人的画面，都给人似曾相识却毫不腻烦的感觉。
90后说：“电影拍出了现实的残酷，人们的无奈，也给了人们期望。”80后则说：“《岁月神偷》中，我看到了我的父亲。”比起这些感叹，70后更多的是生活的感悟：“有种叫做家的感觉荡漾在影片里，直指人心。”五六十年代生的人则不尽唏嘘：“如果生活不那么艰难，也许能够挽回很多。”
以情动人的影片不少，可华语电影里这样温暖感动的电影却并不多见，看了不少的影片，发现归根到底还是华语的佳片最能吸引和打动我，也许，这也算一种本土情结吧。
其实，打动人的电影归根到底就是一个“情”字上的成功。从父亲和母亲的相视一笑中，从父亲为母亲亲手做的那双红色皮鞋中，我们就能感受到他们相濡以沫，看似平淡却情深似海的感情与亲情；从父母带孩子看电影的一幕，从父母对儿子患病后四处奔走的焦急和丧子之后悲恸的感伤中，我们每个人都感到了可怜天下父母心的真实；还有晚饭时分邻里街坊们串门吃饭，家长里短的聊天中，我们又感受到了他们互相帮忙，融洽和睦的关系。当然，不能忘记的还有兄弟俩之间自然流露的亲情，哥哥和女友初恋的美丽，这些都将本片的情感汇集，成为了让观众为之心动的源泉。
影片的最后，弟弟说哥哥并不是大话精，那么谁才是大话精？我想，每个观众已经有了答案了吧。
岁月神偷是少有的华语优秀作品了，只能说岁月只是一个笨贼，它偷不走这世上最值钱的东西——感情。这是香港的发展是全香港人奋斗和梦想的集合虽然时光荏苒曾今的旧香港已经不在蓦然回首岁月就像个调皮的孩子偷走了亲人、情人和回忆但是有些事情是一辈子都要记得的纪念是为了不忘却。
香港梦是彩虹般绚丽多彩的梦。
电视剧岁月观后感岁月这部电视剧大概内容讲述了研究生梁致远，走出大学校门走进工作单位后，面对官场是非的茫然和苦闷，在复杂的人际关系面前却举步维坚。给这部电视剧起上岁月这个名字很确切，岁月岁月常用来形容一段历史时期，也用来形容一段生活经历，还经常用来承载人们的感情，它是世间万象的载体，可以容纳世间一切酸甜苦辣。
看完了这部电视剧感慨万千，首先想到的是自己无时无刻不在品位着生活的滋味，虽然自己的阅历不是很丰富，但也能感受到社会的不易。人生百态社会的酸甜苦辣，在这部电视剧中得到了充分的诠释。事态苍茫，生活就是这样一个痛苦与幸福，成功与失败的结合体。
电视剧中对梁致远，许小曼，罗清水等一系列人的性格人物刻画得栩栩如生，也展现出生活中各类人的性格。这些人物的刻画和到最后的结局让我们这些观众实实在在品位了不同人生态度所付出的努力代价，经历的历程以及各自的生活滋味。
人生的路不是一种随他而去的漂泊，而是一种不由自主的选择。一种需要付出的选择就拿罗清水来说，自由随他的性格，但在他决定离开机关下乡的时候一定经受了折磨和长久的忍耐。这就是生活，对于生活我理解还是不透彻，随着我年龄的增长，阅历的增加会更加理解什么是生活。
这部戏里面有好多知道我们仔细品位，和思考的地方，在你满怀壮志，一腔热血的奋斗中会遇到许多的鼓励，打击。会有许多的意想不到，随着青春的遗失会满满的遗憾，后悔，随着时光的流失也会成熟，睿智。我在生活中也扮演的一个个角色品位着社会的酸甜苦辣，只有找准自己的位置，学会适应社会发展才能少一些品尝社会苦涩滋味，身在社会就会被社会多熏染，一切都在变化，不变的。只有时间，慢慢的体会人生的真谛，才能不枉一世。
今天偶然看了由任达华，吴君汝主演的《岁月神偷》平静的画面，深切的哀伤。漠漠的对观众控诉着社会的黑暗。我对到这份深切的感伤似曾相识，联想到了80年代的国产电影《南城往事》。这种文艺片在如今这喧嚣的社会自然不会卖作 。娱乐业没有娱乐只有伤感怎么能赚钱呢！但是她由如一丝微风吹拂到我闷热的身体，让人感到一丝凉意。没想到香港导演还能拍出这样有格调有思想的电影，看来只要有人思考就会有好的作品。嗨！搞的我都有点内疚了，人家导演制片都把效益放在后一位，你也不买张电影票捧捧场。
实在有点良心过不去，在此说声对不起了！现在能有时间和心情品味这样高格调的电影的人绝对很少！但是看过的人一定不会走出影院就忘记她。所以希望导演制片们不要灰心丧气……因为曲高必然喝寡。
还有一点罗家老大死前女友回香港来看望他，肯定是导演加上去的。因为导演编剧是个善良的人，不忍心看他凄凉的离开世间。也不愿意冷了我们观众的心，这就体现了文艺工作者的良知。我在此为此片打气！
阿婆生在清朝，早年間從廣東南海攜二子來香港，在深水埗（同埠）的一條偏僻小巷住下來，老大在巷口理髮，老二則在巷尾做鞋，本以為兩兄弟一管頭一管腳，日子肯定會越過越好，卻不想，當時社會動盪苛捐雜稅，手藝人累死累活也僅能糊口而已。故事講的是鞋匠老二家的故事。
裡面講了很多生活哲理，據說是根據導演羅啟悅自傳文集改編而來的。
鞋字半邊難：羅爸爸在鬱悶時就會說這句話，羅媽媽總是及時的反駁說，半邊難還有半邊佳，一步難一步佳，難一步佳一步。也是底層星斗小民的無奈之語。
做人，就要信：羅媽媽經常說的，大意是只要活著就得有信心。
做人，緊要的是保住個頂，有這棵樹老大可以借蔭了：羅爸爸在大兒子墓旁栽下一棵花樹時說的。為了在半山腰拔這棵樹，羅爸爸勒破了手掌心。還有颱風來的時候，羅爸爸羅媽媽在閣樓上雙手緊緊扯住鐵皮房頂，也是怕房頂一旦被掀掉，一家人將風餐露宿。
填滿苦海，就能和親人重逢：羅奶奶說的，羅進二在阿哥死後終於相信了，於是把自己從各個地方偷來的英國國旗、夜光杯、廟裡的孫悟空塑像和最愛的魚缸都投進了大海。細佬的偷東西應該是暗含影片的中文標題的“偷”吧。
電影原聲音樂頗不錯，主奏樂器是卡爾特風笛，悠揚而淒美，偶爾出現的大提琴也充滿了歲月的滄桑，還有無處不在的尼龍線吉他分解及solo。兩首英文老歌《IWanna be free》（猴子樂隊演唱）和《Pussy-Willows cat-Tails》（詞曲演唱：GordonLightfoot），尤以後者為佳。羅進一得扮演者李治廷之前是個歌手，唱功也相當了得，《歲月輕狂》（盧冠廷作曲，羅啟銳作詞）唱的煽情的狠。
唯一不足的是電影的中文名《歲月神偷》，開篇時解釋為：在幻變的生命裡，歲月，是最大的小偷。竊以為如此詮釋這部片子稍顯牽強，倒是英文名《Echoes oftherainbow》，彩虹的回聲或霓虹比較恰當，因為電影裡幾次解釋這種罕見的天文現象，查了百度術語叫霓虹，“虹”的顏色排列是赤橙黃綠青藍紫，而“霓”的顏色排列恰恰相反，“霓”和“虹”同時出現在雨後的天空應該是相當美妙的視覺。
推开吱呀作响的木门，似乎看到两个少年追逐着，跑向了时光的尽头。
双生的彩虹 ，有着一样的外貌，却相反的颜色。进一和芳菲，进一和小弟，小弟和母亲，诉说着这样浪漫却有点小不可思议的事情，他们都小的很灿烂，像是被大雨冲刷过后显得空灵澄澈的天空。
电影中的那首歌，似乎带着一点淡淡的哀愁，吐不尽，诉不完。就像是进一和芳菲，大树下两个相伴而行的孩子，在彼此的生命里留下了不可磨灭的痕迹，或许悲伤或许快乐，或许舍不得。是那个站在阳台上，很难过并哭泣着的女孩子，是那个大雨天在窗前静静思念的男孩子。我喜欢那束黄玫瑰，淡淡的，暖暖的，就像是芳菲的微笑，真切的，平淡的，像是冬天里的一米阳光。“你在这里，等我回来”站在阳台上的进一，向楼下看着，芳菲腼腆的笑着，那是进一对于世界的最后一眼，是最温暖的一次，其实，在心里，他早已经回答了女孩，“我等你“。
再来说说小弟。和普通的孩子一样，渴望好奇者外面的那一大片天地。认真工作的父亲，对于什么都说刚好的母亲，还有就是那个很优秀的哥哥。而他，只是那个头扣一个玻璃鱼缸的，到处寻找新鲜事物的孩子。印象深刻的那一次，父亲因为哥哥而大发雷霆，然后却对着他发火，理所当然的眼泪和委屈。让我感动的一幕，哥哥抱起了弟弟，也安慰着自己。头顶上路灯洒下的光束，如同蜂蜜色般的温暖，笼罩着进一和小弟。
初一暑假去了华盛顿，大巴里果然吵闹。偏过脑袋看看天，竟然看到了一道很鲜艳的彩虹。再多看一眼，发现彩虹之上还有另一道浅浅的影子，颜色相反排列。我想起这是《岁月神偷》的结尾，妈妈带着罗进二在墓园里，也是看到了这样的彩虹和这个颜色的天。
莫名其妙又觉得难过，电影讲的故事我老是把它当纪录片看。
是几十年代的香港呢？巷头巷尾的木头小楼和巷内泥瓦的平房，罗家两兄弟一个剃头一个做鞋，罗奶奶是这条巷两个看巷人骄傲的母亲。
做鞋的老二有一个妻子，两个儿子。大儿子罗进一十六岁，优秀又讨人喜欢。小儿子七八岁，罗进二是个捣蛋鬼。放学回家时爸爸在做鞋，妈妈在烧晚饭，吱嘎吱嘎爬上楼去，兄弟两大开着木头框玻璃窗听广播。怪怪的粤语夹了发音奇特的英文单词在楼下的巷里穿行，阁楼上猴子乐队的I wanna be free悬浮在小巷上空，等夕阳下山。
去电影院要买几张票，月饼一个人可以分到几分之几，哥哥跑步有没有又拿第一，有些事妈妈可以搞定，有些事哥哥可以搞定，但罗进二能搞定的一般都是做了要挨骂的事。
铁皮的水壶咕嘟咕嘟冒泡，鱼缸里的金鱼也咕嘟咕嘟地吐泡。泡泡外面是水，里面是温暖的空气。
罗进一有个喜欢的女生，长头发，大眼睛，名字叫芳菲。这一段等同于任何一本初恋小电影，我喜欢的部分是跟在旁边的罗进二，他事不关己最逍遥了。以前听说外公的小妹谈恋爱，要带四五个小孩去。反正跟在一旁，有的吃有的玩。
后来的部分属于煽情戏，哥哥患了白血病，家里的鞋铺被台风吹兰又生意惨淡。罗进二眼看着哥哥死亡，眼看着几年后爸爸过世。那年哭成一张猫脸往“苦海”里扔东西的罗进二长成了同哥哥一样的少年。
尽管这一段的意图太过明显，各种桥段太过使劲，尽管这故事好像一下子又走回了老套路，还是哭抽了。一般导演留出来给观众哭的地方再明显我都会照做，可见这观众当得多合格。
这后一段如果再干净一点恐怕会更好，中心句主题句不如不说这么多遍。因为这片子好像不应该被叫做悲剧。悲剧之所以为悲剧是因为到了人死的那一刻灯亮了结束了，于是一点希望也没有了。观众站起身，迷惘着悲痛地回家了。有时候观众难过大概是因为没有了，不是因为他死了。
所以结尾如何决定剧种是什么，电影在生活的某个横截面结束。哪怕那个时刻他名利双收呢，下一秒挨了飞机撞，观众也看不到了。
可是然后呢？然后生活连绵，顺水推舟就走向了下一步。我有时纳闷为什么人在回忆往事时老爱笑，老是云淡风轻。
经历的时候明明死去活来，事后为什么又事不关己？
想来想去，大概是记忆不爱感情。所以场景，事件，语言我们都记得。所以我记得片子里的细节，记得吃饭的时候罗进二去人家那里夹菜吃，所以我对这片子那么亲近。可是当我回想那种叫悲伤的感情时却竟是漠然，所以我只能微笑以饰无表情的尴尬。
岁月偷走皮肤，偷走牙齿，偷走生命，可是永远偷不走你。化成灰散成烟飘到空气里面去了，人家抬头看彩虹，一样还是会看到你。
这部电影改编自罗启锐导演自己的文集，也取材自他的故事。朝花夕拾，以小见大，在这样一个极具诗意的名字背后想表达的意思是：“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷。”据说片中百分之九十都是导演的亲身经历，比如恋上富家女、失去哥哥，而他亦是在用电影的形式来纪念他的亲人。
作为一个普通的影迷，我无从考证罗启锐的出身是否像片中的罗进二一样贫寒，但可以肯定的是，七十年代港大，八十年代留学美国，就读最好的三大电影学院之一NYU，这份经历令他早已成为香港精英文化的代名词。他、张婉婷、许鞍华等人有着一样的人生轨迹，而他们的电影也因此有着共同的特征，即在不忘反映现实残酷的同时，又总免不了要做浪漫化的处理。
在他们的身上永远看不到对现实的严厉批判，而是凸显着一种中产阶级特有的浪漫主义的情怀。《岁月神偷》也是如此，而且还高明的选取了一个儿童的视角来看待这户位于深水埗的普通家庭在上世纪六十年代末的香港社会里所经历的坎坷。
影片又名《1969太空漫游》，而1969则是香港社会最黑暗、最动荡的一段时期。官员，警察乱收保护费，医院的护士打针、递水也要收钱，加上大陆文革动荡的波及，香港民众的生活十分艰难，这些在电影中都清楚的看得到。但通过孩子那戴着鱼缸的视线所看到的变形的社会则大大缓解了这种直面惨淡人生的苦楚，仿佛收保护费可以当作鬼佬差人逗小孩倒背26个英文字母般的游戏，而失去亲人这么可怕的事情也在孩子将偷来的夜光杯、米字旗、齐天大圣一一填满“苦海”的行动中得到了最浪漫的化解。
哥哥死后下葬在优美静谧的西式墓地，这当然不是《细路祥》一样的草根情怀，而是《天水围的日与夜》式的温馨。也许单纯是善良的人性根本无法解决现实的冷漠与痛苦，但正如鲁迅为《坟》的结尾插上的野花，电影也需要这么一个光明的尾巴来为我们的生活增添一丝浪漫主义的情怀。
《岁月神偷》中白纸一样的纯洁是香港电影多年以来都不曾有过的了。试看这些年的港片，以叶念琛的“爱情三部曲”为代表，港女通常都令人厌烦。用林奕华的话说：“外表均只能以中庸形容，然而对待追求者时，却无一不摆出公主中的公主，女皇中的女皇的嘴脸和身段。”男主角也不落下风，森美、王祖蓝这些样貌猥琐之流亦常常出没在银幕上，扮富家公子和花心大少。
《岁月神偷》则不同，纵然草根男和富家女之间有着不可逾越的阶级鸿沟，但影片却给这对少男少女留足了表现的空间。不仅有“double rain bow”和“热带鱼的记忆”，更有公主离去，王子倒下，鲜血滴满白玫瑰的煽情桥段，唯美得让人觉得是在看韩剧。至此，罗启锐的中产阶级精英意识再一次凸显了出来，让爱情抛离现实的诸多枷锁，只留下最美好的一面给观众看。这样的纯爱在当下社会可以说是可望而不可及的。别说是香港，就连内地也早已在一波未平一波又起的商业大潮的侵蚀下变了模样。
太多如江苏卫视《非诚勿扰》那样找来“要在宝马车后座哭泣的女人”大做文章的节目就已经证明了当下这个社会价值观的堕落。因为没有，所以才弥足珍贵，才让《岁月神偷》里的爱情这样的触动人心。